ארכיון תגיות: תמיר צדוק

פרא, אדם. המלצות הסופ"ש 6-8.7

כולנו, ובוודאי אלה שמתעניינים באמנות, שואפים להיות בני תרבות. אנחנו לובשים עלינו כמו בגד את מנהגיה, גבולותיה וסמליה של התרבות כדי לבדל את עצמנו מהחייתי והלא מבויית. לא סתם בכל העולם עמי אויב מסומנים כברברים – כאלה שמחוץ לתרבות. אבל בפאתיה של התרבות תמיד ממתין הפיתוי של הפראיות – של השחרור מכבליהן של המוסכמות החונקות וחיבור למקום שנחשב לאותנטי ואמיתי יותר. תערוכות השבוע עוסקת במתח המרתק הזה.

בגלריה אלפרד עולמות המשפט והטבע מתערבבים זה בזה; במוזיאון יפו, פרחי אוצרוּת עוסקים בחזרה לפראי לאחר שהפיתוח המואץ כיסה אותו; במרכז לאמנות דיגיטלית בחולון, תערוכה על טבעה הסבוך של גבריוּת. ואנחנו גם מתפרעים ומשיקים סיור חדש בעקבות טבע באמנות העכשווית בדרום תל אביב.

שיהיה סוף שבוע פראי בדיוק במידה,
שני ורנר וצוות Talking Art

גליה עופרי, מתוך תערוכת יחידה בגלריה אלפרד, תל אביב

'זִמּוּן הפִּרְאִי', תערוכת יחידה של גליה עופרי. אוצרת: ד״ר רויטל משעלי

העולם המשפטי והעולם החייתי- לכאורה שני עולמות מנוגדים בתכלית זה לזה. אחד עוקב אחרי חוקי הטבע וניזון מאינסטינקטים ויצרים והשני הפוך ממנו ולמעשה נועד לדכא ולמשטר אותו. את שני העולמות האלה משלבת גליה עופרי בתערוכתה החדשה בגלריה אלפרד. החיבור שעושה עופרי אינו מובן מאליו, אך כמו שקורה פעמים רבות באמנות – כשהיא מוצלחת החיבור הבלתי אפשרי הופך למתבקש. עופרי מביטה בסצינות של אלימות מתפרצת בבית המשפט – כאשר המשטור מפסיק לעבוד והיצר הפראי יוצא החוצה, ומתעדת אותן בציור. לצד הרגעים האלה היא מציירת תמונות של בעלי חיים שנעשה בהם שימוש בידי האדם, בניסויים או באילוף ולבסוף היא מציירת סצינות של היררכיה טבעית כמו שרשרת המזון בה החזק טורף את החלש. כל אלה מצויירים על דפי פרגמנט שקופים למחצה שנערמים זה על גבי זה ויוצרים שכבות של סיפור על הדרך בה האדם מנסה לשלוט על טבעו ועל הדרכים בהן הטבע הזה מתפרץ החוצה.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 6.7, 20:00, גלריה אלפרד, שביל המרץ 6, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'הפראה', תערוכה קבוצתית. אוצרת מלווה: תמי כץ-פריימן

אחד האתוסים המכוננים של ישראל הוא "הפרחת השממה" במסגרתה הפכו החלוצים את מה שנדמה כשממה עזובה לשדות מוריקים ומניבים. פרוייקט הדגל של הגישה הזו היה ייבוש ביצת החולה – דונמים על דונמים של ביצה טבעית הפכו לאדמת חקלאות ומגורים. שנים אחר כך הוכר הפרוייקט הזה כטעות היסטורית והרס של משאב טבע חסר תחליף. כיום מהלך כזה עומד בניגוד להגיון האקולוגי העכשווי של נתינת מקום לטבע פראי לשגשג לצד פיתוח ובניה ובריכות אקולוגיות – שהן למעשה סוג של ביצות עירוניות – צצות בכל שכונה. "הפראה" הוא תהליך החזרה לפראיות אשר חוקרים ומומחים תולים בו תקוות למאבק בתוצאות הקשות של פיתוח מואץ וחסר מעצורים. התערוכה היא פרוייקט הסיום של התוכנית ללימודי אוצרוּת של הבית לאמנות ישראלית המוצלח – פרחי אוצרוּת בניצוחה של האוצרת הותיקה והמוערכת תמי כץ-פריימן אספו אמניות ואמנים מעולים לכדי תערוכה שעוסקת במתח הזה בין התרבותי לפראי. תערוכת סיום שכל האמניות והאמנים בה מבוססים ומוכחים – בעינינו זה סטארטאפ של ממש.

