ארכיון תגיות: תערוכת יחיד

מאיה אטון, מתוך תערוכה יחיד בגלריה גבעון

שיבה הביתה. המלצות הסופ"ש 18-20.5

שיבה הביתה היא אף פעם לא עניין של מה בכך. זה יכול להיות אירוע מרגש ומשמח שמסמל התחלה חדשה. אך באותה מידה זה יכול לנבוע מטרגדיה ואובדן. תערוכות השבוע נעות על הציר הביתי הזה שבין התחלה לסוף. וכמו השיבה הביתה, גם הן מטלטלות, מרגשות ואי אפשר להתעלם.
בגלריה גבעון, תערוכת יחיד של מאיה אטון המנוחה עם עבודות עליהן עבדה עד מותה בטרם עת; גלריה קו 16 חוזרת אחרי שיפוץ ועם אוצרת חדשה; בגלריה רו-ארט חוזרת איוה כפרי לסטודיו הראשון שלה ודרכו לדימויים בראשיתיים. ובהמלצת הלוקאלז – תערוכה של יגאל עוזרי שמסמלת כיוון חדש.
שיהיה סוף שבוע של בית,
שני ורנר וצוות Talking Art

איוה כפרי, מתוך תערוכת יחיד בגלריה רו-ארט. באדיבות האמנית וגלריה רו-ארט

איוה כפרי, מתוך תערוכת יחיד בגלריה רו-ארט. באדיבות האמנית וגלריה רו-ארט (פרט)

'יד', תערוכת יחיד של מאיה אטון
לפני תשעה חודשים הזדעזע עולם האמנות המקומי ממותה המפתיע בטרם עת של האמנית האהובה והמוערכת מאיה אטון. כשאדם צעיר הולך לעולמו אנחנו מתאבלים על אובדן הפוטנציאל שהיה טמון בו. כשאמן או אמנית צעירים הולכים לעולמם, נוסף לכך גם הרובד של קטיעת העבודה האמנותית והאובדן של מה שהיה יכול להיות. בגבעון, גלריית הבית של אטון, תפתח השבוע תערוכת יחיד שבה תשולב סדרת עבודות עליה עבדה ממש עד ימיה האחרונים ושאותה לא הספיקה להשלים. בסדרה הזו נכנס, לראשונה מזה שנים, אלמנט של צבע לתוך עבודתה של האמנית והוא מסמן כיוון חדש מהתערוכה המונומנטלית שלה בגלריה מגזין 3. כיוון חדש שכמובן לעולם לא יושלם, מה שנותן לתערוכה הזו גוון חמוץ-מתוק. במותו של אמן, במיוחד אמנית פורה ומעמיקה כמו מאיה אטון, אפשר אולי להתנחם מעט בעובדה שעבודתה תמשיך לחיות איתנו עוד זמן רב.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 18.5, 20:00, גלריה גבעון, גורדון 35, תל אביב

'פחי צמרת' תערוכה זוגית של ירדן פישר ודבורה קולסי. אוצרת: עפרה חרנ"ם
גלריה קו 16, הממוקמת במרכז הקהילתי בשכונת נווה אליעזר בתל אביב, היא אחד ממוסדות האמנות העירוניים הותיקים. הגלריה מצליחה לשמור על רעננות בין השאר על ידי תחלופה של אוצרות, שהקדנציה שלהן נמשכת כחמש שנים ואז הן מפנות את מקומן לאוצרת חדשה עם חזון טרי ואחר. התערוכה החדשה בגלריה היא הראשונה תחת שרביטה של האוצרת החדשה עפרה חרנ"ם, שהיא אמנם חדשה בגלריה, אבל מגיעה עם רזומה עשיר של אוצרות, הן בגלריות והן בפרויקטים גדולים ושאפתניים. לא רק אוצרת חדשה, אלא זוהי גם תערוכה ראשונה אחרי שיפוץ מקיף של חלל התצוגה. אין ספק שמדובר בהתחלה חדשה ומבטיחה לגלריה ואנחנו כבר סקרנים לראות מה מצפה לנו. התערוכה מסקרנת גם בפני עצמה, מדובר בחיבור לא שגרתי בין צמד האמנים לבין מחלקת התברואה של העירייה. שילוב מסחרר כזה בין עולמות חייב להיות מעניין!
אירוע פתיחה: יום חמישי, 18.5, 20:00, גלריה קו 16, מרכז קהילתי נווה אליעזר, ששת הימים 6, תל אביב
אירוע פייסבוק

'לבה', תערוכת יחיד של איוה כפרי
במהלך כחמש עשרה שנים של עבודה, יצרה איוה כפרי גוף עבודות המתבסס על פירוק מוחלט של הציור למרכיביו הראשוניים – קו, כתם, צבע – את אלה חילצה כפרי מתוך הבד המסורתי ובאמצעות הדבקות של ניירות ופיסות ניילון צבעוניות ברחבי חלל התצוגה, הוציאה את הציור ממסגרת הקנווס אל העולם. בתערוכתה החדשה חוזרת כפרי הביתה, במובן המטאפורי, אבל גם הקונקרטי ביותר. לאחר מות אימה חזרה האמנית לחדר נעוריה, זה שבו החלה את דרכה הציורית, ועשתה בו שימוש כסטודיו. החזרה הזו למקורות השפיעה אולי גם על אופי העבודות עצמן וניתן לראות שיבה לקנבס, לציור פיגורטיבי וגם לדימויים מההיסטוריה של האמנות. יש משהו בוגר ומאוד מעניין ברגע הזה שבו אמנית שבה הביתה – עם כל המטען שצברה במהלך השנים, ויוצרת משהו חדש.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 18.5, 20:00, גלריה רו-ארט, תל אביב, המרץ 3, תל אביב אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – לונדון
'London Stories', תערוכת יחיד של יגאל עוזרי
תמיד נחמד להמליץ כאן עם גאווה ישראלית. הצייר יגאל עוזרי ידוע בכשרון המפעים שלו ליצור ציורים היפר ריאליסטיים שנראים ממש כמו צילום. בדרך כלל, עושה עוזרי שימוש בכשרונו זה כדי ליצור סצינות חלומיות של עירום נשי מסוגנן. התערוכה הזו מסמנת מעבר לדימויים מסוג אחר, המבוססים על צילומים של נוף אנושי עירוני. השילוב בין הסגנון המלוטש לדימויים המחוספסים יוצר עניין ועומק ואנחנו מאוד סקרנים.
התערוכה מוצגת עד 4.6, בגלריה Pontone
בכתובת: Pontone Gallery, 74 Newman Street, W1T 3DB, London
שעות פעילות: שני-שבת: 10:00-18:00

ירדן קולסי ודברה פישר, מתוך תערוכה זוגית בגלריה קו 16. צילום: ירדן קולסי

ירדן קולסי ודברה פישר, מתוך תערוכה זוגית בגלריה קו 16. צילום: ירדן קולסי

אמת חבויה. המלצות הסופ"ש 27-29.4

אמת חבויה. המלצות הסופ"ש 27-29.4

בזמן האחרון נדמה לפעמים שהאמת היא רעיון שיצא מהאופנה. בין מציאות מדומה לבינה מלאכותית לפוטושופ ולפייק ניוז – אי אפשר כבר לסמוך על מראה עיניים או על משמע אוזניים ואנחנו נשארים מול עולם מורכב ומבלבל. יכול להיות שהגיעה העת לחשוב על מודלים חדשים ואחרים של חתירה לאמת, כאלה שלאו דווקא עוברים בקו ישר. תערוכות השבוע טוענות שאמנות יכולה וצריכה להציע מודל ונתיב כאלה.

בגלריית הלובי חושף סאהר מיעארי את האמת שחבויה ביסודות הבניין; בגלריה אלמסן תערוכה הנוגעת למתח בין מציאות ממשית למציאות מסונתזת; במרכז מעמותה בבית הנסן ממשיך האמן הותיק מאוד דב אור נר להלחם במפלצות של חייו באמצעות אמנות; ובהמלצות הלוקאלז – קפיצה קטנה למדריד.

