ארכיון תגיות: הביאנלה בונציה

שלוש ציירות. המלצות הסופ"ש 1-3.2

מקריות משמחת גרמה לכך שכל תערוכות השבוע נוצרו על ידי ציירות נשים מוכשרות במיוחד. נכון, השנה היא 2024 ולא אמור להיות משנה מי אוחז במכחול – גבר או אישה. ועדיין יש ייחוד מסוים במבט הנשי; לפעמים הוא יודע להתמקד בשולי ובמינורי ולחלץ ממנו אמירות אמנותיות בעלות משמעות ויופי רב. לכן אנחנו תופסים את ההזדמנות שנקרתה בדרכנו בשתי ידיים ומקשיבים למה שיש לציור לספר לנו.

בגלריה דביר מציגה עלמה יצחקי מגילות ארוכות מלאות בסצינות שוליים של ריקבון וצמיחה; במוזיאון חיפה מציירת נטליה זורבובה את פנים הבית; בגלריה חזי כהן תערוכה של אחת האמהות הגדולות של הציור הישראלי – לאה ניקל. ובהמלצת הלוקאלז שלנו רטרוספקטיבה לאחת האמניות החשובות ביוון.

שיהיה סוף שבוע שקט ושנדע להאזין לקולות מושתקים,
ושיחזרו אלינו כולן וכולם בשלום
שני ורנר וצוות Talking Art

עלמה יצחקי, מתוך תערוכה בגלריה דביר, תל אביב

'גלמים', תערוכת יחידה של עלמה יצחקי

עלמה יצחקי היא ציירת שוליים. לא במובן של ציירת המתקיימת בשוליים – עם פרסים חשובים מתחת לחגורה ותערוכת יחיד במוזיאון תל אביב בעברה, יצחקי היא אחת הציירות המצליחות והמוערכות בארץ. הכוונה היא שמאז תחילת הקריירה שלה ממקדת יצחקי את מבטה בשוליים, אם אלה החברתיים ואם אלה שוליו של המרחב העירוני והמפגש שלו עם הטבע. נראה שמה שמעניין את יצחקי באיזורי השוליים האלה הוא מצב ההתפרקות והשינוי שבו הם נמצאים תמיד – השוליים אף פעם אינם יציבים. בפאתי העיר מצטברת פעמים רבות אשפה ופסולת, הבתים והבניינים אינם מתוחזקים באותה מידה, אל תוך ההתפרקות האורבנית הזו חודר הטבע שהוא כולו שינוי, התפרקות, ריקבון ובניה מחדש. את השינוי הזה חוקרת יצחקי בתערוכה חדשה בסדרה של ציורי מגילה ארוכים שמהדהדים ציורים בודהיסטיים יפנים וסיניים עתיקים – ההישענות על המקורות העתיקים כמו מבקשת ללמד אותנו, מתוך הפירוק והרקבון תמיד מגיעה צמיחה חדשה ופריחה.

אירוע פתיחה: יום שישי, 2.2, 11:00, גלריה דביר, רחוב שוקן 27, תל אביב, קומה 3, קוד בכניסה 02772
פרטים נוספים באתר התערוכה

'חיה בציור', תערוכת יחידה של נטליה זורבובה. אוצר: ד"ר קובי בן-מאיר

לאורך ההיסטוריה של הציור, פורמטים גדולים היו שמורים לתיאור של אירועים היסטוריים ודרמות רבות רושם. הציור בגדול עזר להכניס את הצופים לתוך הקומפוזיציה וגרם להם להרגיש שהם נמצאים בתוך הסיטואציה – קרב חשוב, סיפור מיתולוגי או בקרבתו של מנהיג או מצביא נפוח מחשיבות. הציור של נטליה זורבובה חותר תחת הקונבנציה הזו, ציוריה גדולי מימדים, לעתים מאוד, אבל הסצינות המתוארות בהם בדרך כלל יומיומיות – נערה יושבת במיטה וגוללת בטלפון, בחור יושב ליד שולחן, ערימת כביסה על כיסא – ממש לא סצינות מלאות פאתוס ותודעה היסטורית. הציור של זורבובה לא מנסה לשכנע אותנו שהסצינות האלה הן גדולות מהחיים, אלא להפך, שהחיים כמו שהם, על המינוריות והכמעט סתמיות שלהם הם בדיוק מספיקים. בימים שבהם רעיונות גדולים ובומבסטיים מביאים למוות וכאב, הרעיון שמה שיש לנו בבית הוא חשוב ומספק, ממלא אותנו בהשלמה ושלווה.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 1.2, 19:00, מוזיאון חיפה לאמנות, שבתאי לוי 26 חיפה
פרטים נוספים באתר התערוכה

'50 שנות יצירה', תערוכת יחידה של לאה ניקל

לא שאלנו אותן, אבל אנחנו די בטוחים שאם נשאל את נטליה זורבובה ועלמה יצחקי מי היו האמניות שהשפיעו עליהן, לאה ניקל תופיע ברשימה. ניקל היא אחת האמהות הגדולות של הציור הישראלי והציור עז המבע שלה בצבעי אקריליק ושמן דשנים ובוהקים, ממשיך להיות רלבנטי גם היום. שמה של התערוכה "חמישים שנות יצירה" נותן מושג על רוחב היריעה של הקריירה העשירה של ניקל, במהלכה היתה אחת ממי שניסחו את השפה של ציור מופשט בארץ ובכלל איך נראה ציור ישראלי. גלריה חזי כהן ממשיכה במסורת המבורכת של הצגת אמנים ואמניות שהם מנכסי צאן הברזל של האמנות הישראלית ומאפשרים לקהל לחוות את יצירתם באופן בלתי אמצעי, ולעתים קרובות יותר מאשר המתנה לתערוכה מוזיאלית מעונבת. איזה כיף!

