ארכיון תגיות: תערוכות אמנות בתל אביב
כתיבת תגובה
מה שהיה יכול להיות. המלצות הסופ"ש 13-15.4
דומה שהימים האלה, על כל המחאות והרפורמות שבהם, עוסקים כולם בפוטנציאל. בין אם זה דיון על הפוטנציאל הלא ממומש של המקום הזה, מאבק דווקא על מימושו, או ביטוי של חלומות חדשים – אולי במקום אחר. בכל מקרה, כמו תמיד, האמנות לא נמצאת הרחק מאחור (לפעמים היא ממש מובילה את הדרך). תערוכות השבוע מציגות פנים שונים של אותו פוטנציאל ועושות זאת בדרך מתוחכמת, יפה ונוגעת ללב – כמו שרק אמנות יכולה.
במעבדה לאמנות של שרון תובל, עוסקת אורנה אורן יזרעאלי בנושא האקטואלי והנפיץ של דמוקרטיה באמצעות הצבה לא שגרתית של אובייקטים יומיומיים; בגלריה של מרכז ההנצחה בטבעון מתחקה כליל ווקסלר אחרי סיפורי הגירה של משפחתה ומשפחות אחרות; במשרדי הייטק בנחלת בנימין המתחדשת, תערוכת פופ אפ בעקבות ההיסטוריה של הרחוב. ואנחנו משיקים סיור חדש בביאנלה המשובחת לאמנויות ועיצוב במוזיאון ארץ ישראל.
מועדים לשמחה וסופ"ש נעים
שני ורנר וצוות Talking Art
'דמוקרטיה', תערוכת יחיד של אורנה אורן יזרעאלי. אוצר: שרון תובל
אין שם תערוכה אקטואלי יותר מזה. מאות אלפי אנשים זועקים את המילה דמוקרטיה בכל שבוע ומספקים את הרקע המושלם לפתיחתה של תערוכה זו. בימים אלו שבהם יסודות השיטה הדמוקרטית נבחנים מחדש, או נמצאים תחת איום קיומי – תלוי את מי שואלים – אך טבעי שהאמנות תכנס כדי לחקור את העניין בדרכה המיוחדת. אורנה אורן יזרעאלי מבקשת ליצור מעין ארכיון, או יומן ויזואלי למונחי יסוד בדמוקרטיה. באמנות כמו באמנות, הארכיון הזה, או "מחסן הדמוקרטיה" כמו שמכנה אותו האמנית, אינו מתיימר להיות מדעי או אובייקטיבי והוא מבוסס על חיבורים ויזואליים ורעיוניים אסוציאטיביים. האמנית יוצרת חיבורים מפתיעים בין חפצי רדי מייד יום יומיים ומחברת אותם למונחים מתחומי הפוליטיקה וכך מאפשרת לנו הצופים לחשוב עליהם מזווית חדשה. הדימויים שנוצרו הפכו לקלפי משחק, בהם מוזמנים הצופים לשחק זה עם זה וכך ליצור מעין גרסה מוקטנת ומוגנת של מגרש המשחקים הפוליטי הסוער.
אירוע פתיחה: יום שישי, 14.4, 11:00, המעבדה, הרצל 119, תל אביב. אירוע פייסבוק
'ומה שיכול היה להיות', תערוכת יחיד של כליל ווקסלר. אוצרת: הדסה כהן
עוד נושא אקטואלי מאוד לימים אלו הוא הגירה. אל מול איומים מבית ומחוץ, הגירה מופיעה לאחרונה יותר ויותר כאפשרות לפתרון, פנטזיה, או סיוט – שוב, תלוי את מי שואלים. האתוס הישראלי והיהודי שזור בסיפור של הגירה והיא מזמן כבר הפכה למיתוס שמקבל שמות רבים בהתאם לתפיסות הפוליטיות והחברתיות. עליה או ירידה, גלות, נדודים, בריחה או רילוקיישן – כל אחת מהמילים האלה מייצגת אג'נדה מסוימת. בכל מקרה הגירה היא מהלך סבוך ורב רבדים שפניו רבות כמו פניהם של מי שבחרו או נאלצו לעשות אותו. בתערוכתה החדשה בגלריה של מרכז ההנצחה בטבעון יצאה כליל ווקסלר מתוך סיפור ההגירה האישי של משפחתה וביקשה מתושבי קריית טבעון שישתפו את סיפורי ההגירה שלהם ושל משפחתם באמצעות חפצים בעלי משמעות. התוצאה נאספה על ידי האמנית לכדי מיצב שמספר במשהו את סיפורו של המקום הזה שנדמה שכולנו או היגרנו אליו או מפנטזים על להגר ממנו.
ביום הפתיחה יתקיים פרפורמנס בשעה 12:00
אירוע פתיחה: יום שישי, 14.4, 11:00, הגלריה לאמנות ישראלית מרכז ההנצחה, המגדל 2, קרית טבעון. אירוע פייסבוק
׳טקסט(יל)׳, תערוכת פופ-אפ קבוצתית. אוצרוּת: אסף הינדן וקמיע סמית
רחוב נחלת בנימין, הממוקם בליבה של תל אביב ההיסטורית, הוא אחד מסמליה של העיר המשתנה והמתחדשת. במהלך השנים שינה הרחוב את פניו בהתאם להשתנות העיר שסביבו ולרוח התקופה. הרחוב התחיל את דרכו כרובע הטקסטיל של העיר עם עשרות חנויות בדים ודיסקית ששירתו את תעשיית האופנה המקומית. עם השנים התחבר האיזור גם למעצבים צעירים ולשוחרי התחפושות והתלבושות שהגיעו לכאן לחפש בדים יחודיים. בהמשך הפך הרחוב למדרחוב שוקק שמאכלס את שוק מלאכת היד האיקוני. כיום, עם האמרת מחירי הנדל"ן ושינוי אופיו של מרכז העיר, מאכלסים את הרחוב ההיסטורי מסעדות ומשרדי הייטק, אך הוא עדיין שומר על מורשתו כאימפריית טקסטיל מקומית. תערוכת פופ-אפ ליומיים בלבד מתמקמת במשרדיה של קרן הון לסטארטאפים ומבקשת להתחבר מחדש לשורשיו של האיזור. היא עושה זאת באמצעות הקשר שבין מלאכת אריגת המילים הטקסטואלית למלאכת אריגת הבדים הטקסטילית. האמנים המוצלחים שאוצרים את התערוכה ורשימת המשתתפים המצויינת, מבטיחים תערוכה מרתקת בחלל יוצא דופן.