סופ"ש אמיתי ונעים,
שני ורנר וצוות Talking Art

אנה מירקין וקתרינה טרודזינסקי, מתוך תערוכה זוגית בגלריה אלמסן, יפו

'שמש שקרנית', תערוכה זוגית של אנה מירקין וקתרינה טרודזינסקי. אוצרות: יולנדי גווס והלן סופי מאייר

התקופה האחרונה מאופיינת ביחס האמביוולנטי שלה למציאות הממשית שסביבנו. עם עלייתם של כלים כמו בינה מלאכותית המסוגלת ליצור דימויים מלאכותיים שנעשה קשה להבדיל בינם לבין דימויים אמיתיים, בשילוב עם מושגים כמו "פייק ניוז" או "עובדות אלטרנטיביות" המופצות במהירות. נדמה שקשה יותר ויותר להבחין בין המציאות הממשית לזו המומצאת. התערוכה בגלריה אלמסן המוצלחת משתמשת בדימוי של "שמש שקרנית". כך גם הדימויים בתערוכה שמערבבים בין מציאות ממשית לדימויים דיגיטליים ומערערים את התפיסה שלנו על מה אמיתי ומה לא. התערוכה היא המשך של תערוכה שהוצגה בגלריה בברלין ושני חלקי התערוכה מתייחסים לסביבה המיידית של שתי הגלריות וכך מתערבבים חוץ ופנים ודמיון דיגיטלי ומציאות. תערוכה ברוח התקופה.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 27.4, 20:00, גלריה אלמסן, רחוב הפנינים 1, יפו. אירוע פייסבוק

'טוברג׳י', תערוכת יחיד של סאהר מיעארי. אוצרת: אורית מור

המילה "טוברג'י" בערבית מתייחסת לפועל הבניין העוסק בטפסנות, זהו הפועל שאחראי לסדר קרשים ולקשור אותם זה לזה כדי לייצר את התבנית אליה יוצקים את הבטון שעליו מתבסס הבניין כולו. האמן סאהר מיעארי, שבעברו שימש כטפסן בעצמו מתייחס באירוניה ובביקורתיות למונח הטעון והגזעני "עבודה ערבית". מדובר במונח שמסמל עבודה גרועה וחובבנית, אך בפועל הרוב המוחלט של הבניינים בארץ נבנו באמצעות עבודתם של פועלים פלסטיניים. העבודות של מיעארי הן הצבות תלויות מקום שעושות שימוש בשפה החומרית של עבודות בניין עם חומרים כמו בטון, חוטי ברזל, שמן וצינורות. הם מנכיחים בתוך החלל הסטרילי של הגלריה את מה שרוחש מתחת לפני השטח. בפראפרזה על מילות השיר של מאיר אריאל "בסוף כל משפט שאתם אומרים בעברית יושב ערבי עם נרגילה" מיעארי בעצם אומר לנו – בבסיסו של כל בניין במדינה היהודית, יושב פועל ערבי שאחראי על יציקת היסודות. מעורר מחשבה

אירוע פתיחה: יום חמישי, 27.4, 20:00, הלובי, ארלוזורוב 6, תל אביב. אירוע פייסבוק

'עבודות חדשות', תערוכת יחיד של דב אור נר. אוצרים: סלה-מנקה

מפתה להתייחס לקרבת הזמנים בין פתיחת תערוכתו החדשה של דב אור נר ליום הזיכרון לשואה ולגבורה שאך זה חלף. האמן הוותיק (מאוד. בחודש שעבר חגג 96 ועוד הזרוע נטויה) התפרסם בשנים האחרונות בזכות ההתייחסויות הפרובוקטיביות והשנויות במחלוקת להיטלר ולשואה (חלקן בשיתוף יקיר המערכת גיל יפמן). אבל האמת שאור נר, מראשוני האמנות המושגית בארץ, הוא הרבה יותר מאמנות הנוגעת לשואה. בתערוכה החדשה שלו במרכז מעמותה שבבית הנסן בירושלים מוצגות עבודות חדשות ממגוון מדיומים כמו ציור, קולאז' זירוקס ואפילו עבודת סאונד, שרבות מהן עוסקות בקורונה והשפעתה, בדרכו ושפתו המיוחדת של אור נר. נראה שדב אור נר שם לו למטרה להתמודד עם המפלצות בהן נתקל במהלך חייו הארוכים – יהיו אלה צוררים נאציים או מגפות כלל עולמיות – בכלים של אמנות, אירוניה והומור. האם מצאנו כאן את הסוד לאריכות ימים? בכל מקרה מצאנו כאן מאגר בלתי נדלה של אמנות משובחת ויוצאת דופן.

ביום הפתיחה תתקיים גם הופעה של איתן חביב בשעה 12:45

אירוע פתיחה: יום שישי, 28.4, 12:00, מרכז מעמותה, בית הנסן, גדליהו אלון 14, ירושלים. אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז –  מדריד

רטרוספקטיבה של לוסיאן פרויד

אמנם עדיין אין לנו סיורים במדריד (אנחנו עובדים על זה ויהיו בקרוב), אבל מהתערוכה הזו לא יכולנו להתעלם!

רטרוספקטיבה של לוסיאן פרויד, אחד הציירים החשובים ביותר של המאה העשרים ותחילת העשרים ואחת. כמה מהקלאסיקות של האמן הבריטי המוערך שבין השאר צייר דיוקן של המלכה וידוע בציורי המודל הכנים ומלאי ההבעה שלו. אם אתם בשכונה, אסור לפספס.

פרטים נוספים באתר התערוכה

איפה כן יש לנו סיורים? פריז, לונדון, פורטו ועוד! הכנסו לקישור, בחרו עיר ומועד ובואו נדבר אמנות באירופה!

סאהר מיעארי, מתוך תערוכת יחיד בגלריה הלובי, תל אביב

מה שהיה יכול להיות. המלצות הסופ"ש 13-15.4

דומה שהימים האלה, על כל המחאות והרפורמות שבהם, עוסקים כולם בפוטנציאל. בין אם זה דיון על הפוטנציאל הלא ממומש של המקום הזה, מאבק דווקא על מימושו, או ביטוי של חלומות חדשים – אולי במקום אחר. בכל מקרה, כמו תמיד, האמנות לא נמצאת הרחק מאחור (לפעמים היא ממש מובילה את הדרך). תערוכות השבוע מציגות פנים שונים של אותו פוטנציאל ועושות זאת בדרך מתוחכמת, יפה ונוגעת ללב – כמו שרק אמנות יכולה.

במעבדה לאמנות של שרון תובל, עוסקת אורנה אורן יזרעאלי בנושא האקטואלי והנפיץ של דמוקרטיה באמצעות הצבה לא שגרתית של אובייקטים יומיומיים; בגלריה של מרכז ההנצחה בטבעון מתחקה כליל ווקסלר אחרי סיפורי הגירה של משפחתה ומשפחות אחרות; במשרדי הייטק בנחלת בנימין המתחדשת, תערוכת פופ אפ בעקבות ההיסטוריה של הרחוב. ואנחנו משיקים סיור חדש בביאנלה המשובחת לאמנויות ועיצוב במוזיאון ארץ ישראל.

מועדים לשמחה וסופ"ש נעים
שני ורנר וצוות Talking Art

כליל ווקסלר , מתוך תערוכת יחיד בגלריה של מרכז ההנצחה בטבעון (פרט)

'דמוקרטיה', תערוכת יחיד של אורנה אורן יזרעאלי. אוצר: שרון תובל

אין שם תערוכה אקטואלי יותר מזה. מאות אלפי אנשים זועקים את המילה דמוקרטיה בכל שבוע ומספקים את הרקע המושלם לפתיחתה של תערוכה זו. בימים אלו שבהם יסודות השיטה הדמוקרטית נבחנים מחדש, או נמצאים תחת איום קיומי – תלוי את מי שואלים – אך טבעי שהאמנות תכנס כדי לחקור את העניין בדרכה המיוחדת. אורנה אורן יזרעאלי מבקשת ליצור מעין ארכיון, או יומן ויזואלי למונחי יסוד בדמוקרטיה. באמנות כמו באמנות, הארכיון הזה, או "מחסן הדמוקרטיה" כמו שמכנה אותו האמנית, אינו מתיימר להיות מדעי או אובייקטיבי והוא מבוסס על חיבורים ויזואליים ורעיוניים אסוציאטיביים. האמנית יוצרת חיבורים מפתיעים בין חפצי רדי מייד יום יומיים ומחברת אותם למונחים מתחומי הפוליטיקה וכך מאפשרת לנו הצופים לחשוב עליהם מזווית חדשה. הדימויים שנוצרו הפכו לקלפי משחק, בהם מוזמנים הצופים לשחק זה עם זה וכך ליצור מעין גרסה מוקטנת ומוגנת של מגרש המשחקים הפוליטי הסוער.

אירוע פתיחה: יום שישי, 14.4, 11:00, המעבדה, הרצל 119, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'ומה שיכול היה להיות', תערוכת יחיד של כליל ווקסלר. אוצרת: הדסה כהן

עוד נושא אקטואלי מאוד לימים אלו הוא הגירה. אל מול איומים מבית ומחוץ, הגירה מופיעה לאחרונה יותר ויותר כאפשרות לפתרון, פנטזיה, או סיוט – שוב, תלוי את מי שואלים. האתוס הישראלי והיהודי שזור בסיפור של הגירה והיא מזמן כבר הפכה למיתוס שמקבל שמות רבים בהתאם לתפיסות הפוליטיות והחברתיות.  עליה או ירידה, גלות, נדודים, בריחה או רילוקיישן – כל אחת מהמילים האלה מייצגת אג'נדה מסוימת. בכל מקרה הגירה היא מהלך סבוך ורב רבדים שפניו רבות כמו פניהם של מי שבחרו או נאלצו לעשות אותו. בתערוכתה החדשה בגלריה של מרכז ההנצחה בטבעון יצאה כליל ווקסלר מתוך סיפור ההגירה האישי של משפחתה וביקשה מתושבי קריית טבעון שישתפו את סיפורי ההגירה שלהם ושל משפחתם באמצעות חפצים בעלי משמעות. התוצאה נאספה על ידי האמנית לכדי מיצב שמספר במשהו את סיפורו של המקום הזה שנדמה שכולנו או היגרנו אליו או מפנטזים על להגר ממנו.