אירוע פתיחה:  יום חמישי, 1.2, 11:00, גלריה חזי כהן, לילינבלום 33, תל אביב
אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – אתונה

ביקור במוזיאון לאמנות מודרנית אתונה EMST

כשנבחרה צ'צ'יליה אלמני לאצור את הביאנלה הקודמת בונציה (2022), היא החליטה לשים את הזרקור שניתן לה על קולות ואמנים שהודחקו עד אותה עת, ובעיקר אמניות נשים מאזורים שונים בעולם – כאלה שלא הצליחו להכנס לקאנון שהוגדר עד עכשיו בעיקר על ידי גברים, לבנים ואמידים. זה היה רגע מכונן בתולדות האמנות העכשווית. ולמה אנחנו מספרים את כל זה? מאז הביאנלה אנחנו רואים יותר ויותר תערוכות שעוסקות בנשים האלה, ובאמנות נשים בכלל – וזה מבורך ומשמח. בימים אלה במוזיאון לאמנות מודרנית באתונה מוצגת רטרוספקטיבה ענקית לאמנית היווניה לדה פפה קונסטנטינו, שעסקה במיניות, מגדר ופמיניזים והביאה אל יוון השמרנית קולות עדכניים ואוונגרדים. לצדה מוצגת תערוכת אוסף מרשימה של אמניות נשים מתקופות ומקומות שונים – מרהיבה ומרגשת מאוד. לא לפספס בביקור הבא בעיר (מוצגת עד אפריל)

פרטים בקישור

כבר הגעתם לאתונה? הצטרפו לסיור גלריות מיוחד עם שני ורנר! 9.2

פרטים והרשמה בקישור

על החיים ועל המוות. המלצות הסופ"ש 25-27.1.2024

תערוכות השבוע נעות על הציר שבין "החיים עצמם" ו-"ממנטו מורי" (זכור את המוות). אפשר לומר שזהו הציר שבו פועלת האמנות מאז ומעולם וזהו ערכה הגדול – לעזור לבני האדם להתמודד עם התחנות השונות בחייהם ולמצוא הגיון, משמעות ואפילו יופי גם ברגעים הקשים ביותר בחייהם האישיים וגם במישור הלאומי. בימים אלו אנחנו צריכים את זה יותר מתמיד.

בגלריה גבעון תערוכה של עבודותיו האחרונות של האמן המוערך פסח סלבוסקי; בסדנאות האמנים ירושלים דנה דרוויש מפרקת ומרכיבה; במוזיאון לאמנות השואה ביד ושם מכניס שי אזולאי צבע למקומות השחורים ביותר. ואנחנו מנסים להכניס מעט אור בדמות סיור חדש.

שתהיה שבת של שלום והלוואי וכולם וכולן יחזרו בשלום עכשיו.
שני ורנר וצוות Talking Art

פסח סלבוסקי, מתוך תערוכת יחיד בגלריה גבעון, תל אביב

'עבודות אחרונות', תערוכת יחיד של פסח סלבוסקי

פסח סלבוסקי היה סוג של נזיר ציור מקומי. מתוך סטודיו קטן וסגפני בירושלים הוא יצר בתהליך סיזיפי עבודות שמאתגרות את הקונבנציות המקובלות של קנבס. המסגרות מעוותות, עקומות, תלת מימדיות, הבד עמוס בצבע מציור עמלני לפעמים של שנים ועל גבי הבד נכתבים לפעמים חלקי בדיחות ומשפטים שמובנים בעיקר לאמן. (כדאי לצפות בסרטון הקצר והיפה שיצרו עליו בבית האמנים הירושלמי. בקישור סלבוסקי גם חלק את משנתו האמנותית בספרים נוגעים ללב ושנונים ובהוראת דורות של אמנים בבצלאל. בשנת 2019 הלך סלבוסקי לעולמו לאחר מאבק במחלה. כעת מוצגת בגלריית הבית שלו גבעון תערוכה של עבודותיו מהשנים האחרונות לחייו, אשר בחלקן כבר ידע כי מותו קרב. יש משהו מצמרר בשהיה בנוכחות עבודות שנוצרו בידיעת המוות, הן יכולות לשמש לנו כשער אל העולם שמעבר. ובעבודותיו של סלבוסקי תמיד מסתתרת איזו חידה לפצח.

אירוע פתיחה: יום שישי, 26.1, 12:00, גלריה גבעון, גורדון 35, תל אביב.
אירוע פייסבוק

'הרס כל האמנות', תערוכת יחיד של דנה דרויש. אוצרת: אילנית קונופני

כחובבי אמנות מושבעים, שמה של התערוכה הזו "הרס כל האמנות" צובט בלב, שלא לומר, נותן אגרוף בבטן. מה פתאום להרוס אמנות? ועוד את כולה? בזכרון עולות התמונות הקשות של ארגון הטרור דאע"ש מחריב יצירות אמנות חסרות תחליף בשם איזו קנאות דתית חשוכה. איך יכול להיות שהמשפט הזה מגיע מאמנית ומעטר את תערוכתה? מי שמכיר את עבודתה של דנה דרויש יודע כי מדובר באמנית חדת מבט ועדינת מבע, כזו שהמרחק בינה לבין הרס הוא כרחוק מזרח ממערב. דרויש משתמשת בעבודותיה במדיום המונטאז' – צילומים של יצירות אמנות נחתכות ומורכבות מחדש. לאור זה שם התערוכה כבר נקרא אחרת – לא עוד הרס לשם ההרס, אלא פירוק והרכבה מחדש. במקום המשמעות השלילית המקורית, משמעות פוזיטיבית שמבקשת להשתמש בשרידי הישן כדי לבנות משהו חדש ועדכני יותר. לזה אנחנו כבר יכולים הרבה יותר להתחבר.

אירוע פתיחה: יום שישי, 26.1, 12:00, ​סדנאות האמנים ירושלים, רחוב האומן 26, קומה 3, ירושלים.  אירוע פייסבוק

'גדול ממני', תערוכת יחיד של שי אזולאי. אוצרת: אליעד מורה-רוזנברג

הצייר המוערך שי אזולאי ידוע בציוריו הצבעוניים ועתירי הדמיון וההומור, לא בדיוק האמן שעולה לראש כשחושבים על "אמנות שואה". ועדיין, התערוכה החדשה במוזיאון לאמנות השואה ביד ושם היא תוצר של רזידנסי בן חודשיים של אזולאי במהלכם חקר את האוספים השונים של יד ושם ויצר בהשראתם סדרה של ציורים על קנבס וגם התערבויות ציוריות בחלל המוזיאון עצמו. בימים שאחרי השבעה באוקטובר, שהדהד בצורה הקשה ביותר את הימים הנוראים ההם, עבודתו של אזולאי מקבלת משנה תוקף ומשנה משמעות. התערוכה יוצרת חיבור בין שני האירועים הטראומתיים ומשלבת ביניהם לאור חווית חייו של אזולאי כאמן דתי. מול כל אלה, פתאום הבחירה באזולאי נראית מתבקשת ומאירה את המקומות החשוכים ביותר באמצעות אור וצבע.