בהשתתפות: שרון בלבן, ליאור גריידי, נורית דוד, גרא דוידי, מריק לכנר, תמרה סטראנו, שני פרי-נס, דניאל צאל, יערה צח
שימו לב, מדובר בתערוכת פופ-אפ שתהיה פתוחה יומיים בלבד
אירוע פתיחה: יום שישי, 14.4, 10:00-14:00, משרדי Meron Capital, נחלת בנימין 5, תל אביב.
התערוכה תהיה פתוחה באירוע הפתיחה וביום למחרת – יום שבת 15.4, 10:00-14:00 בלבד. אירוע פייסבוק
סיור חדש – בביאנלה לאומנויות ועיצוב תל אביב במוזיאון ארץ ישראל!
הביאנלה לאמנויות ועיצוב חוזרת בפעם השניה למוזיאון ארץ ישראל, אחרי הצלחה כבירה בתערוכת ההשקה שלה לפני שנתיים – ואנחנו יוצאים לסייר בה!
הצטרפו לסיור בין עבודות של 250 אומנים ומעצבים מרחבי העולם בתערוכה ששוברת את הגבולות בין קראפט, עיצוב ואומנות. תערוכה שאפתנית ומרתקת שאצרו אנריאטה אליעזר ברונר, ניר הרמט ותומר ספיר. אליהם הצטרף אוצר־אורח בין־לאומי, ד"ר קווין מוריי.
פתחנו כמה מועדי סיור – לכם רק נותר לבחור ולהצטרף אלינו!
בית הפוך. המלצות הסופ"ש 30.3-1.4
ימים מוזרים לכתוב בהם המלצות אמנות, כשהמראות הניבטים מבעד למסכים נדמים סוריאליסטיים וכשמוסדות אמנות מושבתים במחאה בזה אחר זה. ואולי תמיד אמנות מתקיימת מול המציאות – משמשת לה כמראה אבל גם פועלת במנותק ממנה. אנחנו בכל מקרה תמיד מאמינים שאמנות יכולה לשמש כמצפן מוסרי וגם כנחמה ומפלט ולכן אנחנו בוחרים בה שוב ושוב.
בגלריה רוזנפלד מציגה שירלי וגנר חזון של נוף מקומי מפורק; בגלריה המדרשה נוי ותמיר יוצרים עולם מקביל שהוא בין חלום לסיוט; במוזיאון תל אביב מביא האמן העכשווי המוערך ארווין ווּרם את בית ילדותו עם טוויסט; ובהמלצות הלוקאלז שלנו אמנית המלהטטת בין אמנות לקראפט בלונדון.
שיהיה סופ"ש רגוע ושקט,
שני ורנר וצוות Talking Art
'מזג שכבות', תערוכת יחיד של שירלי וגנר. אוצרת: מיה פרנקל טנא
שירלי וגנר מתעתעת בצופה – מה שמתחיל בפיסול הופך לצילום, שמדמה תקלות וגליצ'ים דיגיטליים שבסופו של דבר נראים כמו ציור נוף. יש משהו מאוד מקומי וישראלי בדימויים של וגנר – השימוש בחומרים מצויים כמו בד, צמר פלדה ורשתות בניה. למרבה הצער גם הנוף המפורק והמופגז שנשקף מהעבודות עצמן מזכיר נופים שרואים כאן בחדשות הרבה יותר מדי פעמים. בעבודותיה החדשות נראה ששירלי וגנר ממשיכה את המסע שלה אל פירוק הנוף והדימוי. אולי זו רוח הזמן והתקופה, אבל התערוכה החדשה נראית מפוררת ומפורקת מתמיד. ישראל שנשקפת דרך עבודותיה של וגנר מרוסקת לרסיסים וגם מה שאפשר עוד לזהות נסתר מתחת לשיבוש כמו דיגיטלי. יש תקופות שבהם לא משנה כמה מנסים לסגור את דלת הסטודיו או הגלריה המציאות מזדחלת ודולפת פנימה. העבודות של וגנר בתערוכה נראות כחלון אל מציאות מקומית מסוכסכת ומטרידה.
באותו ערב תפתח בחלל הפרויקטים של הגלריה גם תערוכת יחיד של יעל ורטהיים סואן
אירוע פתיחה: יום חמישי, 30.3, גלריה רוזנפלד, המפעל 1, תל אביב. אירוע פייסבוק
'מקום תחת השמש', תערוכה של נוי ותמיר. אוצר: אבי לובין
ניתן לקרוא לפרקטיקה של צמד האמנים נוי ותמיר "אמנות לשעת משבר". לא בגלל שהיא דלה או ענייה – להיפך, האמנות של הצמד הזה מצטיינת בעושר חומרי ורעיוני, עם שימוש מתוחכם ברפרנסים תרבותיים רבים ושימוש וירטואוזי, ומתוחכם לא פחות במדיומים מגוונים כמו קרמיקה, מיצב וסאונד. אנחנו מכנים את עבודתם של נוי ותמיר (ללא שם משפחה, כמו מדונה) "אמנות לשעת משבר" דווקא כי היא יוצרת עולם מקביל ואלטרנטיבי לזמן והמקום המסוכסכים. העולם שנוצר הוא מצד אחד סוג של גן שעשועים אסקפיסטי שמפעיל את החושים ומצד שני יוצר תמונת מראה מעוותת אך מדויקת להפליא של המציאות ממנה הוא מבקש להתנתק. אפשר לחשוב על עבודתם של נוי ותמיר כסוג של חלום העושה שימוש בחומרי המציאות הממשיים אך הופך אותם על ראשם. האחריות לחלץ מתוך החלום\תערוכה הזה משמעות חוזר אלינו החולמים\מבקרים וכל לקח שנלמד הוא על אחריותנו בלבד.
באותו יום תפתח בגלריה גם תערוכת יחיד של תומר דקל
אירוע פתיחה: יום שישי, 31.3, 10:00-14:00, גלריה המדרשה, הירקון 19, תל אביב
'הרחק בבית', תערוכת יחיד של ארווין ווּרם. אוצרת: מירה לפידות
כל מי שעקב אחרי עולם האמנות בשנות התשעים ותחילת האלפיים, לא יכול שלא להתרגש מהגעתו לארץ של אחד השמות החשובים והמרתקים של האמנות העכשווית בעשורים האחרונים. האמן האוסטרי ארווין ווּרם הוא קול פורץ דרך בעולמות הפיסול, המיצב והמיצג והכניס הומור עוקצני לתחומים שיכולים להיות פעמים רבות עבשים ויבשים. ווּרם ידוע כמי שהמציא את ה"פסלים לדקה" (One Minute Sculptures) – שילוב בין פיסול למיצג השתתפותי, בו מציב האמן סדרה של חפצים יומיומיים ומשאיר לקהל הוראות מדויקות כיצד להחזיק אותם, לרוב בצורה מסורבלת, מעט מביכה ומשעשעת. הפסלים הזמניים האלה נותנים זווית מבט אחרת על יצירת האמנות, על רדי מייד וגם על הגוף. בתערוכה הראשונה של ווּרם בישראל יוצגו מספר "פסלים לדקה" חדשים לצד הצבת ענק של "בית צר", שהוא העתק של בית ילדותו של האמן שכווץ לרוחב של מעט יותר ממטר אחד. הזדמנות משמחת מאוד לחוות את יצירתו של אחד מחשובי האמנים העכשוויים הפעילים היום בעולם.