ביום הפתיחה יתקיים פרפורמנס בשעה 12:00
אירוע פתיחה: יום שישי, 14.4, 11:00, הגלריה לאמנות ישראלית מרכז ההנצחה, המגדל 2, קרית טבעון.  אירוע פייסבוק

׳טקסט(יל)׳, תערוכת פופ-אפ קבוצתית. אוצרוּת: אסף הינדן וקמיע סמית

רחוב נחלת בנימין, הממוקם בליבה של תל אביב ההיסטורית, הוא אחד מסמליה של העיר המשתנה והמתחדשת. במהלך השנים שינה הרחוב את פניו בהתאם להשתנות העיר שסביבו ולרוח התקופה. הרחוב התחיל את דרכו כרובע הטקסטיל של העיר עם עשרות חנויות בדים ודיסקית ששירתו את תעשיית האופנה המקומית. עם השנים התחבר האיזור גם למעצבים צעירים ולשוחרי התחפושות והתלבושות שהגיעו לכאן לחפש בדים יחודיים. בהמשך הפך הרחוב למדרחוב שוקק שמאכלס את שוק מלאכת היד האיקוני. כיום, עם האמרת מחירי הנדל"ן ושינוי אופיו של מרכז העיר, מאכלסים את הרחוב ההיסטורי מסעדות ומשרדי הייטק, אך הוא עדיין שומר על מורשתו כאימפריית טקסטיל מקומית. תערוכת פופ-אפ ליומיים בלבד מתמקמת במשרדיה של קרן הון לסטארטאפים ומבקשת להתחבר מחדש לשורשיו של האיזור. היא עושה זאת באמצעות הקשר שבין מלאכת אריגת המילים הטקסטואלית למלאכת אריגת הבדים הטקסטילית. האמנים המוצלחים שאוצרים את התערוכה ורשימת המשתתפים המצויינת, מבטיחים תערוכה מרתקת בחלל יוצא דופן.

בהשתתפות: שרון בלבן, ליאור גריידי, נורית דוד, גרא דוידי, מריק לכנר, תמרה סטראנו, שני פרי-נס, דניאל צאל, יערה צח

שימו לב, מדובר בתערוכת פופ-אפ שתהיה פתוחה יומיים בלבד

אירוע פתיחה: יום שישי, 14.4, 10:00-14:00,  משרדי Meron Capital, נחלת בנימין 5, תל אביב.
התערוכה תהיה פתוחה באירוע הפתיחה וביום למחרת – יום שבת 15.4, 10:00-14:00 בלבד.  אירוע פייסבוק

סיור חדש – בביאנלה לאומנויות ועיצוב תל אביב במוזיאון ארץ ישראל!

הביאנלה לאמנויות ועיצוב חוזרת בפעם השניה למוזיאון ארץ ישראל, אחרי הצלחה כבירה בתערוכת ההשקה שלה לפני שנתיים – ואנחנו יוצאים לסייר בה!
הצטרפו לסיור בין עבודות של 250 אומנים ומעצבים מרחבי העולם בתערוכה ששוברת את הגבולות בין קראפט, עיצוב ואומנות. תערוכה שאפתנית ומרתקת שאצרו אנריאטה אליעזר ברונר, ניר הרמט ותומר ספיר. אליהם הצטרף אוצר־אורח בין־לאומי, ד"ר קווין מוריי.

פתחנו כמה מועדי סיור – לכם רק נותר לבחור ולהצטרף אלינו!

סיור בוקר ביום שישי 21.4

שני סיורים – בבוקר ובצהריים – ביום שבת 13.5

שני פרי-נס, מתוך תערוכה קבוצתית בתל אביב

בית הפוך. המלצות הסופ"ש 30.3-1.4

ימים מוזרים לכתוב בהם המלצות אמנות, כשהמראות הניבטים מבעד למסכים נדמים סוריאליסטיים וכשמוסדות אמנות מושבתים במחאה בזה אחר זה. ואולי תמיד אמנות מתקיימת מול המציאות – משמשת לה כמראה אבל גם פועלת במנותק ממנה. אנחנו בכל מקרה תמיד מאמינים שאמנות יכולה לשמש כמצפן מוסרי וגם כנחמה ומפלט ולכן אנחנו בוחרים בה שוב ושוב.

בגלריה רוזנפלד מציגה שירלי וגנר חזון של נוף מקומי מפורק; בגלריה המדרשה נוי ותמיר יוצרים עולם מקביל שהוא בין חלום לסיוט; במוזיאון תל אביב מביא האמן העכשווי המוערך ארווין ווּרם את בית ילדותו עם טוויסט; ובהמלצות הלוקאלז שלנו אמנית המלהטטת בין אמנות לקראפט בלונדון.

שיהיה סופ"ש רגוע ושקט,

שני ורנר וצוות Talking Art

שירלי וגנר, מתוך תערוכת יחיד בגלריה רוזנפלד, תל אביב

'מזג שכבות', תערוכת יחיד של שירלי וגנר. אוצרת: מיה פרנקל טנא

שירלי וגנר מתעתעת בצופה – מה שמתחיל בפיסול הופך לצילום, שמדמה תקלות וגליצ'ים דיגיטליים שבסופו של דבר נראים כמו ציור נוף. יש משהו מאוד מקומי וישראלי בדימויים של וגנר – השימוש בחומרים מצויים כמו בד, צמר פלדה ורשתות בניה. למרבה הצער גם הנוף המפורק והמופגז שנשקף מהעבודות עצמן מזכיר נופים שרואים כאן בחדשות הרבה יותר מדי פעמים. בעבודותיה החדשות נראה ששירלי וגנר ממשיכה את המסע שלה אל פירוק הנוף והדימוי. אולי זו רוח הזמן והתקופה, אבל התערוכה החדשה נראית מפוררת ומפורקת מתמיד. ישראל שנשקפת דרך עבודותיה של וגנר מרוסקת לרסיסים וגם מה שאפשר עוד לזהות נסתר מתחת לשיבוש כמו דיגיטלי. יש תקופות שבהם לא משנה כמה מנסים לסגור את דלת הסטודיו או הגלריה המציאות מזדחלת ודולפת פנימה. העבודות של וגנר בתערוכה נראות כחלון אל מציאות מקומית מסוכסכת ומטרידה.

באותו ערב תפתח בחלל הפרויקטים של הגלריה גם תערוכת יחיד של יעל ורטהיים סואן

אירוע פתיחה: יום חמישי, 30.3, גלריה רוזנפלד, המפעל 1, תל אביב. אירוע פייסבוק

'מקום תחת השמש', תערוכה של נוי ותמיר. אוצר: אבי לובין

ניתן לקרוא לפרקטיקה של צמד האמנים נוי ותמיר "אמנות לשעת משבר". לא בגלל שהיא דלה או ענייה – להיפך, האמנות של הצמד הזה מצטיינת בעושר חומרי ורעיוני, עם שימוש מתוחכם ברפרנסים תרבותיים רבים ושימוש וירטואוזי, ומתוחכם לא פחות במדיומים מגוונים כמו קרמיקה, מיצב וסאונד. אנחנו מכנים את עבודתם של נוי ותמיר (ללא שם משפחה, כמו מדונה) "אמנות לשעת משבר" דווקא כי היא יוצרת עולם מקביל ואלטרנטיבי לזמן והמקום המסוכסכים. העולם שנוצר הוא מצד אחד סוג של גן שעשועים אסקפיסטי שמפעיל את החושים ומצד שני יוצר תמונת מראה מעוותת אך מדויקת להפליא של המציאות ממנה הוא מבקש להתנתק. אפשר לחשוב על עבודתם של נוי ותמיר כסוג של חלום העושה שימוש בחומרי המציאות הממשיים אך הופך אותם על ראשם. האחריות לחלץ מתוך החלום\תערוכה הזה משמעות חוזר אלינו החולמים\מבקרים וכל לקח שנלמד הוא על אחריותנו בלבד.

באותו יום תפתח בגלריה גם תערוכת יחיד של תומר דקל
אירוע פתיחה: יום שישי, 31.3, 10:00-14:00, גלריה המדרשה, הירקון 19, תל אביב

'הרחק בבית', תערוכת יחיד של ארווין ווּרם. אוצרת: מירה לפידות

כל מי שעקב אחרי עולם האמנות בשנות התשעים ותחילת האלפיים, לא יכול שלא להתרגש מהגעתו לארץ של אחד השמות החשובים והמרתקים של האמנות העכשווית בעשורים האחרונים. האמן האוסטרי ארווין ווּרם הוא קול פורץ דרך בעולמות הפיסול, המיצב והמיצג והכניס הומור עוקצני לתחומים שיכולים להיות פעמים רבות עבשים ויבשים. ווּרם ידוע כמי שהמציא את ה"פסלים לדקה" (One Minute Sculptures) – שילוב בין פיסול למיצג השתתפותי, בו מציב האמן סדרה של חפצים יומיומיים ומשאיר לקהל הוראות מדויקות כיצד להחזיק אותם, לרוב בצורה מסורבלת, מעט מביכה ומשעשעת. הפסלים הזמניים האלה נותנים זווית מבט אחרת על יצירת האמנות, על רדי מייד וגם על הגוף. בתערוכה הראשונה של ווּרם בישראל יוצגו מספר "פסלים לדקה" חדשים לצד הצבת ענק של "בית צר", שהוא העתק של בית ילדותו של האמן שכווץ לרוחב של מעט יותר ממטר אחד. הזדמנות משמחת מאוד לחוות את יצירתו של אחד מחשובי האמנים העכשוויים הפעילים היום בעולם.