התערוכה מוצגת החל מיום שישי 26.1, במוזיאון לאמנות השואה, יד ושם, ירושלים
שעות פעילות: ראשון-חמישי 09:00-16:00, יום שישי וערבי חג 09:00-13:00

סיור חדש – תת תרבות או תרבות עילית: מפאנק לגלאם 2.2

בשנים האחרונות אנו עדים לפתיחות ועניין גוברים בתרבות שוליים ובקבוצות חברתיות שנדחקו מן השיח ההגמוני עד כה. נדמה שהביאנלה האחרונה בונציה היתה כמעין מגדלור שנתן אשרה ממסדית לעיסוק בקולות אלה. גם בארץ אנו עדים לתנועה בנושא עם תערוכות שעוסקות במגדר, גלריות לאמנות נשים, ובתל אביב נפתחו לאחרונה שתי גלריות שעוסקות באמנות קווירית. בסיור זה נבחן את הקווים העדינים שסימנו עד לא מזמן את הגבול שבין תת תרבות לתרבות גבוהה. סיור מרתק ומסקרן.

פרטים והרשמה בקישור

דנה דרויש, מתוך תערוכת יחידה בסדנאות האמנים, ירושלים

בתוך הסבך. המלצות הסופ"ש 14-16.12

את השם לרשימה שלנו השבוע שאלנו מכותרת תערוכתה של נעמי מנדל אשר תפתח בגלריה חנינא. אנו משתמשים בו כמטפורה למצב העכשווי, שכל שבוע אנחנו כמובן מתייחסים אליו, וגם היום. אין מה לומר, גם בחג החנוכה, חג האור והניסים קשה למצוא נחמה אמתית. אבל אנחנו מאמינים בלב שלם, שאמנות יכולה להוציא אותנו קצת מזה, ולו לרגע קט. כי לראות אמנות טובה, זה אויר לנשימה, זה אויר לנשמה – וכולנו צריכים את זה עכשיו.

בגלריה נגא תפתח תערוכת יחיד לציירת הקוסמת ענת בצר; בחנינא תערוכת יחיד שיש בה תמהיל ריאליסטי בין היומיומי לאפל; פסטיבל מנופים הירושלמי במתכונת מותאמת; ואצלנו כמו תמיד, בשביל הלב – חולמים כבר על היום שאחרי ועל ונציה.

שיהיה סופ"ש חמים לכולם,

שכל החטופים יוחזרו כבר

שני ורנר

וצוות Talking Art

"תודעה אחורית", תערוכת יחיד לענת בצר, גלריה נגא (פרטי מתוך ציור)

"תודעה אחורית", תערוכת יחיד לענת בצר

אמניות כמו ענת בצר, הן חשובות לעולם האמנות כי הן משמרות דבר מה שעוד יש לנו צורך בו – את היופי. הצינים או הריאליסטים מאוד שבינינו יוכלו לטעון שהציורים של בצר גובלים בקיטש, אבל מבט שחוצה את חזות המפגש הראשוני יוכל למצוא עומק רב בפתיינות של היופי. כמו בסדרות קודמות שלה, גם הפעם ישנו מוטיב חוזר שהוא יפה, מסתורי וכמעט בלתי מושג. בעבר היה זה טווס לבן, פרחים אקזוטיים, ומוטיבים שנדמים כמו מעולם אגדות, וכעת זהו דיוקן אישה המצוירת מאחור. העורף החשוף יש בו עונג ותשוקה, יש בו גם פגיעות מצמררת שכן האישה המצוירת מאחור כאילו לא יודעת שמסתכלים בה, ויש בו גם עוצמה בהיותו משורג בצמחייה ונובע ממנה.

עולם הניגודים הזה נוגע ללב ומעורר מחשבה, במיוחד בימים אלה – כמו הכל.

פתיחה: שישי 15.12 בשעה 12:00 גלריה נגא, אחד העם 60 תל אביב

מידע נוסף באתר הגלריה

"בתוך הסבך" תערוכת יחידה לנעמי מנדל. ליווי אוצרותי: גליה גור-זאב

בשנים האחרונות עולה הציור הריאליסטי שוב לכותרות, החל מפרס שיף החשוב והאוסף שממנו הוא נובע, ועד גלריות ייעודיות ושוק הולך וגדל. ציור ריאליסטי הוא אחד הז'אנרים הוותיקים בתולדות האמנות אך מהרגע שהשאיפה לריאליזם הוגשמה הוא ירד מגדולתו; וכשהוא חוזר באמנות עכשווית, הוא צריך להתאים את עצמו לרוח הדברים, או במלים אחרות – הוא צריך להיות שקול מאוד בהחלטה על מה הוא מתבונן. בציוריה הריאליסטיים של נעמי מנדל יש משהו מן העכשווי והיומיומי, התעשייתי, ההמוני, אך גם המבשר רעות או לפחות מעיד על מצב לא שליו. השתקפויות כלואות בערמת בקבוקי פלסטיק, פירות צבעוניים חנוקים בתוך שקיות מכולת קשורות, דיוקנאות מעוותים במראה ועוד. בסדרה החדשה מציגה מנדל סבכים ושיחים, אך המראה הטבעי שהיה יכול להיות פסטורלי, נראה יותר כמו סבך להסתתר או להכלא בתוכו. שוב, אי אפשר לראות את הציורים הללו ולא לחשוב על אירועי מסיבת הנובה. כי הכל עכשיו ככה

במקביל לתערוכה של מנדל תפתח התערוכה "I Wish" של שירי חנה לס. אוצרת: חגית אונמני רובינשטיין

פתיחה: יום שישי, 15.12 בשעה 11:00, גלריה חנינא שביל המרץ 5, קומה 1, תל אביב

פסטיבל מנופים לאמנות עכשווית בירושלים

כבר כתבנו לא פעם על פסטיבל מנופים הירושלמי, אשר מדי שנה משתלט על עיר הקודש והופך אותה למרכז אמנות רלוונטי ומעניין. אחד הדברים החשובים במנופים הוא העובדה שהוא אינו "סטרילי" הוא לא פועל במנותק מהעיר אלא מתערבב בה ונוגע בכל הרבדים והקשיים שלה, בקיצור – עושה מה שאמנות טובה אמורה לעשות. גם השנה, ולאחר שנדחה בשל המצב, הוחלט לקיים אותו בכל זאת ותוך התחשבות בדברים וכמו שמצהירות יוזמות האירוע " כדי לאפשר לתרבות להיות למרפא, למחשבה ולמקום שיכול להכיל בו זמנית קשת רחבה של רגשות ומורכבויות".

הפסטיבל, שזוהי לו השנה ה-15 הוא ללא ספק אירוע האמנות החשוב של השנה הירושלמית ואחד המרכזיים בארץ. במהלך הפסטיבל יפתחו ברחבי העיר עשרות תערוכות, יתקיימו מגוון רחב של אירועים כמו מפגשי אמן, סדנאות, הופעות והרצאות, וגם רצועה המוקדשת לילדים.