בערב הפתיחה יתקיים מפגש פתוח עם האמן.
אירוע פתיחה: יום שלישי, 4.4, 19:00, מוזיאון תל אביב, שדרות שאול המלך 27, תל אביב
המלצת הלוקאלז –
'These Boots Are Made For Walkin', תערוכת יחיד של Polly Apfelbaum
פולי אפפלבאום משלבת בעבודתה בין טכניקות של קראפט לבין רגישויות אמנותיות. היא מרבה להשתמש בטקסטיל ויוצרת עבודות שמטשטשות את הגבולות בין אמנות ואומנות. התערוכה הנוכחית שלה מסמנת כניסה לתחום הקרמיקה – גם הוא מדיום שניצב בתפר שבין מלאכה ואמנות גבוהה וגם כאן היא יוצרת עבודות צבעוניות ומושכות עין ולב.
התערוכה פתוחה עד 5.5 בגלריה Frith Street Gallery
בכתובת: Frith Street Gallery, 17-18 Golden Square, W1F 9JJ
שעות פתיחה: שלישי-שישי 11:00-18:00, שבת 11:00-17:00
פרטים נוספים באתר התערוכה
מגיעים ללונדון ורוצים להצטרף ללוקאלז שלנו לסיור גלריות, אמנות רחוב, או ביקור בטייט מודרן? הכנסו לקישור ובחרו סיור
היי צפונה. המלצות הסופ"ש 16-18.3
הגשם בא והולך, אבל כבר אפשר להרגיש את האביב באוויר, תזמון מושלם להתקבצות של כמה תערוכות שנפתחות בצפון הארץ בסוף שבוע אחד. ההמלצות השבוע הן לא בדיוק הצעת מסלול ויותר יציאה צפונה בעקבות הבציר האמנותי החדש. כפי שאפשר לצפות מהצפון, הרבה מהתערוכות עוסקות במקום, במלאכת כפיים ובגוף.
בגלריה זוזו יוצרת טובה לוטן אובייקטים שמהדהדים גוף; בעין הוד חוזרים לרגע היסטורי חשוב בתולדות האמנות המקומית; באטליה שמי בכברי שיתוף פעולה אמנותי של אב ובת ובמוזיאון בר דוד הצפוני חיבור בין סטודנטים לבין אוסף יודאיקה היסטורי.
שיהיה סוף שבוע של טיולים וחיבורים,
שני ורנר וצוות Talking Art
'חתום: גוף', תערוכת יחיד של טובה לוטן. אוצרת: רותם ריטוב
חומר הגלם של טובה לוטן הוא בדים ובגדים והצורות אותן יוצרת האמנית מהדהדות פריטי לבוש, אבל האובייקטים בתערוכה איבדו את הפונקציונליות המקורית שלהם. כך נוצר בחלל התערוכה הדהוד של גוף אנושי, אבל הגוף עצמו נעדר ממנה. במצב כזה, נותר למבקר בתערוכה לחשוב בגופו שלו והדרך שבה הוא מגיב לאובייקטים ולעולם שעוטפים אותו.
באותו יום יפתחו בגלריה גם תערוכות יחיד של דרור בן עמי, נעה גינזבורג ורויטל לסיק
אירוע פתיחה: יום שישי, 17.3, 10:00-14:00, גלריה זוזו, רחוב גשר העץ ,46 עמק חפר. פרטים נוספים באתר הגלריה
'הטבע נתן מוזיאון – אני נתתי את הגוף', תערוכה קבוצתית. אוצרת: צאלה קוטלר הדרי
התערוכה המרכזית במקבץ התערוכות החדש בגלריה לאמנות עכשווית בעין הוד עוסקת בפרק מפואר של העשיה היצירתית בכפר האמנים המיתולוגי שהוא גם פרק חשוב בתולדות האמנות המקומית. הביאנלה לפיסול שהתקיימה בכפר בשנות השמונים והתשעים סימלו רגע שיא של פיסול החוצות בארץ ומוססו את הגבולות בין החוץ לפנים ובין הטבע לתרבות. התערוכה החדשה מתבוננת בתפיסות שגובשו אז בעיניים עכשוויות וחוזרת לרגעים החשובים האלה בתולדות האמנות מזווית חדשה.
בהשתתפות: אברהם אילת, יעל בלבן, רוני בן צבי, דרור גולדברג, עמר גולדברג, טמיר חן, מארק יאשאייב, טוביה יוסטר, פני הס יסעור, נחמה לבנדל, הדר מיץ, בעז נוי, איריס סינטרה, סימה סלונים, נרדין סרוג'י, גד צ'רני, אורי קצנשטיין, אלינה רום כהן, נעה ריצ', עמית שעל, שלומי שוורצברג
באותו יום יפתחו בגלריה גם תערוכה קבוצתית נוספת וגם תערוכת יחיד של רוני בן צבי
אירוע פתיחה: יום שבת, 18.3, 12:00, גלריה לאמנות עכשווית, עין הוד. אירוע פייסבוק
'שרפים', תערוכה זוגית של דורון יהלום ושחר יהלום. אוצרת: סמדר שינדלר
הרבה מסיפור ההתבגרות של אמנים וסיפור ההתבגרות בכלל הוא להתנתק מבית הוריך ולחצוב את דרכך העצמאית בעולם – רק כדי לחזור שוב אחר ובוגר אל כור מחצבתך. לכן אנחנו אוהבים במיוחד שיתופי פעולה אמנותיים-משפחתיים – יש בהם משהו שמעיד על בגרות ובשלות אמנותית והם גם חושפים זוויות חדשות על מקורותיהם היצירתיים של האמנים. התערוכה המשותפת של האמנית שחר יהלום ואביה האמן ואיש החינוך דורון יהלום עושה בדיוק את המלאכה העדינה הזו של חשיפה ויצירה חדשה תוך שיתוף פעולה שלא מוותר על שפה אישית.