בהשתתפות: מונה אורן, ניבי אלרואי, בני אפרת, מיכל בלייר, מיכל בראור, פסי גירש, קרן גלר, שגית זלוף נמיר, עלמה יצחקי, דנה לוי, אלה ליטביץ, אסי משולם, סיוון נשרי, תומר ספיר, הילה עמרם, עינת עריף גלנטי, אנה פרומצ'נקו, מורן קליגר, רונן רז, נעה רז מלמד, יעל תורן.

צוות האוצרוּת: אודליה אלחנני, משכית בנדל, ליסה דודזון, מאיה דונייק, אנדריאן ז'ודרו, עמליה זאבי, הילה חנון, מיכל חסון גליזר, מרים יעל חסיד, ריטה כץ, עינת כהן, סיגל כספי, מרים מאוריץ, ליאת מולכו, אביב מעוז, נירה מעין נחמה, אתי נמיר, גלי סימן טוב, טלי עצמון, נעה צורן, גילה רוסו-צימט, אלעד קינן, גילי רוזין, מרב שר-אל.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 6.7, 19:00, מוזיאון יפו העתיקה, טיילת מפרץ שלמה 10, תל אביב. אירוע פייסבוק

'מה קורה גבר', תערוכה קבוצתית. אוצר: מאיר טאטי

לא נעים להגיד, אבל אם בפראיות עסקינן חייבים לדבר גם על גבריות וגברים שפעמים רבות (לא כולם כמובן) האנרגיה שלהם מתקשרת עם הצדדים האלה של האישיות. התערוכה החדשה במרכז לאמנות דיגיטלית בחולון מבקשת לבדוק מה קורה כשגברים נפגשים. בעולם שבו ההבדלים בין גברים ונשים מטושטשים והמפגש בין השניים לא תמיד הרמוני, התערוכה הזו לא באה להאדיר את הגבר או להחזיר לעולם של הגמוניה גברית, אך מצד שני גם לא לבטל ולהשתיק את האנרגיה הזו. טווח הדורות הרחב בתערוכה משרטט מרחב של השפעות בין "אב לבן" אמנותיים ועבודות האמנות דנות בשאלה מה זה להיות אמן גבר ואף מה זה להיות גבר בכלל. בעידן שאחרי תנועת "מי טו" כאשר הסטנדרטים של מה אסור לעשות כגברים נעשים ברורים יותר ומובהקים יותר (וטוב שכך) יש חשיבות מיוחדת לשאלה מה כן. התערוכה הזו מדמה את עצמה למעגל גברים בו אפשר לשחק עם האנרגיה הזו שכח וסכנה שזורים בה יחדיו.

בהשתתפות: גיא ברנרד רייכמן, יהונתן רון, זיו בן דב, ליאור שוויל, סורן דהלגרארד, תמיר צדוק, אבנר פינצ'ובר, אורי ליפשיץ, שיבץ כהן, גבי קריכלי

אירוע פתיחה: שבת, 8.7, 20:00, המרכז לאמנות דיגיטלית, האמוראים 4, חולון.  אירוע פייסבוק

סיור חדש! 'אני טבע' – בעקבות טבע ואקולוגיה באמנות עכשווית בדרום תל אביב 28.7

גינות פרטיות וציבוריות, האדנית הפורחת על אדן החלון, ציור הנוף על קיר הסלון, אגרטל עם פרחים על השולחן. כל אלה ניסיונות לשחזר את החוויה של הטבעי בכל מקום בו אנו נמצאים. איזה צורך אנושי זה ממלא? כנראה שהתקשורת עם הטבע טבועה בנו באופן עמוק ממה שחשבנו.