כל הפרטים ותוכניית האירועים בקישור

ההרשמה לסיורים בביאנלה בונציה 2024 בעיצומה

הביאנלה בונציה היא אירוע האמנות החשוב ביותר בעולם ואנחנו נהיה שם גם ב-2024!

בעקבות ההצלחה המסחררת של סיורי הביאנלה הקודמת, אנחנו חוזרים לעיר התעלות והאמנות כדי לחוות את הביאנלה השישים במספר

הצטרפו אלינו לסיורים עמוקים, עשירים ואינטנסיביים בביאנלה עצמה, בביתנים של המדינות השונות, ובתערוכות הלוויין המדוברות אשר מתקיימות סביב אירועי הביאנלה.

מועדי הסיורים

24-26.4.2024
21-24.6.2024
26-29.6.2024

הסיורים מיועדים לקבוצה קטנה של עד 20 אורחים.

לפרטים – התקשרו 052-8792935 נטע עשת

או במייל infotalkingart@gmail.com

לחצו כאן להשארת פרטים ונחזור אליכם בהקדם

פרט מתוך עבודה של אילנה הופמן, פסטיבל מנופים לאמנות עכשווית בירושלים

שני ורנר מדריכה בביאנלה בונציה 2022

החלה ההרשמה לסיורים בביאנלה בונציה 2024!

סיורים בביאנלה בונציה 2024!
הביאנלה בונציה היא אירוע האמנות החשוב ביותר בעולם ואנחנו נהיה שם גם ב-2024!

בעקבות ההצלחה המסחררת של סיורי הביאנלה הקודמת, אנחנו חוזרים לעיר התעלות והאמנות כדי לחוות את הביאנלה השישים במספר

הצטרפו אלינו לסיורים עמוקים, עשירים ואינטנסיביים בביאנלה עצמה, בביתנים של המדינות השונות, ובתערוכות הלוויין המדוברות אשר מתקיימות סביב אירועי הביאנלה.

מועדי הסיורים –

21-24.6 מקומות אחרונים
13-15.9 מקומות אחרונים
20-22.9.24

הסיורים מיועדים לקבוצה קטנה של עד 20 אורחים.

לפרטים – התקשרו 052-8792935 נטע עשת

או במייל infotalkingart@gmail.com

לחצו כאן להשארת פרטים ונחזור אליכם בהקדם

ממש לא כדאי לפספס!

הסיורים בהדרכת עברי באומגרטן: מנהל אמנותי של אירועי אמנות במרחב הציבורי ומורה לקולנוע. בוגר
לימודי תואר שני במדיניות ותאוריה של האמנויות מהאקדמיה לאמנות ולעיצוב בצלאל, בית הספר לקולנוע סם שפיגל בירושלים ולימודי תואר ראשון באמנות וצילום מאוניברסיטת קונקורדיה במונטריאול, קנדה.

שני ורנר מדריכה בביאנלה בונציה 2022

2022 – היית גדולה מהחיים

סיכום השנה של שני ורנר
אני מסיימת את שנת 2022 בסערה קלה, בה חשש, תקווה והתרגשות מהולים אלה באלה. השנה הזו הביאה עמה הרבה מאוד אירועים גדולים, יותר ממה שהיה בשנים עברו. זו היתה שנה גדולה מהחיים – בפן האישי, העסקי, בעולם האמנות הישראלי, בתרבות המקומית ועוד.

2022 התאפיינה בתערוכות ענק, שוברות קופות. בזירה שלנו אנו יכולים לציין כמובן את קוסאמה במוזיאון תל אביב – תערוכה שפתחה לנו את השנה, ובה סיירנו עם מאות אורחים ולצידה את תערוכת היחיד של סיגלית לנדאו, איתה אנו סוגרים את השנה באופן דומה.
גם הביאנלה בונציה היתה אירוע משמעותי עבורי כיוון שזו הפעם הראשונה שיצאנו להדריך בה. הביאנלה שברה השנה את כל השיאים עם יותר מ800,000 מבקרים. אנחנו "תרמנו" 140 אורחים ב7 סיורים שהוצאנו לתערוכת הענק החשובה הזו.

השנה "מדברים אמנות" עברה גם מהפך מבפנים. האירוע המשמעותי ביותר היה ההשקה של סיורי אירופה שלנו ושל מותג Talking Art LOCALS. ערכתי עשרות ראיונות עם ישראלים שחיים בחו"ל עד הדיוק והמציאה של המדריכים הטובים ביותר עבורכם שימשיכו לקיים את הרוח של הסיורים שלנו גם במרחק. שמונה מדריכות ומדריכים חדשים הצטרפו לצוות שלנו, לצד מנהלת אדמיניסטרציה חדשה ואחראית הכשרות ובניית תכנים שנמצאת בלונדון – והשמחה רבה.

קרו גם כמה אירועים מדאיגים בעולם האמנות כאן. תערוכות שהוצגו בגופים ציבוריים וצונזרו בגלל שהכילו תכנים שסומנו כפוגעניים – עבודתו של דויד ריב והסערה סביבה במוזיאון רמת גן, הצגת תוכן "פוליטי מדי" במכללת ספיר ורק לאחרונה הורדה תערוכה בגלריה ביתא בירושלים בגלל שהציורים הציגו עירום נשי. נגיעת יד של שלטון בתחומי הרוח היא דבר מסוכן מאוד ועלינו להתייחס אליה בכובד ראש.

במרץ הקרוב אציין 10 שנים להקמה של Talking Art. בשנים האלה ראיתי את עולם האמנות הישראלי משתנה בצורה חסרת תקדים. ככל שתהליכי הגלובליזציה מעמיקים כך גם השדה המקומי, יוצא מהדלות שזוהתה בו כבר בשנות ה-1980 ומגיע על מחוזות חדשים, בינלאומיים, סקסיים – שתואמים סוף סוף את הלך הרוח העולמי. במקביל, התפתחה גם "תיירות אמנות". אם בתחילת הדרך, נחשבתי לעוף מוזר – חלק מקהילה קטנה של מסיירי אמנות, היום סיורי תרבות למיניהם הפכו לנחלת הכלל, ואמנות עכשווית אינה נתפסת כאליטיסטית ולא נגישה, אלא כחוויה המיועדת לקהל רב תחומי ורב דורי.
בכך, אני יכולה לומר שהחלום שחלמתי לפני עשור מתחיל להתגשם. שנת 2023 הולכת להיות כולה בסימן של חגיגות העשור!

ובנימה אופטימית זו גם אסיים. אני מודה לצוות המופלא שלי שבלעדיו 2022 לא היתה נראית כפי שהיא – צוות חכם, טוב, לויאלי ותומך שמניע יחד איתי את המיזם הזה קדימה כל הזמן.