אירוע פתיחה: יום שבת, 18.3, 12:00, אטליה שמי, כברי. אירוע פייסבוק
'מקום על ציר הזמן', תערוכה קבוצתית. אוצרת: נילי קרן
בנוסף להיותו אחד מחללי האמנות העכשווית הצפוניים ביותר שלנו, מוזיאון בר דוד גם מאכלס אוסף של אמנות ישראלית וחפצי יודאיקה היסטוריים. עכשיו מחברים שם ההיסטוריה של היצירה המקומית לדור הבא באמצעות שיתוף פעולה עם מחלקות הצורפות, האמנות והקרמיקה. הסטודנטים מגיבים לאוסף בעיניים עכשוויות ובכלים היצירתיים העומדים לרשותם ומחברים אותם לזמננו אנו. הסטודנטים בתמורה מקבלים חיבור עמוק יותר למקום בו הם חיים.
בהשתתפות: דנית בלומברג, מיטל לוטנר, תילי ארוך, רחלי דרור, חני פלייסינג, נטע חרובי, שני ליאון, רות אוליאל, ניצן גורן, רותם פרנק, תמר שמיר, יונתן דובש, יאיר גלייכר, אוריה עדני, נגה סלה, חגית בסך, שי מאור, רוזאן בתריס ח'ורי, עמית גמליאלי, גל מיטשל מקליין, רותם דוידיאן, דור מאיר
אירוע פתיחה: יום שישי 17.3, 12:00, מוזיאון בר-דוד, קיבוץ ברעם. אירוע פייסבוק
המלצת הלוקאלז – לונדון
'And the Sky Cast an Eye on This Marvellous Meat', תערוכת יחיד של אביב בן . אוצרת תמרה אדמוני
תמיד משמח להמליץ על תערוכה של אמנים ואמניות ישראלים בחו"ל, בודאי כשהם מוצלחים ובודאי כשהאוצרת היא הלוקלאל הטריה ביותר שלנו תמרה! הציור הצבעוני והחמוד-גרוטסקי-נוגע ללב של אביב בן משייט על הגבול שבין מדע בדיוני פנטסטי, לבעלי חיים מיתולוגיים, לנופי נפש של חרדה. השילוב עם צבעוניות מתקתקה יוצר עבודות ציור ייחודיות בנוף, שמחזירות את האמון במדיום.
התערוכה מוצגת עד 25.3 בגלריה Pi Artworks
בכתובת Pi Artworks London: 55 Eastcastle Street, W1W 8EG London
פרטים נוספים באתר התערוכה
מגיעים ללונדון ורוצים להצטרף ללוקאלז שלנו לסיור גלריות, אמנות רחוב, או ביקור בטייט מודרן? הכנסו לקישור ובחרו סיור
מקבץ של מקבצים. המלצות הסופ"ש 9-11.3
אנחנו מודים, אפילו לנו, שמסתובבים בכל הארץ והעולם בעקבות אמנות – לצאת מתל אביב זה לא תמיד קל. כדי להקל על היציאה אספנו מקבץ של מקבצים, סוג של 'שלושה במחיר אחד', אם תרצו. בכל אחת מהגלריות השבוע מוצגות שלוש או ארבע תערוכות תחת גג אחד ואנחנו מרוויחים ביקור אמנותי מרוכז ואינטנסיבי מבלי לכתת רגליים יותר מדי. שווה להשתחרר מכח הכבידה העירוני.
שיהיה סופ"ש מוצלח לכולנו,
שני ורנר וצוות Talking Art
שלוש תערוכות יחיד בסטודיו משלך, ירושלים. אוצרות: מיטל מנור וגילי זיידמן
בדיוק בזמן ליום האישה הבינלאומי שחל השבוע נפתח בגלריה 'סטודיו משלך' בירושלים, המוקדשת לאמנות נשית, מחזור תערוכות חדש. נשית או לא נשית, כמו תמיד בסטודיו משלך, מדובר פשוט באמנות מעולה, רלבנטית ומעוררת מחשבה. אולי בעקבות האביב שנראה שכבר הגיע, מקבץ התערוכות הנוכחי מציע מבט קצת אחר על הטבע הסובב אותנו, אבל גם ממשיך את ההתבוננות פנימה אל המבנה ההיסטורי בו שוכנת הגלריה. אנה פרומצ'נקו יוצרת שילוב בלתי אפשרי לכאורה בין כוורות דבורים, בינה מלאכותית וקולאז' כדי לשאול שאלות לגבי הדרך בה אנו מחפשים משמעות בעולם. המסע של אביטל כנעני ועינת אמיר מתחיל, מכל המקומות, בבית מלון נטוש בפינלנד ומגיע לבית ליטבינובסקי בו ממוקמת הגלריה. יחד הן מראות את הדרכים העדינות בהן משתלט הטבע על מרחבים אותם נטש האדם. לצד אלה, בתערוכתה הפיוטית והנוגעת ללב, מתבוננת יהודית ברמץ במחזוריות הטבע ובמחזוריות חיי האדם ומוצאת בהם את היופי הטמון בגלגל החוזר.
אירוע פתיחה: יום שישי, 10.3, 11:00, גלריה ׳סטודיו משלך׳, כ"ט בנובמבר 10, ירושלים. אירוע פייסבוק
שלוש תערוכות יחיד בגלריה לאמנות עכשווית רמת השרון. אוצרת: רווית הררי
הגלריה לאמנות עכשווית ברמת השרון ממשיכה לקיים את ההבטחה שהיתה גלומה בפתיחה שלה לפני כשלוש שנים וממצבת את עצמה כמרכז אמנות חשוב מחוץ לתל אביב, זאת בזכות עבודה קפדנית של האוצרת החרוצה רווית הררי. הרבה מסוד הקסם טמון בהתעקשות ליצור הקשרים ונושאי-על בין המוצגים – גם כאשר מדובר במקבץ של תערוכות יחיד. מקבץ התערוכות הנוכחי סובב כולו סביב הקשר החמקמק בין הגוף האנושי לבין בית וכל התערוכות נוצרו במיוחד לחלל הגלריה המיוחד. עבודותיה של טל אמיתי-לביא הן מארג עמלני אבל עדין מאוד של אלפי חוטי ניילון שקופים היוצרים אלמנטים מוכרים של ריהוט וארכיטקטורה שאופיים החומרי משווה להם מראה חלומי וערטילאי ומפרק את החלל המיוחד של חדר הבאר ההיסטורי. מאיה ז"ק מציגה את עבודתה האישית ביותר עד כה ויוצרת חיבור בין דורי מרגש שנמתח בין זכרון אמה המתה לבין חוויית ההורות הטריה שלה עצמה. ואילו ליאור גריידי מתכנס פנימה בעקבות האבל על מות אביו ומציג סדרת עבודות לירית המשלבת בין הטבעת ידיו למעין ביצורים רכים המבקשים להגן עליו מן העולם.