בתחומי האמנות והעיצוב נשמעת קריאה לנהל דיאלוג מחודש עם הטבע. קריאה ליצירה שמהדהדת את הטבע, שמבקשת לתקן, לרפא אותו, אותנו

הסיור משלב בין המרחב הטבעי לאורבני. דרך הגן הבוטני בדרום תל אביב ,נבקר בגלריות, גינת פסלים ונושחח עם  אמנים שיוצרים בדיאלוג עם סביבתם הטבעית.

הצטרפו אלינו במחיר השקה מיוחד –  יום שישי 28.7, פרטים והרשמה בקישור 

תמיר צדוק, מתוך תערוכה קבוצתית במרכז לאמנות דיגיטלית בחולון

עולים לירושלים. המלצות הסופ"ש 21-23.7

עולם האמנות המקומי זועזע השבוע עם הידיעה על דבר מותה הפתאומי של האמנית מאיה אטון. מאיה היתה אמנית מעולה, שכאשר פגשנו אותה בסיורים שלנו, היתה תמיד נדיבה ונעימה ועבודותיה תמיד השאירו אותנו נפעמים ומלאי השראה. מדובר ללא ספק באבידה ענקית לעולם האמנות הישראלי. הלב נשבר על אישה צעירה שהלכה בטרם עת. תנחומינו למשפחתה וחבריה.

חודשי הקיץ והחום הגדול מביאים איתם את העונה האיטית של סצינת האמנות המקומית. גלריות רבות מציגות תערוכות קיץ, אחרות מאריכות תערוכות קיימות בשבועות מעבר לתאריך המקורי ובאופן כללי הפתיחות נעשות מעט דלילות יותר. זה זמן מצוין לטיול ואנחנו מזמינים אתכם להכנס למכונית או לרכבת ולעלות ירושלימה, שם מוצגות כעת כמה תערוכות מצויינות והשמועה אומרת שבערב אפילו קצת קריר.

בבית האמנים הירושלמי משמש פיוט ישן ומוכר כקוד לשבירת מעגל האלימות הנצחי; בגלריה ברבור תוכנית שהות אמן יומית נותנת לנו הצצה לתהליך היצירה; תערוכות הסיום של שני בתי ספר לאמנות שונים מאוד חושפות דווקא את נקודות הדמיון ביניהם; ובגלריה תפוז שתי תערוכות יחיד מראות הצהרת כוונות של ראשית דרך אמנותית.

סוף שבוע נעים ורק בריאות
שני ורנר וצוות Talking Art

תמיר צדוק מתוך 'חד גדיא: מעגל האימה'. תערוכה קבוצתית בבית האמנים, ירושלים

'חד גדיא: מעגל האימה'. תערוכה קבוצתית בבית האמנים. אוצרת: צופיה דקל-כספי

כאשר הפיוט הידוע "חד גדיא" מושר בליל הסדר הוא מקבל פעמים רבות גוון הומוריסטי, כאשר כל המשפחה שרה אותו ביחד על כל חזרותיו והדמויות המסתוריות המופיעות בו שוב ושוב. אך כאשר חושבים על מילות השיר ועל המתרחש בו יותר לעומק עולה תמונה די מטרידה של מעגל אלימות שאינו נגמר. ברוח הזו כתבה חוה אלברשטיין את השיר חד גדיא בימי האינתיפדה הראשונה שעוסק גם הוא המעגל אלימות והפעם בלבוש מודרני שלצערנו לא חדל מלהיות אקטואלי. התערוכה 'חד גדיא: מעגל האימה' עוסקת גם היא במעגלים של אלימות ספירלית כפייתית. האמניות והאמנים המשתתפים בתערוכה מבקשים לפצח את הקוד שבשורש החזרתיות הזו, ואולי כך לפרק סוף סוף את המעגל הנצחי הזה. למרות הנושא המטריד, העבודות מעולות ובית האמנים הוא תמיד תחנת חובה בכל שיטוט אמנותי בירושלים.