השנה הזו גם לא היתה טובה כל כך לולא אתם – שוחרי האמנות, שממשיכים לבוא סקרנים ופתוחים, שנהנים מאמנות באמת ובוחרים בנו להביא אתכם אליה בדרך שלנו.
אני מאחלת לכולנו שנה אזרחית חדשה, טובה ומעשירה, רגועה, בריאה וכרגיל – מלאה באמנות משובחת. שלכם, שני ורנר

אני מאחלת לכולנו שנה אזרחית חדשה, טובה ומעשירה, רגועה, בריאה וכרגיל – מלאה באמנות משובחת.

שלכם,

שני ורנר

אלעד רוזן בית בנימיני

אלעד רוזן, מתוך התערוכה השלישי הנמנע בבית בנימיני. צילום שי בן אפרים

אלעד רוזן
השנה האמנותית שלי התחילה בצורה מרגשת במיוחד עם תערוכת יחיד שלראשונה הוקדשה כולה למדיום הקרמיקה בו אני עוסק לצד הציור בשנים האחרונות. האפשרות להציג את התערוכה במרכז הקרמיקה המוצלח 'בית בנימיני', שבו למדתי הרבה ממה שאני יודע על המדיום המרתק הזה, היתה מבחינתי סגירת מעגל אך גם פתיחה של מעגל וכיוון חדש. בשנה הזו ביליתי גם קיץ ארוך בברלין שבמהלכו אמנם לא יצרתי, אבל איפשרתי לעצמי לספוג את האמנות במוזיאונים ובגלריות. המנוחה הזו הוכיחה את עצמה ועם החזרה לסטודיו בארץ חזרתי גם לעשיה אינטנסיבית ואני מתחיל את 2023 עם להט יצירתי מחודש וכמה פרויקטים מרגשים בקנה.

מיכל סופיה טוביאס
2022 הייתה עבורי שנה מאד מרגשת. הרבה תהליכים שהתבשלו בסטודיו במשך זמן ארוך ראו אור במסגרת שלוש תערוכות מאוד יקרות לליבי (אחת מהן עדיין מוצגת במסגרת הביאנלה לרישום בירושלים). השילוב של שלושת המהלכים האלה יחד, איפשר לי לעשות שלום עם אירועים מורכבים מן העבר הקרוב והעבר הרחוק, ואני פותחת את שנת 2023 עם לב שמח.

עברי באומגרטן
זכיתי השנה לשהות כמעט שלושה חודשים עם בן זוגי בצרפת ובאיטליה. חוץ מאוכל מושלם, נופים מפעימים ואווירה משכרת זכיתי ללוות קבוצות של Talking Art בביאנלה המרהיבה של ונציה ולערוך תחקיר לקראת תערוכה היסטורית על חברת Olivetti האיטלקית (בקרוב בגלריית הויטרינה בHIT – חולון)!
אמן על כולנו בכל שנה….

יונתן אולמן
האירוע המשמעותי ביותר שקרה לי השנה הוא ש"קיבלתי" תערוכת יחיד "כמתנה" ליום ההולדת הארבעים שלי.
התערוכה 'אני רוצה את אמא' הוצגה בחלל המעבדה במהלך חודשי אוקטובר-נובמבר של השנה החולפת. לרגע היה נדמה שהתערוכה תיפתח ב-4 בנובמבר, שהוא גם היומולדת 40 האמיתי שלי.
התערוכה עסקה בלידה והיווצרות, ביצירה, באבהות וכמובן באמא (כי, איך אפשר שלא?). היא הייתה עבורי ציון דרך משמעותי בחיים וביצירה

עמית רובין
השנה האחרונה הייתה השנה הראשונה שלי ב- Talking Art וגיליתי אפילו יותר כמה אני נהנית לפגוש אנשים ולדבר על אמנות בצורה ישירה. יחד עם המשך לימודי התואר שני באוצרות בבצלאל, צללתי לעומקו של עולם האמנות העכשווית בארץ וגיליתי בו עושר גדול. עבדתי על הקמת פרויקט בית מדרש לאמנים שעומד לצאת לאור בקרוב ולאחרונה התחלתי לעבוד כעוזרת אוצר בחלל הפרויקטים 'פרטר'. השנה הזו הייתה מיוחדת מבחינה אמנותית גם בגלל שהספקתי לבקר במהלכה בביאנלה בונציה וגם בדוקומנטה בקאסל בהפרש זמן קצר, שניים מהאירועים החשובים ביותר בלוח השנה האמנותי הבינלאומי. אני מסיימת את השנה עם הרבה מאוד התרגשות וציפייה להמשך.

יונתן אולמן במעבדה

יונתן אולמן, מתוך התערוכה אני רוצה את אמא במעבדה. צילום טל ניסים

ארט באזל

קיץ חם באירופה. אירועי אמנות מומלצים

הסכר נפרץ, אין דרך אחרת לתאר את זה. אחרי שנתיים של ריחוק חברתי, של סגרים ושל ביטולי אירועים, הקיץ הזה הוא הקיץ של החזרה הגדולה לשגרה. מבחינת עולם האמנות זה נראה כמו התרחשות קוסמית כמעט – כל אירועי האמנות הגדולים, שבדרך כלל קורים בזמנים שונים בגלל התדירות שלהם, מתרחשים כולם בבת אחת וגורמים לכל חובב אמנות לסחרחורת של התרגשות.

האירוע המוכר מכולם הוא כמובן הביאנלה בונציה, שבה כבר ביקרנו עם שתי קבוצות (ונחזור לשם לסיור נוסף בסתיו); אבל רצינו דווקא לסקור עבורכם את אירועי האמנות הגדולים האחרים שקורים עכשיו, או שיתחילו ממש עוד רגע, באירופה.
תחזיקו חזק, זו הולך להיות סיבוב מסחרר!