אירוע פתיחה: יום שישי 10.3, 12:00, הגלריה לאמנות עכשווית, שדרות ויצמן 20, רמת השרון
מקבץ תערוכות בבית האמנים בירושלים. אוצרות: טלי בן-נון, בר גורן, נטע גל-עצמון ומרב סודאי
תחנת חובה בסיורים שלנו בעיר, בבית האמנים הירושלמי תמיד יש מה לראות. כעת יש שם חגיגה של ממש עם ארבע תערוכות של אמניות מצויינות היוצרות במגוון מדיומים – החל מציור והדפס ועד וידאו ומיצב. כאן כל תערוכה היא עולם ומלואו ובמקום תמה מאחדת אנחנו מקבלים גלקסיה שלמה של נקודות מבט, חקירות אמנותיות ותחומי עניין – כיד האמנית הטובה עליה. יעל סלומה שואלת דימויים מנבואות החורבן של היהדות והנצרות כדי להציג מעין נבואת זעם עכשווית ועדכנית על פניה של חברה במשבר עמוק. ספיר גל שואבת השראה ממסורות ואניטס והממנטו מורי העתיקות ובעזרת ציור וירטואוזי ומוקפד מתבוננת בזמניותו של הגוף. טל גולני ממשיכה את העיסוק שלה במרחבים ארכיטקטוניים שנדמים ריקים ונייטרליים, אך למעשה הם טעונים בזכרון וגעגוע. ואילו זהר אלף יוצאת מתוך השבר שנוצר בעקבות חשיפת סוד משפחתי ובונה את האמת ואת תפיסת המציאות שלה כולה מחדש.
אירוע פתיחה: יום שבת, 11.3, 12:00, בית האמנים, שמואל הנגיד 12, ירושלים
המלצת הלוקאלז – פריז
'Retour d'Egypte', תערוכת יחיד של Moataz Nasr
מסע מסחרר בין צפון אפריקה, המזרח התיכון והשפעות המערב. האמן המצרי Moataz Nasr, יוצר מיקס צבעוני ומלא הומור נשכני על האיזור המסוכסך שגם אנחנו חלק ממנו ואיכשהו לא מצליח לשבת בשקט כבר אלפי שנים. אלים מיצריים עתיקים, הקשתות של מקדונלדס וארכיטקטורה איסלאמית – כולם מקבלים כאן טיפול מיוחד.
התערוכה מוצגת עד 2.4 בגלריה Continua
בכתובת: Galleria Continua, 87 rue du Temple, Paris
פרטים נוספים באתר התערוכה
התערוכה הזו והגלריה שבה היא מוצגת הן תחנות קבועות בסיור הגלריות שלנו במארה – תצטרפו?
כל הפרטים על הסיורים הקרובים שלנו בקישור
קצת אחרת. המלצות הסופ"ש 2-4.3
תערוכה המוקדשת כולה לפתיחי סדרות טלוויזיה, משחקי ילדות שמתנפצים כאשר מנסים לשחק בהם, ותערוכת אמנות שמוצגת במוזיאון עתיקות קיבוצי מאולתר – תערוכות השבוע מתרחקות מהמוכר והידוע מראש, לטובת משהו אחר ומפתיע. ככה אנחנו אוהבים את האמנות שלנו – מפתיעה, אחרת ומתעלה על הציפיות שלנו.
בגלריית העיצוב פוסט ברמת השרון תערוכה המורכבת מפתיחים של סדרות טלוויזיה; בבית בנימיני עוסקים האחים רועי וארז מעין בשברי זכרון – במובן המילולי; במוזיאון העתיקות של קיבוץ רמות מנשה ממשיכה אסתר כהן את העיסוק שלה באורנמנטיקה מסורתית; ואנחנו מחזירים את סיור פריז המיתולוגי שלנו עם סוף שבוע ארוך ומלא אמנות סביב אירועי הלילה הלבן בעיר.
מאחלים לכולנו סופ"ש מלא הפתעות
שני ורנר וצוות Talking Art
'לקראת שידור', תערוכת יחיד של מירב שחם. אוצר: יובל סער
לכולנו תקועים בראש לפחות שיר או שניים הלקוחים מתוך פתיחים של תוכניות טלוויזיה אהובות מהילדות והנעורים. אנו עוד זוכרים את הרגע שבו החל להתנגן הפתיח שסימן שבקרוב תתחיל הסדרה שאנחנו אוהבים ומילא אותנו בציפייה. עם הזמן למדנו להכיר גם את הפתיח עצמו ולחפש בו משמעויות ורמזים לגבי הסדרה עצמה. היום בעידן הרנסאנס החדש של סדרות הטלוויזיה בחסות נטפליקס ודומיה, חזרו פתיחי הסדרות להיות מדיום יצירתי מהמעלה הראשונה. אמנם קיבלנו את האפשרות לדלג על הפתיח, אבל כשהוא עשוי טוב, אנחנו לא מוותרים עליו. מירב שחם עוסקת, בין השאר, בעיצוב פתיחי טלוויזיה והיא חתומה על פתיחיהן של כמה מהסדרות האהובות והמצליחות בישראל בשנים האחרונות. בתערוכה בגלריית העיצוב 'פוסט' ברמת השרון היא מציגה חלק מהם ואף עורכת אותם לכדי עבודת וידאו עצמאית חדשה. תכינו את הכירבולית ותביאו פופקורן.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 2.3, 19:00, גלריה פוסט, ויצמן 27, רמת השרון
'חדר משחקים', תערוכה זוגית של רועי מעין וארז מעין. אוצר: ליאב מזרחי
אומרים שזכרון הוא דבר שברירי – האחים רועי וארז מעין לוקחים את האמירה הזו שלב אחד קדימה. האחים, שעוסקים בשנים האחרונות ביצירה שנעה על התפר שבין אמנות, קראפט ופרפורמנס, יצרו עבור בית בנימיני מיצב השתתפותי שעוסק במשחקי ילדות. אבל אם בדרך כלל יצרני משחקי ילדים עושים הכל כדי להפוך אותם לעמידים, בטוחים לשימוש ונעימים למגע, המשחקים של האחים מעין עשויים מחומר שהוא לא ממש אף אחד מהדברים האלה – קרמיקה. מבקרי התערוכה מוזמנים (בהרשמה מראש) להצטרף למשחק של ממש באובייקטים המוצגים בתערוכה, משחק שאין לו ברירה אלא לשבור אותם. את השברים האלה יאספו האמנים, ידביקו ויהפכו לאובייקט חדש שיוצג גם הוא בתערוכה. יש כאן מטאפורה מעוררת מחשבה לדרך שבה אנחנו מנסים לאחוז חלקים של זכרון, ניסיון שאין לו ברירה אלא להיות חלקי בלבד – אך מתוך החלקים האלה נוצר משהו חדש.