בערב הפתיחה יתקיים מפגש פתוח עם האמן.
אירוע פתיחה: יום שלישי, 4.4, 19:00, מוזיאון תל אביב, שדרות שאול המלך 27, תל אביב

המלצת הלוקאלז

'These Boots Are Made For Walkin', תערוכת יחיד של Polly Apfelbaum

פולי אפפלבאום משלבת בעבודתה בין טכניקות של קראפט לבין רגישויות אמנותיות. היא מרבה להשתמש בטקסטיל ויוצרת עבודות שמטשטשות את הגבולות בין אמנות ואומנות. התערוכה הנוכחית שלה מסמנת כניסה לתחום הקרמיקה – גם הוא מדיום שניצב בתפר שבין מלאכה ואמנות גבוהה וגם כאן היא יוצרת עבודות צבעוניות ומושכות עין ולב.

התערוכה פתוחה עד 5.5 בגלריה Frith Street Gallery
בכתובת: Frith Street Gallery, 17-18 Golden Square, W1F 9JJ
שעות פתיחה: שלישי-שישי 11:00-18:00, שבת 11:00-17:00
פרטים נוספים באתר התערוכה

מגיעים ללונדון ורוצים להצטרף ללוקאלז שלנו לסיור גלריות, אמנות רחוב, או ביקור בטייט מודרן? הכנסו לקישור ובחרו סיור

נוי ותמיר, מתוך תערוכה בגלריה המדרשה

היי צפונה. המלצות הסופ"ש 16-18.3

הגשם בא והולך, אבל כבר אפשר להרגיש את האביב באוויר, תזמון מושלם להתקבצות של כמה תערוכות שנפתחות בצפון הארץ בסוף שבוע אחד. ההמלצות השבוע הן לא בדיוק הצעת מסלול ויותר יציאה צפונה בעקבות הבציר האמנותי החדש. כפי שאפשר לצפות מהצפון, הרבה מהתערוכות עוסקות במקום, במלאכת כפיים ובגוף.

בגלריה זוזו יוצרת טובה לוטן אובייקטים שמהדהדים גוף; בעין הוד חוזרים לרגע היסטורי חשוב בתולדות האמנות המקומית; באטליה שמי בכברי שיתוף פעולה אמנותי של אב ובת ובמוזיאון בר דוד הצפוני חיבור בין סטודנטים לבין אוסף יודאיקה היסטורי.

שיהיה סוף שבוע של טיולים וחיבורים,
שני ורנר וצוות Talking Art

'חתום: גוף', תערוכת יחיד של טובה לוטן. אוצרת: רותם ריטוב

חומר הגלם של טובה לוטן הוא בדים ובגדים והצורות אותן יוצרת האמנית מהדהדות פריטי לבוש, אבל האובייקטים בתערוכה איבדו את הפונקציונליות המקורית שלהם. כך נוצר בחלל התערוכה הדהוד של גוף אנושי, אבל הגוף עצמו נעדר ממנה. במצב כזה, נותר למבקר בתערוכה לחשוב בגופו שלו והדרך שבה הוא מגיב לאובייקטים ולעולם שעוטפים אותו.

באותו יום יפתחו בגלריה גם תערוכות יחיד של  דרור בן עמי, נעה גינזבורג ורויטל לסיק
אירוע פתיחה: יום שישי, 17.3, 10:00-14:00, גלריה זוזו, רחוב גשר העץ ,46 עמק חפר.  פרטים נוספים באתר הגלריה

'הטבע נתן מוזיאון – אני נתתי את הגוף', תערוכה קבוצתית.  אוצרת: צאלה קוטלר הדרי

התערוכה המרכזית במקבץ התערוכות החדש בגלריה לאמנות עכשווית בעין הוד עוסקת בפרק מפואר של העשיה היצירתית בכפר האמנים המיתולוגי שהוא גם פרק חשוב בתולדות האמנות המקומית. הביאנלה לפיסול שהתקיימה בכפר בשנות השמונים והתשעים סימלו רגע שיא של פיסול החוצות בארץ ומוססו את הגבולות בין החוץ לפנים ובין הטבע לתרבות. התערוכה החדשה מתבוננת בתפיסות שגובשו אז בעיניים עכשוויות וחוזרת לרגעים החשובים האלה בתולדות האמנות מזווית חדשה.

בהשתתפות: אברהם אילת, יעל בלבן, רוני בן צבי, דרור גולדברג, עמר גולדברג, טמיר חן, מארק יאשאייב, טוביה יוסטר, פני הס יסעור, נחמה לבנדל, הדר מיץ, בעז נוי, איריס סינטרה, סימה סלונים, נרדין סרוג'י, גד צ'רני, אורי קצנשטיין, אלינה רום כהן, נעה ריצ', עמית שעל, שלומי שוורצברג

באותו יום יפתחו בגלריה גם תערוכה קבוצתית נוספת וגם תערוכת יחיד של רוני בן צבי
אירוע פתיחה: יום שבת, 18.3, 12:00, גלריה לאמנות עכשווית, עין הוד.  אירוע פייסבוק

'שרפים', תערוכה זוגית של דורון יהלום ושחר יהלום. אוצרת: סמדר שינדלר

הרבה מסיפור ההתבגרות של אמנים וסיפור ההתבגרות בכלל הוא להתנתק מבית הוריך ולחצוב את דרכך העצמאית בעולם – רק כדי לחזור שוב אחר ובוגר אל כור מחצבתך. לכן אנחנו אוהבים במיוחד שיתופי פעולה אמנותיים-משפחתיים – יש בהם משהו שמעיד על בגרות ובשלות אמנותית והם גם חושפים זוויות חדשות על מקורותיהם היצירתיים של האמנים. התערוכה המשותפת של האמנית שחר יהלום ואביה האמן ואיש החינוך דורון יהלום עושה בדיוק את המלאכה העדינה הזו של חשיפה ויצירה חדשה תוך שיתוף פעולה שלא מוותר על שפה אישית.

אירוע פתיחה: יום שבת, 18.3, 12:00, אטליה שמי, כברי.  אירוע פייסבוק

'מקום על ציר הזמן', תערוכה קבוצתית. אוצרת: נילי קרן

בנוסף להיותו אחד מחללי האמנות העכשווית הצפוניים ביותר שלנו, מוזיאון בר דוד גם מאכלס אוסף של אמנות ישראלית וחפצי יודאיקה היסטוריים. עכשיו מחברים שם ההיסטוריה של היצירה המקומית לדור הבא באמצעות שיתוף פעולה עם מחלקות הצורפות, האמנות והקרמיקה. הסטודנטים מגיבים לאוסף בעיניים עכשוויות ובכלים היצירתיים העומדים לרשותם ומחברים אותם לזמננו אנו. הסטודנטים בתמורה מקבלים חיבור עמוק יותר למקום בו הם חיים.

בהשתתפות: דנית בלומברג, מיטל לוטנר, תילי ארוך, רחלי דרור, חני פלייסינג, נטע חרובי, שני ליאון, רות אוליאל, ניצן גורן, רותם פרנק, תמר שמיר, יונתן דובש, יאיר גלייכר, אוריה עדני, נגה סלה, חגית בסך, שי מאור, רוזאן בתריס ח'ורי, עמית גמליאלי, גל מיטשל מקליין, רותם דוידיאן, דור מאיר

אירוע פתיחה: יום שישי 17.3, 12:00, מוזיאון בר-דוד, קיבוץ ברעם.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – לונדון

'And the Sky Cast an Eye on This Marvellous Meat', תערוכת יחיד של אביב בן . אוצרת תמרה אדמוני

תמיד משמח להמליץ על תערוכה של אמנים ואמניות ישראלים בחו"ל, בודאי כשהם מוצלחים ובודאי כשהאוצרת היא הלוקלאל הטריה ביותר שלנו תמרה! הציור הצבעוני והחמוד-גרוטסקי-נוגע ללב של אביב בן משייט על הגבול שבין מדע בדיוני פנטסטי, לבעלי חיים מיתולוגיים, לנופי נפש של חרדה. השילוב עם צבעוניות מתקתקה יוצר עבודות ציור ייחודיות בנוף, שמחזירות את האמון במדיום.