סוף שבוע נעים
שני ורנר וצוות Talking Art

עבודה של עומר פאסט, מתוך הביאנלה בברלין

הכי מסחרי: יריד ארט באזל

השם ארט באזל כבר הפך מזמן למותג – יש ארט באזל מיאמי, ארט באזל הונג קונג וארט באזל פריז – אבל הכל התחיל כאן בבאזל (מה יש בעיר הזו שנוסדים בה דברים גדולים?). אחד מירידי האמנות הגדולים והמכובדים בעולם, ארט באזל הוא הסטנדרט שלפיו מתיישר עולם האמנות – או לפחות שוק האמנות. עם יותר ממאתיים גלריות בינלאומיות ויותר מארבעת אלפים אמנים ואמניות מכל העולם אפשר למצוא כאן הכל מהכל. החל מהשמות הגדולים ביותר באמנות המודרנית של המאה העשרים ועד אמנות NFT דיגיטלית עכשווית – כאן זה יחליף ידיים. כמצופה מאירוע בסדר גודל כזה, התערוכות מלוות בשיחות אמן, אירועים מיוחדים ופרוייקטים שנוצרו במיוחד ליריד. אם אתם בשכונה, ממש לא כדאי להחמיץ. רק אל תבואו בכפכפים.
איפה ומתי:  16-19.6.22, Messe Basel, Messeplatz 10, Basel, Switzerland

פרטים נוספים באתר

הכי קול: ביאנלה בברלין

ונציה מסמלת את אפקט הוואו המפורסם של האמנות העכשווית – מיצבים גדולים מהחיים של אמנים שאת שמותיהם רואים לרוב בספרים, ארמונות רנסנסיים ושייט תעלות אידילי. ברלין לעומת זאת, היא סיפור אחר – העיר שחוברה לה יחדיו ומשמרת עדיין את הסטייל הפוסט סובייטי מצד אחד, יחד עם אווירה מרדנית וחצופה מצד שני שהופכת אותה לאחת הערים המגניבות בעולם. הביאנלה של ברלין, אם כן, חייבת גם היא להיות משהו קצת אחר – במקום שמות מפוצצים, תמצאו כאן פרוייקטים אמנותיים בעלי אמירה חזקה ובעלי יסוד קונספטואלי ופוליטי חזק בבסיסם. החדשנות פה לא תמיד מתבטאת באמצעים הטכנולוגיים המתקדמים והיקרים ביותר – אלא דווקא ברעיונות חדשניים ופורצי דרך. משמח במיוחד למצוא כאן את האוצרת המשובחת נועם סגל, שהצטרפה לצוות האוצרותי ומספקת לנו רגע של גאווה ישראלית.

מגיעים לברלין ורוצים לחוות את התערוכות המעניינות ביותר בביאנלה דרך עיניים מקומיות, בעברית? צרו איתנו קשר ונחבר אתכם ללוקאל שלנו בעיר!

איפה ומתי: עד 18.9.22, מיקומים שונים ברחבי העיר ברלין, גרמניה.

פרטים נוספים באתר

הכי אוונגרד: דוקומנטה בקאסל

אחת לארבע שנים, העיר המנומנמת קאסל, שממוקמת במרכז המשעמם של גרמניה, הופכת לאחד ממוקדי האמנות החשובים בעולם. הכי רחוק מתערוכת אמנות סטנדרטית, הדוקומנטה בקאסל מבקשת להיות אירוע חברתי ופוליטי שיותיר חותם על המבקרים בה ואף יערב אותם בהתרחשות האמנותית. האוצרים השנה הם קולקטיב אוצרוּת רדיקלי מאינדונזיה שבחר שלא לבסס את התערוכה סביב תמה מסויימת או נושא, אלא לעשות שימוש בקונספט של שיתוף הקהילה – הן של העיר קאסל והן של המבקרים בה. לצורך כך הוקם בעיר מרכז מיוחד בו מתרחשים פרויקטים שיתופיים ניסויים שהחלו עוד לפני שהדוקומנטה נפתחה ועתידים להמשך הרבה אחריה. יש משהו מרגש בקונספט הזה שקורא לכולנו לצאת מהעמדה הפאסיבית של צפייה וצריכה ולקחת על עצמנו תפקיד אקטיבי של יצירה ומחשבה. לא רע בשביל עיירה מנומנמת באמצע שום מקום.

איפה ומתי: 18.6-25.9.22, מיקומים שונים ברחבי העיר קאסל, גרמניה.

פרטים נוספים באתר

הכי אלטרנטיבי: מניפסטה בקוסובו

המניפסטה היא האחות הקטנה והחצופה של אירועי האמנות הגדולים – לידה אפילו הביאנלה של ברלין והדוקומנטה בקאסל נראות כמו מסיבות גן בורגניות. נתחיל מזה שבניגוד לכל שאר אירועי האמנות הגדולים, למניפסטה אין אפילו מיקום קבוע. בכל שנתיים מתמקמת המניפסטה בעיר אירופאית אחרת ומתאימה את עצמה למקום. היא עושה זאת גם כדי לתת כבוד למקומות שונים וגם כדי לא לקפוא על השמרים. השנה תתקיים המניפסטה בפרישטינה בירת קוסובו, שתסכימו איתנו שזה יעד לא שגרתי לסיור אמנות. בדיוק את זה רוצים מארגני האירוע לשנות – דרך התמקמות בעיר הטעונה הזו ושיתוף פעולה עם רוב של אמנים מקומיים ובלקניים, הם מבקשים לתמוך בשאיפה של אנשי התרבות המקומיים לשים את עירם על המפה ולחבר אותה לעורקי התרבות של אירופה. למבקרים יש הזדמנות לגלות מוקד חדש ולא צפוי של התרחשות תרבותית ואמנותית עכשווית.
איפה ומתי: 22.7-30.10.22, מיקומים שונים ברחבי העיר פרישטינה, קוסובו

פרטים נוספים באתר

עשינו לכם חשק לטיול אמנותי בחו"ל? הצטרפו אל שני ורנר בספטמבר לסיור מיוחד באירוע האמנות החשוב בעולם – הביאנלה בונציה!
בעקבות הביקוש וגם בגלל שהיה כל כך כיף בסיורים הקודמים, הוספנו מועד חדש!

2-4.9.22
הצטרפו אלינו לסיור עמוק, עשיר ואינטנסיבי של שלושה ימים בביאנלה עצמה, בביתנים של המדינות השונות, ובתערוכות הלוויין המדוברות אשר מתקיימות סביב אירועי הביאנלה.
עם כל הכבוד לאירועי האמנות שפירטנו כאן – עדיין אין כמו ונציה.
ממש לא כדאי לפספס! השאירו פרטים בקישור למידע נוסף והרשמה
או צרו קשר infotalkingart@gmail.com
יעל: 054-8087082

עבודה של קולקטיב טארינג פאדי מאינדונזיה, מתוך הדוקומנטה בקאסל

הסיורים הקרובים שלנו – אביב 2022

האוויר משתנה, ריחות של פריחה באוויר וניצני אביב בפתח, זה אומר שהגיעה העונה האהובה עלינו מכל.. עונת  הסיורים! בשבילנו זו התקופה שבה אנו מתחילים לקצור את הפירות שנטענו בחורף. כל הרעיונות שתכננו, כל הביקורים שעדיף לעשות אותם במזג אוויר נעים, תערוכות שחיכינו להם, שמיים שמתחילים להיפתח.