באותו ערב יפתחו בבית בנימיני גם תערוכה זוגית של אגי יואלי ודנה יואלי ותערוכה זוגית של דינה כהנא גלר ורוני פקר.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 2.3, 19:00, בית בנימיני, העמל 17, תל אביב
אירוע פייסבוק
'שברים פשוטים, תערוכת יחיד של אסתר כהן. אוצרות: יונית קדוש ומירי ורנר
זה לא סוד שאנחנו אוהבים את עבודתה של אסתר כהן. העיסוק שלה באורנמנטיקה מקומית מסורתית והדרך הוירטואוזית והחכמה שהיא מטפלת בה מושכים את הלב ומפעילים את הראש. כהן שואבת אלמנטים אסתטיים מתוך המורשת המשפחתית שלה כבת למהגרים מעיראק ותימן ומשלבת אותם עם עיצובים בצלאליים קלאסיים מתחילת המאה שעברה ועם מסורות של רישום בוטני וארכיאולוגי ועושה זאת באופן עכשווי ומרענן. תערוכתה החדשה מוצגת ומתייחסת למוזיאון העתיקות הקטן והמיוחד בקיבוץ רמות מנשה בצפון – המוזיאון הזה מכיל פריטים היסטוריים ופרה-היסטוריים אותנטיים שנמצאו על ידי תושבי הקיבוץ וכהן אוספת את האובייקטים האלו, רושמת אותם בסגנונה המיוחד ומשלבת אותם בתוך הקומפוזיציות של עבודתה. אנחנו עוקבים אחרי עבודתה של כהן כבר תקופה ארוכה ותמיד מעניין לראות את הנדבכים הנוספים לעבודתה המעודנת.
אירוע פתיחה: יום שבת, 4.3, 11:00, הגלריה לאמנות ומוזיאון העתיקות של קיבוץ רמות מנשה
שימו לב – שעות פתיחה הסדירות של המקום הן רק בימי שבת 11:00-13:00
לתיאום ביקור במועד אחר ניתן להתקשר – יונית קדוש: 052-3854955, מירי ורנר: 052-2485391
סיור בוטיק מיוחד לפריז – ארבעה ימים של אמנות ולילה לבן אחד 31.5-3.6.23
באביב הקרוב אנחנו נרגשים להחזיר עטרה ליושנה ויוצאים שוב לסיור הדגל שלנו בעקבות אמנות עכשווית בעיר היפה בעולם!
הפעם הסיור שלנו סובב סביב אירועי הלילה הלבן – חגיגה של אמנות עכשווית, מופעי רחוב, מוזיקה ועוד אשר מתקיים מדי שנה ברחבי העיר.
בנוסף לסיור הלילי שלנו באירוע הכי מגניב של השנה, נקיים סיורי גלריות, מפגשים בסדנאות של אמנים, ביקורים במתחמי אמנות עכשווית ועוד, וכל זה על רקע פריז היפהפייה של תחילת הקיץ. המון המון הפתעות ופינוקים כמו שאנחנו יודעים וכמו שאפשר רק בפריז.
השאירו פרטי התקשרות בקישור ונחזור עם כל הפרטים.
בואו נדבר אמנות בפריז!
ציור, צילום, קולאז'. המלצות הסופ"ש 23-25.2.23
ציור הוא אמנות עמלנית המצריכה מגע של היד האנושית במצע הציורי ויצירה של קומפוזיציות ודימויים יש מאין. לעומת הציור ניצב הצילום, אשר בלחיצת כפתור (או אפילו רק בנבירה בארכיונים קיימים) יוצר את התמונה ברגע אחד. ביניהם אנחנו מוצאים את הקולאז', אשר לוקח דימויים מן המוכן ומפרק אותם ידנית או דיגיטלית לכדי עבודה חדשה. תערוכות השבוע צועדות בין שלושת המדיומים האלה ויוצרות ביניהם חיבורים חדשים.
בגלריה עינגע עבודות עמלניות ומלאות יופי של מאשה זוסמן; בגלריה החדשה בבית הספר שנקר תערוכת יחיד של הצלמת המוערכת אנה ים; בגלריה פי8 תערוכת קולאז'ים שמצטרפת לתחיית המדיום הותיק הזה.
ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכת הדפסים של אנדי וורהול בלונדון.
שיהיה סוף שבוע מקסים,
שני ורנר וצוות Talking Art
׳לראות דשא צומח׳, תערוכת יחיד של מאשה זוסמן
מאשה זוסמן היא אמנית יוצאת דופן בנוף של אמנות עכשווית בארץ ובכלל – בזמן שאמנים אחרים מכוונים לאפקט ה-וואו, ומחליפים סגנונות כדי להתאים לדעת הקהל – יש משהו כמעט נזירי באופן שבו זוסמן יוצרת את עבודותיה. במשך שעות של עבודה עמלנית וקפדנית היא מכסה משטחי עץ גדולי מימדים ברישומי עט כדורי עדינים. ההתמדה לאורח השנים הפכו אותה למאסטרית של ממש בכלים שלה והיא מצליחה להוציא מהחומרים הפשוטים האלה יצירות בעלות עומק ולטעון אותן ברגש ויופי. אולי זה קשור לעובדה שלפני שהפכה לאמנית הספיקה זוסמן לעשות דוקטורט בפיזיקה ונשאר בה הצורך להעדיף מחקר ארוך וקפדני על פני קיצורי דרך להישגים בני חלוף. תהיה הסיבה אשר תהיה, אנחנו מלאי הערכה לצורת העבודה הזו ותמיד שמחים לפגוש בעבודותיה ולצלול לתוכן.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 23.2, 20:00, גלריה עינגע, בר יוחאי 7, תל אביב
'אלקטרה', תערוכת יחיד של אנה ים. אוצרת: נעמה ערד
בשבועות האחרונים אנחנו מבקרים עם התוכנית השנתית שלנו בבית הספר לאמנות שנקר ומתרשמים מהמחויבות לשמור על רלבנטיות ומעורבות בתוך עולם אמנות משתנה. כעת מקבלת התפיסה הזו חיזוק בדמות גלריה חדשה שנפתחה במתחם בית הספר לאחרונה. התערוכה שנפתחת השבוע בגלריה "סמל" היא של אחת הצלמות המוערכות ביותר במקומותינו – אנה ים. הצילומים של ים תמיד עושים שימוש מושכל בין חומרי ארכיון משפחתיים לצילומים עכשוויים כדי להציע מבט חודר אך מלא חמלה ורגישות של מהגרת על המקום שאליו הגיעה והמקום שממנו באה. התערוכה הנוכחית מציגה שילוב שעל פניו נראה תלוש ולא קשור – מחד צילומים של בנייה חדשה במגוון "הפרוייקטים" שצצים בארץ על ימין ועל שמאל ומצד שני מוצגים מולם צילומי "בוק" של נערות משנות התשעים, ביניהן ים עצמה וחברותיה. על פניו שני עולמות שונים לגמרי, ועדיין שניהם מעוררים מחשבה על מקום ובני אדם המבקשים להמציא את עצמם מחדש ומה שהם מרוויחים ומפסידים בדרך לשם.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 23.2, 20:00, גלריה 'סמל', בתוך בית הספר לאמנות שנקר, ז'בוטינסקי 8, רמת גן. אירוע פייסבוק