בהשתתפות: אבי גנור, אליהו אריק בוקובזה, אסי משולם, אסף גרובר, אתי אברג'ל, גבי קריכלי, דפנה שלום, יונתן הירשפלד, יוסף ז'וזף יעקב דדון, יוסף קריספל, מורן קליגר, עדי עוז-ארי, פסי גירש, צוקי גרביאן, קרן כץ וערן הדס, ראפת חטאב, רונן סימן-טוב, שלמה וזאנה, שרון בלבן, תמיר צדוק

איפה ומתי: עד 13.8, שעות פתיחה: שני-חמישי 10:00-18:00, שבת 11:00-14:00, ראשון ושישי סגור. בית האמנים, רחוב שמואל הנגיד 12, ירושלים

פרטים נוספים באתר התערוכה

'Barbur B&B 2022', תוכנית שהות אמן.ית בגלריה ברבור

בגלריה ברבור המוצלחת נמשכת מסורת בת שמונה שנים שבה מתקיימת בחלל הגלריה תוכנית שהות של אמנים מתחלפים. בכל יום ולילה בשבוע הקרוב ישהה בגלריה אמן אחר אשר יוסיף על עבודתם של קודמיו. יחד יצרו אמני הרזידנסי התרחשות אמנותית חיה ומתפתחת. בסדרת הסיורים של קורס הקיץ שלנו אנחנו עוקבים אחרי תוכניות שהות אמן והדרך שבה הן מספקות לאמנים את המעטפת הנדרשת כדי ליצור – הפעולה של גלריה ברבור נראית בהקשר הזה כניסוי מחשבתי שנועד לבחון מה הם גבולות המעטפת הזו ומה הוא המינימום שיוצר צריך – מיטה להניח את הראש, חלל לעבוד, קירות כדי להציג. החלק המרגש מבחינתנו הצופים הוא ההזמנה לבקר בגלריה בשעות הפעילות כאשר האמנים שוהים במקום ועובדים. כך יתאפשר לנו לצפות באמן בפעולתו, לשוחח איתו ומי יודע, אולי אפילו להשתתף ביצירה.

בהשתתפות: איילה לנדאו, מעיין שחר, עוז זלוף, עדן ילמה, דביר שקד, יובל רוזין, דניאל חנוך, זהר ברקאי, לילה ברי

איפה ומתי: עד 31.7, שעות פתיחה: ראשון-חמישי: 16:00-20:00, שישי: 11:00-14:00. רחוב הסורג 1, ירושלים

מידע נוסף באיוונט הפייסבוק

תערוכות גמר של בתי הספר פרדס ומוסררה

לכאורה שני בתי ספר שונים בתכלית השוני – פרדס, בית ספר המכוון לאוכלוסיה הדתית ומבקש לשאוב השראה ועומק מעולמות הדת והמסורת. ואילו מוסררה, משלב אמנות עם טכנולוגיה ומביט קדימה אל שילובים עתידניים בין מדיומים וטכנולוגיות חדישות. אך מבט נוסף אל תערוכות הסיום של שני בתי הספר הקטנים האלה חושף שרב המשותף על המפריד. הבוגרות והבוגרים של שני בתי הספר האלה, מבקשים, כל אחד בדרכו ולפי שיטתו לחצוב דרך מתוך השוליים אל המרכז ואולי נכון יותר לומר – מבקשים לעצב את המקום בו הם חיים ופועלים בצורה כזו שבה ההבדלים בין מרכז ושוליים הופכים פחות רלבנטיים. ובכל מקרה, כמו בכל תערוכת בוגרים, ניתן לראות את הפוטנציאל, התקווה והאמביציה במצבם החשוף ביותר. רגע מרתק שבו שני בתי הספר האלה מציגים את בציר סוף השנה שלהם באותו זמן ובאותה עיר. כדאי לבקר

מוסררה – בהשתתפות: אור דוד, איה ליאון, איתי ארד, אמין אבו-זהרה, אפרת קדרי, בר זרמון, גבריאל גודמן, דן לביא, זהר ברקאי, יעלה ברזילי, ליאל פישביין, מאיה פזי, מארק רוק, מיטל איזביצקי, מיכל שחר, מרדכי קליין, מרום גינסברג, נבו ארן ללזר, נוי לאיני, סאמי קאק, עודד רותם, עידן זרמון, עילי סקוטלסקי, פטר סימון שפירא.
עד 29.7, שעות פתיחה: ראשון-חמישי 10:00-19:00, שישי 10:00-14:00. התערוכה מוצגת בשני מוקדים: בבניין ההיסטורי של מוסררה ובחצר בית הספר ברחוב הע"ח 9 ובקמפוס המקצועי בבית קנדה, רח' שבטי ישראל 22, קומה 4, ירושלים
מידע נוסף באתר התערוכה