עוד יהיו לנו הרבה דברים טובים באביב ובקיץ הקרובים, וביניהם גם השקה של מותג חדש – אירופאי ומרגש במיוחד (Stay Tuned). אבל בינתיים מספרים לכם בשמחה על הסיורים הקרובים שלנו שכבר יצאו אל האור.

מחכים לדבר אמנות עם כולכם בחודשים הקרובים,

שני ורנר וצוות Talking Art

עידו מרקוס, פרט. ביקור סטודיו במסגרת נופשון צפון

1.4 היסטוריה אלטרנטיבית – סיור גלריות בהדרכת שני ורנר
כידוע, ישנן דרכים רבות לכתוב את ההיסטוריה, כל נתיב מתווה נרטיבים ואתוסים רבי משמעות.
לא סתם אומרים ש"ההיסטוריה נכתבת על ידי המנצחים". בסיור זה נכיר את עבודתם של שלושה יוצרים עכשוויים שמבקשים לבחון ולערער את תוקפה של הנחה זו.
נבקר בתערוכה של נעה שיזף "דו- חיה בלולאת זמן" שיוצרת מיצב וידאו תת ימי, בו היא בוחנת תהליכים של הבניית זיכרון קולקטיבי.
נפגוש את האמנית רות פתיר לשיחה בסטודיו שלה, על אלטרנטיבה אירונית ומעוררת מחשבה לאתוס המקומי-ציוני.
ונסיים בתערוכת היחיד של האמן רב הזהויות רועי רוזן, שפונה הפעם לקפקא ויוצא ממנו לסיפור קפקאי משל עצמו.

רכישת כרטיסים ופרטים נוספים בקישור

28-29.4 נופשון צפון 
יומיים של אמנות עכשווית בצפון הארץ
סדרת סיורי ה- VIP שלנו ממשיכה להוביל אותנו בעקבות האמנות הכי עכשווית, ושוב אנו יוצאים לנופשון מפנק בצפון הארץ. יחד נצא לסיור בן יומיים אל אתרי האמנות המיוחדים והמעניינים הפועלים באזור, נראה את התערוכות הבולטות, נבקר במרכזי אמנות ותיקים ואלטרנטיביים, נבקר בסדנאות האמנים ונפגוש את אנשי המקצוע – האוצרים, היזמים וכמובן האמנים, וכל זאת בשביל להישאר עם היד על הדופק לגבי הנעשה באמנות העכשווית בארץ על כל גווניה. בנוסף, נישן במלון בוטיק מפנק בחיפה, נהנה מארוחת ערב משותפת במסעדת שף, ובקיצור – חגיגה.
בין תכני הסיור: מפגש עם האוצרת במוזיאון וילפריד, סיור מודרך בכפר האמנים עין הוד ובגלריה המתחדשת, ביקור בגלריה לאמנות באום אל פחם, ביקור בפרוייקט הקרן בחיפה, מפגשי סטודיו עם האמנים שחר סיוון, עידו מרקוס רותם עמיצור ועוד.
פרטים נוספים והרשמה בטלפון 054-8087082, יעל בן ארי

מקומות אחרונים לסיור בביאנלה בונציה בהדרכת שני ורנר
בין התאריכים 13-15.5.22
סוף סוף, לאחר הפסקה ארוכה אנו חוזרים לסדרת סיורי הבוטיק שלנו בעקבות אירועי האמנות החשובים באירופה
והפעם אנו נוסעים לסיור באירוע האמנות החשוב בעולם – הביאנלה בונציה!
יחד נצא לסיור עמוק, עשיר ואינטנסיבי של שלושה ימים בביאנלה עצמה, בביתנים של המדינות השונות, ובתערוכות לוויין המדוברות אשר נפתחות סביב אירועי הביאנלה.
הכנסו לקישור והשאירו פרטים להרשמה

ביאנלה בונציה 2022

סיורי אמנות באירופה TALKING ART LOCALS

סיורי אמנות באירופה. בקרוב!!!!!

שישי חם. המלצות הסופ"ש 17-19.2

בשביל אמנים ושוחרי אמנות, יום חמישי בערב הוא טקס קבוע של יציאה לפתיחות תערוכות של קולגות וחברים. אל תוך שלוש השעות האלה בשבוע נדחסים: פרגון לאמנים, הכרות עם מה שמתחדש בעולם האמנות וכמובן גם מינגלינג. אולי בגלל הפריחה של עוד ועוד חללי תצוגה ואולי בגלל הדרישה בימי קורונה לרווח מעט את ההתכנסויות, אנחנו רואים יותר ויותר פתיחות שמתקיימות מחוץ למועד "המקודש" הזה. השבוע אספנו לכם שלוש תערוכות שנפתחות דווקא ביום שישי, כאלה שאפשר להספיק להגיע אליהן לפני שקונים פרחים לשבת.
ואפרופו משהו לעשות בימי שישי – אספנו עבורכם כמה מהסיורים החדשים שלנו שלא כדאי שתחמיצו. הישארו עד סוף ההמלצות לרשימת הסיורים המלאה.

בגלריה חזי כהן תערוכה של האמן המשפיע אריה ארוך; במוזיאון על התפר האהוב והחשוב תערוכה על תפקידה של האמנות בימים של חוסר יציבות; ובגלריה הלובי שילוב מרתק בין שני אמנים עכשוויים לאמנית שעזרה לנסח את האסתטיקה המקומית.

שיהיה שישי נעים שאחריו שבת מנוחה,
שני ורנר וצוות Talking Art

מישל פלטניק, מתוך התערוכה 'נגע' במוזיאון על התפר, ירושלים

אריה ארוך. תערוכת יחיד
לאחרונה נראה שגלריה חזי כהן מבקשת ללכת נגד התפישה המקובלת לפיה גלריות מציגות אמנות עכשווית ואילו מקומם של מאסטרים הוא במוזיאון. נדמה שמאז המעבר למיקומה החדש, מציגים שם תערוכות של אמנים מהקלאסיקה הישראלית לצד תערוכות של אמני הגלריה הפעילים כיום. זכורה במיוחד תערוכתו של תומרקין מהזמן האחרון, בה הוצגה גם עבודתו האיקונית "הוא הלך בשדות". כעת נפתחת בגלריה תערוכתו של אחד האמנים המשפיעים ביותר בזירה המקומית – אריה ארוך. הסגנון הייחודי שלו ששילב אבסטרקט ופופ והכניס אלמנטים של רישום חופשי ושירבוט, עיצב במידה רבה את הנראות של אמנות ישראלית כפי שאנחנו מכירים אותה. יש משהו אחר – אינטימי ובלתי אמצעי יותר – בלחוות את הקלאסיקות האלה מחוץ לכתלי המוזיאון המעונבים. איזה כיף.
אירוע פתיחה: יום שישי, 18.2, 10:00, גלריה חזי כהן, לילנבלום 33, תל אביב. אירוע פייסבוק