'קאט', תערוכה קבוצתית. אוצר: אבשלום סולימן
מדיום הקולאז' האמנותי חווה פריחה מחודשת בשנים האחרונות. הקולאז' היה אחד ממבשריה של האמנות המודרנית עם כמה מהגדולים ביותר שעשו בו שימוש יצירתי וחדשני. בימים הסוערים של תחילת המאה העשרים שימש הקולאז' ככלי מחאה אמנותי-פוליטי כנגד חוסר צדק חברתי ועריצות. במהלך השנים הועם מעט זוהרו של המדיום הזה והוא נדחק לפינה וקיבל תדמית של טכניקה של ילדים עם מספריים ודבק. אולי אלה הטלטלות הפוליטיות והחברתיות של תחילת המאה ה-21 שגורמות לכך שאנחנו רואים יותר ויותר אמנים ואמניות רציניים חוזרים למדיום הזה, אם בדרך המסורתית של מספריים ודבק או באמצעות טכנולוגיות דיגיטליות עכשוויות. התערוכה בגלריה פי8 מציגה סוגים שונים של התייחסויות למדיום הקולאז' ומציעה אופני חיבור מפתיעים בעולם שלעתים נדמה שמאיים להתפרק.
בהשתתפות: ליאור גריידי, דקל חברוני, איילת השחר כהן, תיאו מייקל, בועז קדמן, כרמלה וייס, יון שביט
אירוע פתיחה: יום חמישי, 23.2, 20:00, גלריה P8, רחוב הפטיש 1, תל אביב. אירוע פייסבוק
המלצת הלוקאלז – לונדון
'20 מתחת ל-20', תערוכת הדפסים של אנדי וורהול
מודים שטקסט התערוכה הזו קצת הצחיק אותנו: "הידעת שלמרות שאנדי וורהול הוא מהאמנים החשובים בהיסטוריה ואחד היקרים שבהם, תופתעו לשמוע שאפשר להיות בעלים של וורהול מקורי בפחות מ-20,000 פאונד!" התערוכה הזו אם כן, היא אוסף של 20 עבודות במחיר השווה לכל נפש של "פחות מ-20,000 פאונד". אז גם אם בשבילכם מדובר במכירת חיסול של ממש או שעדיין זה טיפה יקר בשבילכם – מדובר על אסופה מוצלחת של הדפסים שמראים את המגוון האדיר של האמן הגדול הזה.
התערוכה מוצגת עד 25.3 בגלריה Shapero Modern
בכתובת: Shapero Modern, 41-43 Maddox Street, London W1S 2PD
שעות פתיחה: שני עד שישי: 10:00-18:00, שבת: 11:00-17:00
פרטים נוספים באתר התערוכה
אם אתם כבר בלונדון ובמצב רוח לאמנות גדולה – אין מקום טוב יותר לחוות אמנות מודרנית מאשר מוזיאון "טייט מודרן" הלונדוני ואין דרך טובה יותר להכיר את המוזיאון החשוב הזה מאשר בסיור עם הלוקאלז שלנו! הצטרפו לסיורים שלנו באחד המוזיאונים החשובים בעולם. פרטים והרשמה בקישור
כל מיני. המלצות הסופ"ש 2-4.2.23
בדרך כלל אנחנו מנסים לאגד את המלצות הסופ"ש תחת נושא-על, אבל יש שבועות שבהם התערוכות לא מתחברות זו לזו תחת מטריה אחת, אלא שהן פשוט תערוכות טובות ומסקרנות. כאלה שנרצה לשלב בסיורים שלנו, וזה האנידיקטור הטוב ביותר מבחינתנו.
בגלריה רוטשילד מציגה רותם עמיצור תערוכה משלימה לתערוכתה במוזיאון הרצליה; בגלריה המדרשה מתארח פרוייקט האמנות הנודד "אופנובנק" עם חקירה אמנותית על אופיה של תעמולה; בגלריה בגבעת חביבה מציגים משתתפי שהות אמן את תוצרי השהות. ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכת רישומים מקיפה של אחד מחשובי האמנים במאה העשרים.
שיהיה סוף שבוע של תגליות חדשות,
שני ורנר וצוות Talking Art
'האיים השטוחים', תערוכת יחיד של רותם עמיצור. אוצר: עידו מרקוס
נראה שאפשר להכריז על הטרנד האמנותי המשמח של ראשית 2023 – תערוכות יחיד מקבילות בגלריות ומוזיאונים. אם זו דרורה דומיני במוזיאון תל אביב וגבעון, גיא בן נר במוזיאון תל אביב וגלריה זומר ורות שלוס גם היא במוזיאון תל אביב ובגלריה אום אל פחם – בשבועות האחרונים אנחנו מתלהבים כאן מהאפשרות לחוות נתח רחב מיצירתו של אמן בהקשרים שונים, גם המוזיאלי וגם הגלריסטי. גם השבוע מזדמנת לנו אפשרות כזו, עם תערוכתה החדשה של רותם עמיצור, שרק לפני שבועיים פתחה תערוכה במוזיאון הרצליה והנה נפתחת לה גם תערוכה בגלריה רוטשילד אמנות. עמיצור צעירה יותר מהאמנים והאמניות האחרות ברשימה, אך היא מפצה על גילה בשפה אמנותית מגובשת ועשירה ובטכניקה יחודית של קולאז' שמשתלבת היטב עם היכרותה העמוקה והניכרת לעין עם ההיסטוריה של האמנות. שווה לבקר בגלריה וגם במוזיאון ולהכיר לעומק את האמנית המוצלחת הזו.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 2.2, 20:00, גלריה רוטשילד אמנות, יהודה הלוי 48, תל אביב. אירוע פייסבוק
גם אנחנו נבקר בתערוכה היפה הזו ובעוד תערוכות מוצלחות נוספות, במסגרת הסיור הקלאסי שלנו סביב שדרות רוטשילד. יום שישי 3.3 – הצטרפו אלינו!