התערוכה מוצגת עד 25.3 בגלריה Pi Artworks
בכתובת Pi Artworks London: 55 Eastcastle Street, W1W 8EG London
פרטים נוספים באתר התערוכה

מגיעים ללונדון ורוצים להצטרף ללוקאלז שלנו לסיור גלריות, אמנות רחוב, או ביקור בטייט מודרן? הכנסו לקישור ובחרו סיור

אוריה עדני, מתוך תערוכה במוזיאון בר דוד, קיבוץ ברעם

רועי מעין וארז מעין, מתוך תערוכה זוגית בבית בנימיני, תל אביב. איור: אמי ספרד

קצת אחרת. המלצות הסופ"ש 2-4.3

תערוכה המוקדשת כולה לפתיחי סדרות טלוויזיה, משחקי ילדות שמתנפצים כאשר מנסים לשחק בהם, ותערוכת אמנות שמוצגת במוזיאון עתיקות קיבוצי מאולתר – תערוכות השבוע מתרחקות מהמוכר והידוע מראש, לטובת משהו אחר ומפתיע. ככה אנחנו אוהבים את האמנות שלנו – מפתיעה, אחרת ומתעלה על הציפיות שלנו.
בגלריית העיצוב פוסט ברמת השרון תערוכה המורכבת מפתיחים של סדרות טלוויזיה; בבית בנימיני עוסקים האחים רועי וארז מעין בשברי זכרון – במובן המילולי; במוזיאון העתיקות של קיבוץ רמות מנשה ממשיכה אסתר כהן את העיסוק שלה באורנמנטיקה מסורתית; ואנחנו מחזירים את סיור פריז המיתולוגי שלנו עם סוף שבוע ארוך ומלא אמנות סביב אירועי הלילה הלבן בעיר.
מאחלים לכולנו סופ"ש מלא הפתעות
שני ורנר וצוות Talking Art

לילה לבן בפריז, 2022. מוזיאון הפומפידו

לילה לבן בפריז, 2022. מוזיאון הפומפידו

'לקראת שידור', תערוכת יחיד של מירב שחם. אוצר: יובל סער
לכולנו תקועים בראש לפחות שיר או שניים הלקוחים מתוך פתיחים של תוכניות טלוויזיה אהובות מהילדות והנעורים. אנו עוד זוכרים את הרגע שבו החל להתנגן הפתיח שסימן שבקרוב תתחיל הסדרה שאנחנו אוהבים ומילא אותנו בציפייה. עם הזמן למדנו להכיר גם את הפתיח עצמו ולחפש בו משמעויות ורמזים לגבי הסדרה עצמה. היום בעידן הרנסאנס החדש של סדרות הטלוויזיה בחסות נטפליקס ודומיה, חזרו פתיחי הסדרות להיות מדיום יצירתי מהמעלה הראשונה. אמנם קיבלנו את האפשרות לדלג על הפתיח, אבל כשהוא עשוי טוב, אנחנו לא מוותרים עליו. מירב שחם עוסקת, בין השאר, בעיצוב פתיחי טלוויזיה והיא חתומה על פתיחיהן של כמה מהסדרות האהובות והמצליחות בישראל בשנים האחרונות. בתערוכה בגלריית העיצוב 'פוסט' ברמת השרון היא מציגה חלק מהם ואף עורכת אותם לכדי עבודת וידאו עצמאית חדשה. תכינו את הכירבולית ותביאו פופקורן.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 2.3, 19:00, גלריה פוסט, ויצמן 27, רמת השרון

'חדר משחקים', תערוכה זוגית של רועי מעין וארז מעין. אוצר: ליאב מזרחי
אומרים שזכרון הוא דבר שברירי – האחים רועי וארז מעין לוקחים את האמירה הזו שלב אחד קדימה. האחים, שעוסקים בשנים האחרונות ביצירה שנעה על התפר שבין אמנות, קראפט ופרפורמנס, יצרו עבור בית בנימיני מיצב השתתפותי שעוסק במשחקי ילדות. אבל אם בדרך כלל יצרני משחקי ילדים עושים הכל כדי להפוך אותם לעמידים, בטוחים לשימוש ונעימים למגע, המשחקים של האחים מעין עשויים מחומר שהוא לא ממש אף אחד מהדברים האלה – קרמיקה. מבקרי התערוכה מוזמנים (בהרשמה מראש) להצטרף למשחק של ממש באובייקטים המוצגים בתערוכה, משחק שאין לו ברירה אלא לשבור אותם. את השברים האלה יאספו האמנים, ידביקו ויהפכו לאובייקט חדש שיוצג גם הוא בתערוכה. יש כאן מטאפורה מעוררת מחשבה לדרך שבה אנחנו מנסים לאחוז חלקים של זכרון, ניסיון שאין לו ברירה אלא להיות חלקי בלבד – אך מתוך החלקים האלה נוצר משהו חדש.
באותו ערב יפתחו בבית בנימיני גם תערוכה זוגית של אגי יואלי ודנה יואלי ותערוכה זוגית של דינה כהנא גלר ורוני פקר.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 2.3, 19:00, בית בנימיני, העמל 17, תל אביב
אירוע פייסבוק
'שברים פשוטים, תערוכת יחיד של אסתר כהן. אוצרות: יונית קדוש ומירי ורנר
זה לא סוד שאנחנו אוהבים את עבודתה של אסתר כהן. העיסוק שלה באורנמנטיקה מקומית מסורתית והדרך הוירטואוזית והחכמה שהיא מטפלת בה מושכים את הלב ומפעילים את הראש. כהן שואבת אלמנטים אסתטיים מתוך המורשת המשפחתית שלה כבת למהגרים מעיראק ותימן ומשלבת אותם עם עיצובים בצלאליים קלאסיים מתחילת המאה שעברה ועם מסורות של רישום בוטני וארכיאולוגי ועושה זאת באופן עכשווי ומרענן. תערוכתה החדשה מוצגת ומתייחסת למוזיאון העתיקות הקטן והמיוחד בקיבוץ רמות מנשה בצפון – המוזיאון הזה מכיל פריטים היסטוריים ופרה-היסטוריים אותנטיים שנמצאו על ידי תושבי הקיבוץ וכהן אוספת את האובייקטים האלו, רושמת אותם בסגנונה המיוחד ומשלבת אותם בתוך הקומפוזיציות של עבודתה. אנחנו עוקבים אחרי עבודתה של כהן כבר תקופה ארוכה ותמיד מעניין לראות את הנדבכים הנוספים לעבודתה המעודנת.
אירוע פתיחה: יום שבת, 4.3, 11:00, הגלריה לאמנות ומוזיאון העתיקות של קיבוץ רמות מנשה
שימו לב – שעות פתיחה הסדירות של המקום הן רק בימי שבת 11:00-13:00
לתיאום ביקור במועד אחר ניתן להתקשר – יונית קדוש: 052-3854955, מירי ורנר: 052-2485391

סיור בוטיק מיוחד לפריז – ארבעה ימים של אמנות ולילה לבן אחד 31.5-3.6.23

באביב הקרוב אנחנו נרגשים להחזיר עטרה ליושנה ויוצאים שוב לסיור הדגל שלנו בעקבות אמנות עכשווית בעיר היפה בעולם!
הפעם הסיור שלנו סובב סביב אירועי הלילה הלבן – חגיגה של אמנות עכשווית, מופעי רחוב, מוזיקה ועוד אשר מתקיים מדי שנה ברחבי העיר.
בנוסף לסיור הלילי שלנו באירוע הכי מגניב של השנה, נקיים סיורי גלריות, מפגשים בסדנאות של אמנים, ביקורים במתחמי אמנות עכשווית ועוד, וכל זה על רקע פריז היפהפייה של תחילת הקיץ. המון המון הפתעות ופינוקים כמו שאנחנו יודעים וכמו שאפשר רק בפריז.

השאירו פרטי התקשרות בקישור ונחזור עם כל הפרטים.
בואו נדבר אמנות בפריז!

אסתר כהן, תערוכה

אסתר כהן, מתוך תערוכת יחיד בגלריה לאמנות ומוזיאון העתיקות של קיבוץ רמות מנשה

ציור, צילום, קולאז'. המלצות הסופ"ש 23-25.2.23

ציור הוא אמנות עמלנית המצריכה מגע של היד האנושית במצע הציורי ויצירה של קומפוזיציות ודימויים יש מאין. לעומת הציור ניצב הצילום, אשר בלחיצת כפתור (או אפילו רק בנבירה בארכיונים קיימים) יוצר את התמונה ברגע אחד. ביניהם אנחנו מוצאים את הקולאז', אשר לוקח דימויים מן המוכן ומפרק אותם ידנית או דיגיטלית לכדי עבודה חדשה. תערוכות השבוע צועדות בין שלושת המדיומים האלה ויוצרות ביניהם חיבורים חדשים.
בגלריה עינגע עבודות עמלניות ומלאות יופי של מאשה זוסמן; בגלריה החדשה בבית הספר שנקר תערוכת יחיד של הצלמת המוערכת אנה ים; בגלריה פי8 תערוכת קולאז'ים שמצטרפת לתחיית המדיום הותיק הזה.
ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכת הדפסים של אנדי וורהול בלונדון.