"נגע", תערוכה קבוצתית. אוצר: אלון רזגור
מוזיאון אחד שבהחלט לא שומר על חזות מעונבת וקרירה הוא מוזיאון על התפר אותו אנחנו אוהבים מאוד. השילוב המנצח בין אמירה חדה וברורה, בחירה קפדנית של עבודות אמנות יפהפיות ומעוררות מחשבה ושיתוף פעולה עם אמניות ואמנים מהשורה הראשונה הופכת את הביקור במוזיאון להימור בטוח. התערוכה הקרובה תעסוק בנושא האקטואלי של התמודדות עולם האמנות עם משבר הקורונה והדרך שבה אמניות ואמנים מגיבים אליו. האמנות המוצגת בתערוכה מעלה שאלה חשובה לגבי תפקידה של אמנות בעתות משבר – האם היא צריכה להיות ביקורתית ונשכנית, או לספק מקור של יופי ונחמה. אפשר לסמוך על מוזיאון על התפר שיצעד באלגנטיות על התפר ויראה לנו שהאמנות, כמו המציאות, תמיד מורכבת יותר.
אירוע פתיחה: יום שישי, 18.2, 11:00, מוזיאון על התפר, חיל ההנדסה 4, ירושלים אירוע פייסבוק

תערוכה משולשת של שי יחזקאלי, ציונה שמשי ואסתר שניידר. אוצרת: אורית מור
לתערוכה הזו אין שם, אבל רק שילוב השמות של המציגים בה מספיק כדי להצית את הדמיון ולצייר בראש תמונה של נתיב ייחודי באמנות הישראלית.  שי יחזקאלי ואסתר שניידר הם שני אמנים עם שפה ציורית עשירה במיוחד שמשלבת היטב בין הישענות בוטחת על ההיסטוריה של האמנות והתרבות המקומית לבין השפעות של תרבות פופולרית עכשווית מאוד. מרגשת במיוחד החבירה שלהם לאמנית והמעצבת ציונה שמשי שבמו ידיה יצרה כמה מהדימויים האיקוניים של האסתטיקה הישראלית המתחדשת. אם כתבנו קודם על ההבדלים שבין אופי התצוגה בגלריות ובמוזיאונים, הרי שחיבור שכזה יכול כנראה לקרות רק מחוץ לכותלי המוזיאון ובמיוחד בגלריה עצמאית ולא מסחרית כמו הלובי. מרגש ומעורר ציפייה
אירוע פתיחה: יום שישי, 18.2, 12:00, גלריה הלובי, ארלוזורוב 6, תל אביב אירוע פייסבוק

הסיורים הקרובים שלנו
כבר הרבה זמן שעמוד הסיורים הפתוחים לא התפקע ככה מסיורים מעולים וזו כמובן לא רק הכמות אלא האיכות שמדברת! זה הזמן להירשם לאחד הסיורים ולפנק את עצמכם באמנות מעולה.
אז מה יש לנו שם?

כנראה המלהיב והמרגש מכולם הוא הסיור שלנו בביאנלה בונציה! מכירים את הנופשונים שלנו? אז תכפילו את זה פי מאה ותוסיפו פרמז'ן מלמעלה. הצטרפו אלינו לסיור עומק באירוע האמנות החשוב בעולם.
הכנסו לקישור לפרטים והרשמה

לכבוד יום האישה אנחנו יוצאים לסיור בעקבות שלוש אמניות מעולות, בכלל כרגע כמה מהתערוכות הטובות ביותר בעיר הן של אמניות נשים – בואו נגלה אותן יחד!
לפרטים והרשמה הכנסו לקישור

הסיור שלנו שהפך לרב מכר בעקבות אמנות במלונות בוטיק באלנבי כמעט מלא. חבל לפספס.
הכנסו לקישור לפרטים והרשמה

חוץ מזה, סיורי קוסאמה שלנו נמשכים במלוא המרץ עם סיור ערב מיוחד וסיור בשעות הבוקר לפני ההמולה.
לסיור הערב הכנסו לקישור
לסיור הבוקר הכנסו לקישור

ציונה שמשי, מתוך תערוכה בגלריה הלובי, תל אביב

מיכה אולמן בית שחור

על המקום, המלצות הסופ"ש 30.1-1.2

הנושאים של מקום, גבול וסביבה עומדים בימינו בראש סדר העדיפויות העולמי, עם ניסיונות ההתמודדות עם משברים כמו משבר האקלים, משבר הפליטים ואסונות הטבע הפוקדים אותנו. כמו תמיד – האמנות היא מראה של המציאות ותמיד מגיבה לה ולכן, לא מפתיע שהנושא הזה חלחל גם ליצירה העכשווית. התערוכות בהמלצות השבוע עוסקות בנושאים גדולים וכואבים אלו, אבל עושות זאת בצורה פואטית ועדינה.
בגלריה זומר תערוכה של האמנית הישראלית (שהפכה לבינלאומית) יעל ברתנא שממשיכה את העיסוק האמביציוזי שלה בנושאים כמו מולדת ולאומיות; בגלריה של האוניברסיטה הפתוחה ברעננה דיאלוג בין דורי מרתק ומרגש בין רונן שהרבני ומיכה אולמן; ובארטפורט תערוכה מפתיעה שיוצאת מאזור הנוחות במעמדו של הרזידנסי היוקרתי; בפינת הבונוס הזדמנות אחרונה לבקר בתחנת קריית ים של המוזיאון הנודד זומו.

שיהיה סופ"ש ביתי, חמים ונעים (בין לבין הגיחות לתערוכות השוות)
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא

ביאנלה בונציה

ונציה. במקום המלצות הסופ"ש 9-11.5

השבועות האחרונים לא היו קלים לכותבי המלצות אמנות, שרשרת החגים והמועדים הארוכה של האביב נפלה השנה כמעט כולה בסופי השבוע, מה שגרם לכך שגלריות לא ששו לפתוח תערוכות חדשות ולאבד פוקוס לחג כזה או אחר. סוף התקופה הזו כבר באופק ואפשר כבר להריח את החזרה לשגרה של לפני הקיץ, אבל עד אז מפת הפתיחות עדיין שחונה למדי. הדלילות המקומית היא הזדמנות טובה לשלוח את מבטנו אל מעבר לגבולות הביצה המקומית ולהביא טעמים בינלאומיים יותר. זה נכון במיוחד בסוף השבוע הקרוב עת נפתח האירוע החשוב ביותר של עולם האמנות, הלא היא הביאנלה בוונציה.

להמשיך לקרוא