פרדס – בהשתתפות: אדיה איינשטיין, הדר ידידיה, ירדן בוכהלטר, חן אברישמי
עד 3.8, שעות פתיחה: ראשון-רביעי 10:00-14:00 חמישי 10:00-14:00, 17:00-19:00. בניין שערי צדק ההיסטורי (רשות השידור לשעבר), רחוב יפו 161, ירושלים

שתי תערוכות יחיד בגלריה תפוז. אוצרות: הילה מדינה אמיר ושקד סגל

עוד דרך שבה חוצבים לעצמם בוגרי בית הספר פרדס מקום בסצינת האמנות המקומית היא הגלריה השיתופית "תפוז" אותה הקימה קבוצת בוגרים של בית הספר לפני קצת יותר משנה, במטרה להמשיך בפעילות ועל מנת לתמוך זה בזה בעולם שאחרי הלימודים. כעת, לאחר שנודע שבית הספר פרדס הגיע לסוף דרכו ומיועד להסגר בשנה הבאה, מקבל המהלך של הקמת הגלריה הזו משמעות עמוקה הרבה יותר. בסוף השבוע שעבר נפתחו בגלריה, שהספיקה בינתיים להתרחב לחלל נוסף, תערוכות של שתיים מחברות הגלריה. 'מטמון' – תערוכת היחיד של שלומית לב-רן ו-'נר, חמור ותרנגול' של טליה פרי. התערוכות האלה נותנות הצצה לעולמן היצירתי של האמניות הצעירות, רגע קצר אחרי שסיימו את בית הספר ומהוות המשך טבעי לתערוכת הסיום של פרדס שמוצגת לא רחוק משם.

שעות פתיחה: שני-חמישי 17:00-20:30, שישי 10:00-13:00, גלריה תפוז, בית אליאנס, רחוב כי״ח 5, ירושלים.

שלומית לב-רן, מתוך תערוכת יחיד בגלריה תפוז

דניאל צאל

ספק סביר, המלצות הסופ"ש 19-21.12

באמנות עכשווית הטלת הספק היא כלי עבודה לכל דבר, חשוב כמו המכחול, המצלמה או האיזמל. אמנות טובה לא לוקחת שום דבר כמובן מאליו ובמיוחד לא את עצמה. היא תמיד שואלת שאלות קשות וגם כשהיא מתמסרת היא שומרת על עמדה ביקורתית ואירונית. תערוכות השבוע שלנו מביטות על קונבנציות תרבותיות, אופני תצוגה ואפילו על המדיום בו הן פועלות ומנסות לפרק אותם מבפנים. הן מבינות שרק באמצעות הפירוק הזה אפשר יהיה להרכיב משהו חדש, שלם ונכון יותר.
במוזיאון תל אביב זוכה פרס פרסר לצילום דניאל צאל מצטרף לשורה של צלמים הבוחנים את מדיום הצילום עצמו בתקופה בה נראה שהוא במשבר מתמשך; בגלריה שלוש ממשיכה דנה יואלי את העיסוק שלה במוות וזיכרון בכדי לשאול שאלות לגבי הדרך בה התרבות נבנית ומתמסדת; ובתערוכה קבוצתית בגלריה קו 16, עושות האמניות המשתתפות שימוש אירוני בקונבנציות של מרכזי מבקרים בכדי לערטל את התחבולות העומדות מאחוריהם. בפינת הבונוס תערוכת המכירה הוותיקה לחם ושושנים חוזרת לשנתה ה-14.