שיהיה סוף שבוע מקסים,

שני ורנר וצוות Talking Art

יון שביט, מתוך תערוכה קבוצתית בגלריה פי8

׳לראות דשא צומח׳, תערוכת יחיד של מאשה זוסמן

מאשה זוסמן היא אמנית יוצאת דופן בנוף של אמנות עכשווית בארץ ובכלל – בזמן שאמנים אחרים מכוונים לאפקט ה-וואו, ומחליפים סגנונות כדי להתאים לדעת הקהל – יש משהו כמעט נזירי באופן שבו זוסמן יוצרת את עבודותיה. במשך שעות של עבודה עמלנית וקפדנית היא מכסה משטחי עץ גדולי מימדים ברישומי עט כדורי עדינים. ההתמדה לאורח השנים הפכו אותה למאסטרית של ממש בכלים שלה והיא מצליחה להוציא מהחומרים הפשוטים האלה יצירות בעלות עומק ולטעון אותן ברגש ויופי.  אולי זה קשור לעובדה שלפני שהפכה לאמנית הספיקה זוסמן לעשות דוקטורט בפיזיקה ונשאר בה הצורך להעדיף מחקר ארוך וקפדני על פני קיצורי דרך להישגים בני חלוף. תהיה הסיבה אשר תהיה, אנחנו מלאי הערכה לצורת העבודה הזו ותמיד שמחים לפגוש בעבודותיה ולצלול לתוכן.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 23.2, 20:00, גלריה עינגע, בר יוחאי 7, תל אביב

'אלקטרה', תערוכת יחיד של אנה ים. אוצרת: נעמה ערד

בשבועות האחרונים אנחנו מבקרים עם התוכנית השנתית שלנו בבית הספר לאמנות שנקר ומתרשמים מהמחויבות לשמור על רלבנטיות ומעורבות בתוך עולם אמנות משתנה. כעת מקבלת התפיסה הזו חיזוק בדמות גלריה חדשה שנפתחה במתחם בית הספר לאחרונה. התערוכה שנפתחת השבוע בגלריה "סמל" היא של אחת הצלמות המוערכות ביותר במקומותינו – אנה ים. הצילומים של ים תמיד עושים שימוש מושכל בין חומרי ארכיון משפחתיים לצילומים עכשוויים כדי להציע מבט חודר אך מלא חמלה ורגישות של מהגרת על המקום שאליו הגיעה והמקום שממנו באה. התערוכה הנוכחית מציגה שילוב שעל פניו נראה תלוש ולא קשור – מחד צילומים של בנייה חדשה במגוון "הפרוייקטים" שצצים בארץ על ימין ועל שמאל ומצד שני מוצגים מולם צילומי "בוק" של נערות משנות התשעים, ביניהן ים עצמה וחברותיה. על פניו שני עולמות שונים לגמרי, ועדיין שניהם מעוררים מחשבה על מקום ובני אדם המבקשים להמציא את עצמם מחדש ומה שהם מרוויחים ומפסידים בדרך לשם.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 23.2, 20:00, גלריה 'סמל', בתוך בית הספר לאמנות שנקר, ז'בוטינסקי 8, רמת גן.  אירוע פייסבוק

'קאט', תערוכה קבוצתית. אוצר: אבשלום סולימן

מדיום הקולאז' האמנותי חווה פריחה מחודשת בשנים האחרונות. הקולאז' היה אחד ממבשריה של האמנות המודרנית עם כמה מהגדולים ביותר שעשו בו שימוש יצירתי וחדשני. בימים הסוערים של תחילת המאה העשרים שימש הקולאז' ככלי מחאה אמנותי-פוליטי כנגד חוסר צדק חברתי ועריצות. במהלך השנים הועם מעט זוהרו של המדיום הזה והוא נדחק לפינה וקיבל תדמית של טכניקה של ילדים עם מספריים ודבק. אולי אלה הטלטלות הפוליטיות והחברתיות של תחילת המאה ה-21 שגורמות לכך שאנחנו רואים יותר ויותר אמנים ואמניות רציניים חוזרים למדיום הזה, אם בדרך המסורתית של מספריים ודבק או באמצעות טכנולוגיות דיגיטליות עכשוויות. התערוכה בגלריה פי8 מציגה סוגים שונים של התייחסויות למדיום הקולאז' ומציעה אופני חיבור מפתיעים בעולם שלעתים נדמה שמאיים להתפרק.

בהשתתפות: ליאור גריידי, דקל חברוני, איילת השחר כהן, תיאו מייקל, בועז קדמן, כרמלה וייס, יון שביט
אירוע פתיחה: יום חמישי, 23.2, 20:00, גלריה P8, רחוב הפטיש 1, תל אביב.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – לונדון

'20 מתחת ל-20', תערוכת הדפסים של אנדי וורהול

מודים שטקסט התערוכה הזו קצת הצחיק אותנו: "הידעת שלמרות שאנדי וורהול הוא מהאמנים החשובים בהיסטוריה ואחד היקרים שבהם, תופתעו לשמוע שאפשר להיות בעלים של וורהול מקורי בפחות מ-20,000 פאונד!" התערוכה הזו אם כן, היא אוסף של 20 עבודות במחיר השווה לכל נפש של "פחות מ-20,000 פאונד". אז גם אם בשבילכם מדובר במכירת חיסול של ממש או שעדיין זה טיפה יקר בשבילכם – מדובר על אסופה מוצלחת של הדפסים שמראים את המגוון האדיר של האמן הגדול הזה.

התערוכה מוצגת עד 25.3 בגלריה Shapero Modern
בכתובת: Shapero Modern, 41-43 Maddox Street, London W1S 2PD
שעות פתיחה: שני עד שישי: 10:00-18:00, שבת: 11:00-17:00
פרטים נוספים באתר התערוכה

אם אתם כבר בלונדון ובמצב רוח לאמנות גדולה – אין מקום טוב יותר לחוות אמנות מודרנית מאשר מוזיאון "טייט מודרן" הלונדוני ואין דרך טובה יותר להכיר את המוזיאון החשוב הזה מאשר בסיור עם הלוקאלז שלנו! הצטרפו לסיורים שלנו באחד המוזיאונים החשובים בעולם. פרטים והרשמה בקישור 

אנה ים, מתוך תערוכת יחיד בגלריה סמל, רמת גן (פרט)

אנה ים, מתוך תערוכת יחיד בגלריה סמל, רמת גן (פרט)

כל מיני. המלצות הסופ"ש 2-4.2.23

בדרך כלל אנחנו מנסים לאגד את המלצות הסופ"ש תחת נושא-על, אבל יש שבועות שבהם התערוכות לא מתחברות זו לזו תחת מטריה אחת, אלא שהן פשוט תערוכות טובות ומסקרנות. כאלה שנרצה לשלב בסיורים שלנו, וזה האנידיקטור הטוב ביותר מבחינתנו.

בגלריה רוטשילד מציגה רותם עמיצור תערוכה משלימה לתערוכתה במוזיאון הרצליה; בגלריה המדרשה מתארח פרוייקט האמנות הנודד "אופנובנק" עם חקירה אמנותית על אופיה של תעמולה; בגלריה בגבעת חביבה מציגים משתתפי שהות אמן את תוצרי השהות. ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכת רישומים מקיפה של אחד מחשובי האמנים במאה העשרים.

שיהיה סוף שבוע של תגליות חדשות,
שני ורנר וצוות Talking Art

דניאל קגנוב, מתוך תערוכת יחיד בגלריה המדרשה במסגרת פרויקט "אופנובנק", תל אביב

'האיים השטוחים', תערוכת יחיד של רותם עמיצור. אוצר: עידו מרקוס

נראה שאפשר להכריז על הטרנד האמנותי המשמח של ראשית 2023 – תערוכות יחיד מקבילות בגלריות ומוזיאונים. אם זו דרורה דומיני במוזיאון תל אביב וגבעון, גיא בן נר במוזיאון תל אביב וגלריה זומר ורות שלוס גם היא במוזיאון תל אביב ובגלריה אום אל פחם – בשבועות האחרונים אנחנו מתלהבים כאן מהאפשרות לחוות נתח רחב מיצירתו של אמן בהקשרים שונים, גם המוזיאלי וגם הגלריסטי. גם השבוע מזדמנת לנו אפשרות כזו, עם תערוכתה החדשה של רותם עמיצור, שרק לפני שבועיים פתחה תערוכה במוזיאון הרצליה והנה נפתחת לה גם תערוכה בגלריה רוטשילד אמנות. עמיצור צעירה יותר מהאמנים והאמניות האחרות ברשימה, אך היא מפצה על גילה בשפה אמנותית מגובשת ועשירה ובטכניקה יחודית של קולאז' שמשתלבת היטב עם היכרותה העמוקה והניכרת לעין עם ההיסטוריה של האמנות. שווה לבקר בגלריה וגם במוזיאון ולהכיר לעומק את האמנית המוצלחת הזו.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 2.2, 20:00, גלריה רוטשילד אמנות, יהודה הלוי 48, תל אביב.  אירוע פייסבוק 

גם אנחנו נבקר בתערוכה היפה הזו ובעוד תערוכות מוצלחות נוספות, במסגרת הסיור הקלאסי שלנו סביב שדרות רוטשילד. יום שישי 3.3 – הצטרפו אלינו!
פרטים והרשמה בקישור 