פרטים והרשמה בקישור
'Debris Station', תערוכת יחיד של דניאל קגנוב. אוצרים: יואב וינפלד ועומר שיזף
אנחנו עוקבים אחרי פרויקט האמנות "אופנובנק" בסקרנות כבר כמה שנים. הכל התחיל בפינה בסטודיו של יואב וינפלד ועומר שיזף בפרוייקט הרזידנסי "סטודיו בנק", המשיך לחלל קטן בסטודיו החדש שלהם כשנאלצו להתפנות מהסטודיו הקודם – וכעת כשוינפלד ושיזף פונו שוב מהסטודיו שלהם הפך "האופנובנק" לפרוייקט אמנות נודד שמתארח בחללי אמנות קיימים. בפעם הקודמת היה זה בסדנאות האמנים בתל אביב וכעת הם מתארחים בגלריה המדרשה. אנחנו אוהבים ומעריכים את ההתעקשות הזו על תצוגת אמנות, גם אם החלל מצומצם ואפילו אם אין חלל בכלל. עוד אנחנו מעריכים את הסולידריות שמגלים חללי האמנות האחרים באירוח הפרויקט אצלם.
תערוכת היחיד של דניאל קגנוב היא מיצב וידאו מסקרן שמתבסס על מחקר אמנותי שעשתה האמנית על תעמולה פוליטית בישראל ודרכי הייצוג שלה בסרטוני רשת ובשופרות הרשמיים. מעניין ורלבנטי מאוד לימים אלו.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 2.2, 20:00, גלריה המדרשה, הירקון 19, תל אביב
'AIR 1 – Artists In Residency', תערוכה קבוצתית. אוֹצרוֹת: קלודט זורע וענת לידרור
כבר כתבנו פה בעבר על חיבתנו לגבעת חביבה ולגלריה שלה. המקום היחיד במינו הזה המשלב בין חינוך, דו קיום ויצירה, מרגיש לפעמים כמו מדע בדיוני במרחב המסוכסך בו אנו חיים. ובכל זאת לא מדובר במדע בדיוני אלא במקום של ממש ובסוף השבוע הקרוב תפתח בו תערוכה קבוצתית חדשה. התערוכה מציגה את תוצריה של תוכנית שהות האמן שפועלת במקום בחודשים האחרונים ומאגדת קבוצה של אמנים ואמניות צעירים, יהודים וערבים השוהים במקום ופועלים בו. העבודות בתערוכה אינן משותפות, האמניות והאמנים עוסקים, כמו אמנים צעירים רבים בשאלות של זהות, גוף, שונות, ומקום, אך דומה שהשהות והעבודה המשותפת במקום המיוחד הזה שולחת אותם למחוזות חדשים ובלתי צפויים. מקומות כמו גבעת חביבה ממלאים אותנו באופטימיות וזה מצרך שאנחנו תמיד שמחים לקבל עוד ממנו.
בהשתתפות: רואן אבו עסא, טימו אלט-הבל, דועאא בסיס, יעלה ברזילי, האז'ר ח'אטר, מאריה חטיב, סטניסלב טיטוב, נעם שלמה יזרעאלי, תמימה פרידמן, דנה רוסלר.
אירוע פתיחה: יום שישי, 3.2, 11:00, גלריה גבעת חביבה לאמנות, גבעת חביבה. אירוע פייסבוק
המלצת הלוקאלז – לונדון
'40 שנה של רישום', תערוכת יחיד של ג'וזף בויס
ג'וזף בויס הוא אחד האמנים המשפיעים ביותר של המאה העשרים ובהחלט אחד מפורצי הדרך שבהם. עבודתו של בויס משתרעת בין מיצג, פיסול, רישום ועד עבודת חינוך כאמנות. כעת מוצגת בסניף הלונדוני של גלריה תדאוש רופאק הנחשבת תערוכה מקיפה של למעלה ממאה עבודות על נייר המסכמות 40 שנות רישום של האמן החשוב הזה. תערוכה שהיא סוג של שיעור בהיסטוריה של אמנות מודרנית.
התערוכה מוצגת עד 22.3.23 בגלריה Thaddaeus Ropac
בכתובת: London Ely House, 37 Dover Street, London
שעות פתיחה: שלישי-שבת: 10:00-18:00
פרטים נוספים באתר התערוכה
אין מקום טוב יותר ללמוד על אמנות מודרנית מאשר מוזיאון "טייט מודרן" הלונדוני ואין דרך טובה יותר להכיר את המוזיאון החשוב הזה מאשר בסיור עם הלוקאלז שלנו! הצטרפו לסיור באחד המוזיאונים החשובים בעולם ביום שבת 25.2
פרטים והרשמה בקישור
"חוויה אורבנית" סיור אמנות וסדנת צילום בסמארטפון
אנחנו יודעים שהסיורים שלנו מעוררים השראה, כל האמנות הנהדרת הזאת באמת מפתחת תיאבון ליצירה! לכן, אנו מציעים לכם לשלב סדנת צילום בסמארטפון המתלווה לתכנים בסיור.
מטרת הסדנה הינה להנגיש את נושא הצילום לקהל הרחב, ולאפשר לכל אחד לצלם תמונות יפות, מעניינות ויצירתיות, בעזרת הסמארטפון בלבד. בין היתר תוכלו להתנסות בצילום במצבים שונים בליווי המנחה, לחקור זויות וקומפוזיציה מקוריות, להבין אור וצל ולגלות פיצ'רים מיוחדים במצלמת הטלפון שלכם.
הסיור המשולב בקריית המלאכה
אזור קריית המלאכה בדרום תל אביב יועד לשמש כמתחם התעשייה של העיר. ברבות השנים כאשר רבות מן התעשיות הזעירות נעלמו מן העולם, החלו להינטש חללי העבודה והשכונה עמדה ריקה במשך יותר מעשור. מובן שהאמנים היו הראשונים לאמץ לעצמם את החללים הריקים ולמקם שם את הסדנאות שלהם. בהדרגה החלו לנדוד לאזור כמה מהגלריות התל אביביות הוותיקות ולהיפתח שם גם גלריות חדשות. בשנים האחרונות הפכה קריית המלאכה לאזור הצעיר והתוסס של האמנות העכשווית בארץ, כאשר את קירות המתחם מעטרת אמנות רחוב של מיטב האמנים שפועלים כיום בארץ.
הסיור ישלב ביקור גלריות, ביקורי סטודיו והדרכת אמנות רחוב בסמטאות הקרייה.