אל תקחו אותנו כמובן מאליו, צאו לחקור את התערוכות האלה בעצמכם,
סופ"ש נעים,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא

תמר הירשפלד

היום שאחרי, המלצות הסופ"ש 6-8.6

צבע טרי חלף עבר, לא נחזור שוב לקלישאות של שגרה כן או לא, אלא נמשיך לעשות את מה שאנחנו אוהבים ויודעים לעשות, בשגרה או בפסטיבל – לאסוף בשבילכם בפינצטה את האמנות המעולה של השבוע ובכלל.
בגלריה קו 16 איילה לנדאו ומתן בן-טולילה הפכו את השותפות שלהם בסטודיו, שנולדה מכורח כלכלי, לשיתוף פעולה אמנותי בתערוכה זוגית וצבעונית; בגלריה אלפרד מרחיבה האוצרת שרי גולן את גבולות השיח המזרחי באמנות עם תערוכה הבוחנת את הזהות המזרחית לעומת ההיסטוריה של האמנות המערבית; ועל ביתן הלנה רובינשטיין משתלטת האמנית הצעירה והפרועה תמר הירשפלד לתערוכה הנוגעת בנושאים קשים וסבוכים אבל עושה זאת בקריצה ובהומור משוחרר. בפינת הבונוס, יריית הפתיחה של שבוע הספר במכירת ספרים וקטלוגים מאוסף גלריה גבעון הוותיקה.
מאחלים לכולכם סוף שבוע פרוע, צבעוני, מזרחי, מערבי.. מה שתרצו.
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא

מרים כבסה

שיחה, המלצות הסופ"ש 23-25.5

על פניו בין התערוכות המומלצות שלנו השבוע אין המון מן המשותף: תערוכה זוגית אינטימית, תערוכה רבת משתתפים מאסיבית במוזיאון נודד ומיצב מונומנטאלי העוסק בקטסטרופה אקלימית; אך הסיפור האמתי מאחורי התערוכות האלו, הדבר שהניע להיוולדן הוא אקט השיחה או השאיפה אליו. כל אחת מהן מייצגת אמנים ואמניות המבקשים לשבור את השקט של הסטודיו ולשוחח – אם זה אחת עם השנייה, עם הקהילה בה הם פועלים או עם הזירה האקטואלית העולמית.
בגלריה עינגע תערוכה זוגית של יערה אורן ועדן בנט שנולדה בעקבות שנה של התכתבות אמנותית ביניהן; "זומו – המוזיאון הנודד" מגיע לתחנה השלישית של הפרוייקט ומביא איתו אמנות עכשווית איכותית אל חצור הגלילית; ובמוזיאון הרצליה מציגה ניבי אלרואי מיצב שאפתני וגדול ממדים המתאר תחזית פוסט אפוקליפטית מבהילה המשלבת בתוכה מחקר ממשי ובדיון.
שיהיה סופ"ש של דיאלוג איכותי,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא

תחנה מרכזית

מדברים אמנות גם בחורף – הסיורים הקרובים שלנו

החורף התחיל, לפחות כך נראה. אבל זה לא עוצר אותנו מלהיפגש, לסייר ולדבר אמנות, כמה שרק אפשר. אם כן, להלן הפעילויות הצפויות לנו בשבועות הקרובים.

להמשיך לקרוא

אפרת רובין

חיפה – ירושלים, המלצות הסופ"ש 6-8.12

אנחנו מרבים לכתוב כאן על "הרנסנס התל אביבי" ובאופן טבעי על ההתרחשות האמנותית והתרבותית המרובה בתל אביב. אבל אל לנו לשכוח את מרכזי האמנות הנוספים שמשמשים כסוג של "עזר כנגדה", ולכן המלצות השבוע מוקדשות לחיפה וירושלים. שם משגשגות סצנות אמנות המהוות אלטרנטיבה מעניינת למרכז התל אביבי המוכר והטוב. אדרבא, כשכל אירועי השבוע מאורגנים ומנוהלים על ידי שורה ארוכה של נשים מעולות ושכולם נערכים במרכזי תרבות אלטרנטיביים וצעירים.
אם כן: בירושלים יפתחו השבוע בבית הנסן יריד ספרי אמן חדש ובמרכז התרבות "ביתא" תערוכה זוגית שמביטה על גוף ונשיות דרך דמות העורב; ובחיפה נפתח "המרחב השלישי" מרכז חדש ואופטימי לאמנות וחינוך רב תרבותיים. עם כל זאת, לא נזנח את עירנו ואנו שמחים לבשר על מועד חדש לסיור האהוב שלנו בתחנה המרכזית החדשה בתל אביב, וכן אנו ממשיכים במכירת הכרטיסים למפגש הקרוב בסדרת ההרצאות המאלפת והחורפית שלנו.
אז שיהיה סופ"ש של נסיעות מוצלחות,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא

אלכס פרפורי

תהליך, המלצות הסופ"ש 29.11-1.12

השבוע בתערוכות המומלצות שלנו תהליך העבודה הוא מרכז העניינים. לאו דווקא התוצר המוגמר, כי אם חשיפה של אמצעי הייצור, של אחורי הקלעים, ושל שיטות כאלה ואחרות להשראה ויצירה.
בגלריה חזי כהן האמנים בועז ברקני ואברהם קריצמן מציגים – לראשונה בתערוכה זוגית – עבודות אמנות רגישות ופואטיות שמצביעות על הג'סטה והמקום בהם נעשו; במוזיאון תל אביב תערוכה קבוצתית שמתרכזת במגבלות שאמנים שמים לעצמם בכוונה תחילה.
בפינת הבונוס, מפגש נוסף בסדרת הרצאות החורף שלנו והפעם בנושא של שקרים ואמיתות באמנות; וגם יריד הפרינטים של מעבדת הצילום רֵעַ חוזר בפעם השלישית ומציע צילום עכשווי עד הבית.

מאחלים לכולנו סופ"ש יצירתי ונעים,
שני ורנר וצוות Talking Art

להמשיך לקרוא

מרתה ריגר

סדרת הרצאות שנתית: אמנות מודרנית – אמנות עכשווית

אמנות מודרנית – אמנות עכשווית: התמורות ששינו את פני האמנות במאות ה-20 וה-21
סדרת הרצאות שנתית

איך קרה שמשתנה, או זוג גרביים, או כל חפץ אחר לצורך העניין – יכולים להתקבל בתוך המוזיאון כחפצי אמנות? מדוע הצילום פופולרי כל כך היום, ולאן נעלם הציור? מה החליף את מגע ידו של האמן? ומה ההבדל בין אמנות מודרנית לאמנות עכשווית?
סדרת המפגשים החדשה מבית Talking Art נובעת מתוך השאלות הללו.

אנו מאמינים כי תולדות האמנות הן רצף מתמשך של אירועים והתפתחויות, אשר מגיבים לשינויים חברתיים, פוליטיים וכלכליים בתקופות שונות. בכדי להבין יצירת אמנות – יש להכיר את התנאים בהן נולדה, וברוב המקרים יש לבחון את אלה שקדמו ואף בישרו אותה.
סדרה ייחודית זו משלבת בין הרצאות בנושאי חתך מתולדות האמנות לבין מפגשי סטודיו אצל אמנים ואנשי מקצוע מובילים בשדה האמנות העכשווית בארץ. כל מפגש יתחיל בהרצאה פרונטאלית בליווי מצגת שקופיות אשר נוגעת בסוגיות בוערות בשיח האמנותי המודרני והעכשווי; בחלק השני נעבור למפגש עם אמנים עכשוויים, אוצרים ואספנים מהשורה הראשונה, אשר מגיבים או שיצירתם נקשרת לאותה התופעה או תקופה שנבחנה בהרצאה.
זו הזדמנות נפלאה לקבל המחשה מעשית להשפעה ולביטוי של תולדות האמנות על העידן העכשווי, לבחון כיצד תרבות ואמנות מתפתחות, את האופן בו תופעות פוליטיות משפיעות עליהן; ובסופו של דבר גם לשפוך אור חדש על אמנות עכשווית, וישראלית בפרט – דווקא דרך קישורם להיסטוריה.

להמשיך לקרוא

אווירה של סוף – המלצות הסופ"ש 25-27.8.16


Bodies, יצירה משותפת של שרון וזאנה ותומר ספיר

מה אני אגיד, זה לא הסופ"ש הכי תוסס שהיה לנו בזמן האחרון, בכל זאת שבוע אחרון לקיץ, ונדמה שאין אף אחד בארץ. כך או כך, הנה כמה אירועים מעניינים שבכל זאת שווה להשתתף בהם.
עריכה ותוכן: שני ורנר

להמשיך לקרוא