'Debris Station', תערוכת יחיד של דניאל קגנוב. אוצרים: יואב וינפלד ועומר שיזף

אנחנו עוקבים אחרי פרויקט האמנות "אופנובנק" בסקרנות כבר כמה שנים. הכל התחיל בפינה בסטודיו של יואב וינפלד ועומר שיזף בפרוייקט הרזידנסי "סטודיו בנק", המשיך לחלל קטן בסטודיו החדש שלהם כשנאלצו להתפנות מהסטודיו הקודם – וכעת כשוינפלד ושיזף פונו שוב מהסטודיו שלהם הפך "האופנובנק" לפרוייקט אמנות נודד שמתארח בחללי אמנות קיימים. בפעם הקודמת היה זה בסדנאות האמנים בתל אביב וכעת הם מתארחים בגלריה המדרשה. אנחנו אוהבים ומעריכים את ההתעקשות הזו על תצוגת אמנות, גם אם החלל מצומצם ואפילו אם אין חלל בכלל. עוד אנחנו מעריכים את הסולידריות שמגלים חללי האמנות האחרים באירוח הפרויקט אצלם.
תערוכת היחיד של דניאל קגנוב היא מיצב וידאו מסקרן שמתבסס על מחקר אמנותי שעשתה האמנית על תעמולה פוליטית בישראל ודרכי הייצוג שלה בסרטוני רשת ובשופרות הרשמיים. מעניין ורלבנטי מאוד לימים אלו.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 2.2, 20:00, גלריה המדרשה, הירקון 19, תל אביב

'AIR 1 – Artists In Residency', תערוכה קבוצתית. אוֹצרוֹת: קלודט זורע וענת לידרור
כבר כתבנו פה בעבר על חיבתנו לגבעת חביבה ולגלריה שלה. המקום היחיד במינו הזה המשלב בין חינוך, דו קיום ויצירה, מרגיש לפעמים כמו מדע בדיוני במרחב המסוכסך בו אנו חיים. ובכל זאת לא מדובר במדע בדיוני אלא במקום של ממש ובסוף השבוע הקרוב תפתח בו תערוכה קבוצתית חדשה. התערוכה מציגה את תוצריה של תוכנית שהות האמן שפועלת במקום בחודשים האחרונים ומאגדת קבוצה של אמנים ואמניות צעירים, יהודים וערבים השוהים במקום ופועלים בו. העבודות בתערוכה אינן משותפות, האמניות והאמנים עוסקים, כמו אמנים צעירים רבים בשאלות של זהות, גוף, שונות, ומקום, אך דומה שהשהות והעבודה המשותפת במקום המיוחד הזה שולחת אותם למחוזות חדשים ובלתי צפויים. מקומות כמו גבעת חביבה ממלאים אותנו באופטימיות וזה מצרך שאנחנו תמיד שמחים לקבל עוד ממנו.
בהשתתפות: רואן אבו עסא, טימו אלט-הבל, דועאא בסיס, יעלה ברזילי, האז'ר ח'אטר, מאריה חטיב, סטניסלב טיטוב, נעם שלמה יזרעאלי, תמימה פרידמן, דנה רוסלר.
אירוע פתיחה: יום שישי, 3.2, 11:00, גלריה גבעת חביבה לאמנות, גבעת חביבה.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – לונדון

'40 שנה של רישום', תערוכת יחיד של ג'וזף בויס
ג'וזף בויס הוא אחד האמנים המשפיעים ביותר של המאה העשרים ובהחלט אחד מפורצי הדרך שבהם. עבודתו של בויס משתרעת בין מיצג, פיסול, רישום ועד עבודת חינוך כאמנות. כעת מוצגת בסניף הלונדוני של גלריה תדאוש רופאק הנחשבת תערוכה מקיפה של למעלה ממאה עבודות על נייר המסכמות 40 שנות רישום של האמן החשוב הזה. תערוכה שהיא סוג של שיעור בהיסטוריה של אמנות מודרנית.
התערוכה מוצגת עד 22.3.23 בגלריה Thaddaeus Ropac
בכתובת: London Ely House, 37 Dover Street, London
שעות פתיחה: שלישי-שבת: 10:00-18:00
פרטים נוספים באתר התערוכה

אין מקום טוב יותר ללמוד על אמנות מודרנית מאשר מוזיאון "טייט מודרן" הלונדוני ואין דרך טובה יותר להכיר את המוזיאון החשוב הזה מאשר בסיור עם הלוקאלז שלנו! הצטרפו לסיור באחד המוזיאונים החשובים בעולם ביום שבת 25.2
פרטים והרשמה בקישור 

יעלה ברזילי, מתוך תערוכה קבוצתית בגלריה בגבעת חביבה

רבדים של משמעות. המלצות הסופ"ש 26-28.1.23

בציורו המפורסם של רנה מגריט (בגידת הדימויים 1929) הוא מעמת אותנו עם אובדן תוקף האשלייה של יצירת האמנות. הדימוי אינו "רק" העתק של המקור, טמונה בו משמעות נוספת. גם היום בצפייה באמנות, אנחנו נדרשים לגרד מתחת לפני השטח בכדי למצוא משמעויות עמוקות יותר מהצבע והצורה. תערוכות השבוע מבקשות לרדת מעבר למה שהעין רואה (או האוזן שומעת) ולא עושות לנו חיים קלים בדרך לפיענוח החידה שלהן.

בגלריה האוניברסיטאית נפתח מחזור תערוכות חדש שהוא פרי של שיתוף פעולה בין אמנות ומדע; בברוורמן אורן אליאב מבקש השראה ציורית בעבר ובעתיד; ובגלריה נגא קרן ציטר מפרקת ומרכיבה דימויים וסיפורים בשלל מדיומים.

שיהיה סוף שבוע רב רבדים,
שני ורנר וצוות Talking Art

רונן שהרבני, הגלריה האוניברסיטאית

רונן שהרבני, הגלריה האוניברסיטאית

'תהודה 4145 ', רונן שהרבני כחלק ממחזור תערוכות בגלריה האוניברסיטאית. אוצרת: ד"ר תמר מאייר

אנחנו אוהבים את רונן שהרבני, אנחנו אוהבים להתארח בסטודיו שלו, אנחנו אוהבים שהוא משוחח איתנו, אנחנו אוהבים את השילוב המדוייק והחכם בין טכנולוגיה לאסתטיקה. הפעם הוא מציג עבודה חדשה שהיא פרי של שיתוף פעולה עם פרופ' יוסי יובל, ראש המעבדה לתפיסה חושית וקוגניציה במחלקה לזואולוגיה, באוני' ת"א ועם אחיו עדי שהרבני, שהיה אמון על הפן הטכנולוגי והחיבור לבינה מלאכותית. העבודה תוצג במסגרת מחזור תערוכות חדש שהוא תוצר הסיום של חממת הפיס לאמנות שפעלה בגלריה האוניברסיטאית בשנה האחרונה וכולן עוסקות בקשר שבין ראייה לחוויה והן תוצר של שיתופי פעולה בין האמנים והאמניות לחוקרי וחוקרות האוניברסיטה. באופן מרגש ומצמרר מוצגות כאן גם עבודות רישום של מאיה אטון ז"ל שהשתתפה בחממה עד מותה המפתיע השנה ואמנים מסקרנים נוספים.
בהשתתפות: מאיה אטון, קרן גלר, שיר לוסקי, נוי ותמיר, אשחר חנוך קלינגבייל, רונן שהרבני.

באותו ערב תפתח גם תערוכה זוגית של ניקולא איילו והילה לביב
אירוע פתיחה: יום רביעי, 25.1, 19:00, הגלריה האוניברסיטאית, רחוב חיים לבנון 64, אוניברסיטת תל אביב (צמוד לשער 7).  אירוע פייסבוק

'From Mount Zero to Lake One', תערוכת יחיד של אורן אליאב

בשנה החולפת ביקרנו הרבה בסטודיו של אורן אליאב במסגרת הסיורים שלנו עם קבוצות קטנות וגדולות. המפגש עם אליאב הוא תמיד נדיב ומרתק ונסוב סביב עצם הפעולה הציורית ומשמעותה ביחס לדימוי. אורן אליאב מחזיק ביכולות ציוריות וירטואוזיות שאינן משתמעות לשתי פנים, אך הוא לא נשאר במחוזות הרומנטיקה או הקדושה של הציור ומרשה לעצמו למצוא השראה במגוון רחב של מקורות. למרות שהציור של אליאב נטוע בשורשים הרחוקים ביותר של ההיסטוריה של האמנות, הוא מרשה לעצמו להתנסות גם בטכנולוגיה מתקדמת של סינתוז של דימויים דיגיטליים ושילוב שלהם עם מקורות מסורתיים יותר כמו ציור איטלקי מהמאה ה-14. בסופו של יום חוזר אורן אליאב תמיד לסטודיו, לקנווסים ולמכחולים ולמעשה שואל את עצמו ואותנו שאלה אחת – מה קורה לדימוי כשמציירים אותו?

אירוע פתיחה: יום חמישי, 26.1, 19:00, גלריה ברוורמן, דרך אילת 33, תל אביב.  אירוע פייסבוק 

'שאריות', תערוכת יחיד של קרן ציטר

קרן ציטר היא אמנית רב תחומית במלוא מובן המילה – עבודתה מתפרשת על פני מגוון רחב של מדיומים שנעים בין רישום "פשוט" לכאורה ועד עבודות וידאו חידתיות. בכל מדיום שלא יהיו, העבודות שלה עוסקות בפירוק והרכבה, בעוד היא מחברת ומפרידה בין דימויים כדי לספר מחדש סיפורים מוכרים בצורה שתעורר בהם משמעויות חדשות. תערוכת היחיד שנפתחת לציטר בגלריה נגא בסוף השבוע תציג עבודות וידאו ורישום מהשנתיים האחרונות. בעבודות האלה חוקרת ציטר נושאים כמו זמן, זכרון וזהות ועושה זאת בצורה המעודנת והרב משמעית המאפיינת את עבודתה. עבודת הוידאו "מילים רעות" שתוצג בתערוכה, עוסקת  בהשפעתה של הטכנולוגיה העכשווית על יחסי אנוש וטשטוש הגבולות בין הפרטי לציבורי. בתערוכתה מזמינה אותנו ציטר לוותר על הצורך לדבוק בנרטיב ברור ועקבי לטובת נקודת מבט פתוחה ומפורקת יותר.

אירוע פתיחה: יום שישי, 27.1, 12:00, גלריה נגא, אחד העם 60, תל אביב

סיור חדש במוזיאון טייט מודרן בלונדון! 25.2
מוזיאון טייט מודרן הממוקם במבנה שהיה בעבר תחנת כוח, הוא אחד המוזיאונים החשובים והמרכזיים בעולם. התצוגה בו כוללת אוסף אמנות עכשווית עצום לצד תערוכות מתחלפות של אמנים גדולים ופורצי דרך.
בניגוד למקובל במוזיאונים מסוגו, אוסף המוזיאון המרשים אינו מוצג לפי תקופות או סדר כרונולוגי אלא מחולק לנושאים המוצגים בחדרים שונים. עובדה זו הופכת את הביקור בטייט לחוויה מרתקת ומעשירה באופן מיוחד.
הסיור יתמקד באולם הטורבינות המיתולוגי ובאוסף הקבע של המוזיאון – שם נבקר יצירות אמנות איקוניות של האמנים הגדולים ביותר, לצד עבודות מרתקות אמנים שייתכן שתפגשו לראשונה בסיור. נגלה מה עומד מאחורי יצירות חשובות של אמנים ענקיים, נכיר זרמים שונים באמנות ונבחן את הרלוונטיות שלהם היום.

ביקור מעמיק וחווייתי במוזיאון שהוא חובה לכל חובב אמנות.

הכנסו לקישור לפרטים והרשמה

אורן אליאב, מתוך תערוכת יחיד בגלריה ברוורמן, תל אביב. צילום אלעד שריג, באדיבות האמן וגלריה ברוורמן

המוזיאון והעולם. המלצות הסופ"ש 19-21.1.23

מוזיאונים יכולים בקלות להפוך להיות מגדלי שן מנומנמים. בתוך מבנה רחב ידיים עם אוסף כמעט אינסופי של עבודות מוצלחות – מי צריך בכלל להתבונן החוצה? באותו זמן, עולם הגלריות שבחוץ יכול בקלות להתפתות לרדיפה אחרי מסחריות או לרדיקליות לשם הרדיקליות. אבל אוצרות ואוצרים מוצלחים "משני צדי המתרס" מבינים שרק שיתוף פעולה בין הממסד לעולם שבחוץ מאפשר בנייה של עולם אמנות חי ותוסס.
תערוכות השבוע מחברות בין המוזיאונים לעולם וזה גם תענוג וגם נותן פרספקטיבה חשובה מאוד לכל מי שרוצה ללמוד עוד על עולם האמנות המקומי ומי שמרכיבים אותו.

במוזיאון ישראל תערוכה משחקית ואפלולית של חליל בלבין ומרב קמל; בגלריה גבעון מציגה דרורה דומיני השלמה אינטימית לתערוכה המרשימה שלה במוזיאון תל אביב; בגלריה אום אל פחם חוגגים 100 שנה להולדתה של הציירת רות שלוס; ובהמלצת הלוקאלז שלנו – תערוכה ממוחה הקודח של תמר הירשפלד במוזיאון מרסיי.

שיהיה סוף שבוע של גם וגם,
שני ורנר וצוות Talking Art

חליל בלבין ומרב קמל, מתוך תערוכה במוזיאון ישראל

'מיצי מרה', תערוכה זוגית של חליל בלבין ומרב קמל. אוצרוּת: טניה סירקוביץ' ואמיתי מנדלסון

משהו טוב עובר על מוזיאון ישראל לאחרונה – אחרי פתיחת התערוכה (הבאמת גאונית) של זוהר גוטסמן באגף הארכיאולוגיה לפני שבועיים, כעת נפתחת שם תערוכה לעוד אמנים עכשוויים מוצלחים – הצמד חליל בלבין ומרב קמל. את הצמד בלבין וקמל כמעט ואין צורך להציג לחובבי האמנות – למרות גילם הצעיר יחסית, הספיקו השניים כבר להטביע את חותמם בשדה המקומי. הם מזוהים באסתטיקה שלהם ובעולם הדימויים העשיר שבו הומור, גרוטסקה ואפלולייות שזורים יחד. בובות הבד הצבעוניות מראות דמויות וסיטואציות פנטסטיות שאי אפשר שלא לחייך מולן במבט ראשון, אך מבט נוסף מעורר מחשבה ועוכר שלווה. בכלל – יחד עם תערוכתו של זוהר גוטסמן, לצד תערוכתה של סיגלית לנדאו ותערוכה של אמנות עכשווית המתייחסת לספר הג'ונגל (לצד האוסף הקבוע המוצלח) מוזיאון ישראל הוא יעד חובה בשבועות ובחודשים הקרובים לטיול אמנותי מרוכז ומשובח.

התערוכה פתוחה החל מיום רביעי 18.2, בביתן העיצוב של מוזיאון ישראל
פרטים נוספים באתר התערוכה

'עבודות 1982-2022', תערוכת יחיד של דרורה דומיני

בשבוע שעבר נפתחה תערוכת יחיד של גיא בן נר בגלריה זומר במקביל לתערוכת היחיד הגדולה שלו במוזיאון והשבוע נפתחת בגבעון תערוכה לדרורה דומיני שגם היא משמשת כהשלמה לתערוכתה במוזיאון במסגרת פרס רפפורט לאמן בכיר. במקרה של דומיני שמאחוריה ארבעה עשורים לפחות של יצירה (ולפניה עד מאה ועשרים) מדובר בהזדמנות מעולה להיחשף לעוד נדבכים של גוף עבודתה הנרחב, כאלה שלא נכנסו לתערוכה המוזיאלית. בגבעון יוצגו בעיקר עבודות דו מימד צמודות קיר והן מהוות השלמה קאמרית לתערוכה המאז'ורית ומלאת הכל טוב במוזיאון. במקרה של דומיני זה מאפשר לנו להזכר באיזו אמנית מגוונת ורבת פנים מדובר, כזו שיכולה ליצור פסלי מתכת ענקיים אך גם רישומים קטנים ואינטימיים או חיבורים שנונים בין עטיפות סיגריות. איזה כיף.

אירוע פתיחה: יום שישי, 20.1, 12:00, גלריה גבעון, רחוב גורדון 35, תל אביב
אירוע פייסבוק

'רות שלוס באום אל־פחם: מאה שנה להולדתה', תערוכת יחיד. אוצרת. נורית טל-טנא

ממש מפנקים אותנו בכל הנוגע לתערוכות השלמה לתערוכות יחיד במוזיאון – גם עבודותיה העוצמתיות של רות שלוס מוצגות בתערוכת יחיד שחנכה לפני כשנה את חלל התערוכות המתחלפות החדש שנמצא בתוך האוסף הישראלי של מוזיאון תל אביב. כעת, לכבוד מאה שנה להולדתה (שלוס נפטרה ב-2013 בגיל 91) נפתחת תערוכה מעבודותיה בגלריה המוצלחת באום אל פחם. רות שלוס, שהיתה רגישה לעוולות העולם והארץ וראתה בעבודותיה כלי לתת קול ובמה למוחלשים ולמדוכאים ודאי היתה שמחה על השידוך הזה לגלריה באום אל פחם ששמה לה למטרה, לצד תצוגה של אמנות מעולה, גם לשמש גשר בין העמים החיים במקום הזה. השילוב החד המתרחש בתערוכה בין עבודות איור מתוקות לבין עבודות מחאה עזות מבע הוא אולי המראה הטובה ביותר לרכבת ההרים שהיא החיים במרחב שלנו.

אירוע פתיחה: יום שבת 21.1, 12:00, גלריה אום אל פחם, רחוב חיפה, אום אל פחם
אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – מרסיי

'Grillée', תערוכת יחיד של תמר הירשפלד

תמר הירשפלד היא אחת האמניות הישראליות המקוריות, הפרועות והמשעשעות שפועלות במקומותינו בשנים האחרונות. תערוכת היחיד שלה בביתן הלנה רובינשטיין ב-2019 היתה התפוצצות פראית של צבע והמצאה שכמוה לא ידע הביתן האלגנטי. כעת היא מציגה תערוכת יחיד במוזיאון של מרסיי בצרפת שחוץ מהגאווה הפטריוטית זה גם עושה חשק לארוז תיק ולטוס לשם.

התערוכה מוצגת החל מ- 20.1 ועד 23.4 במוזיאון של מרסיי
בכתובת: Museum of Fine Arts – (MBA), Palais Longchamp, Left wing, 13004 Marseille
שעות פתיחה: שלישי-ראשון, 9:00-18:00. שני סגור
הכניסה חופשית
פרטים נוספים באתר התערוכה

דרורה דומיני, מתוך תערוכה בגלריה גבעון. הצילום באדיבות גלריה גבעון