ארכיון תגיות: מתן גולן

סיור לביאנלה בונציה, 2022

ונציה של היום: בין מסורת לקידמה. סיור VIP בעיר היפה בעולם

ונציה של היום: בין מסורת לקידמה.
סיור VIP בעיר היפה בעולם
28.4-1.5.24

ונציה, עיר התענוגות, היופי והמסתורין, עיר שחוגגת את העבר ופניה לעתיד. בין הסמטאות, במבנים העתיקים, בארמונות ובגנים בתוך ההיסטוריה, שם מתקיימת תערוכת האמנות העכשווית החשובה ביותר בעולם – הביאנלה של ונציה.

את הביאנלה אוצר השנה אדריאנו פדרוסה מהמוזיאון לאמנות בסאו פאולו ברזיל, והוא נתן לה את שמה "זרים בכל מקום". פדרוסה מדבר על עולם שנתון בכמה משברים בעת ובעונה אחת ובודק את תחושת הזרוּת הטבועה בכל אחד מאיתנו. הבחירה בנושא הזה, הופכת את הביאנלה לרלוונטית מתמיד, מגדלור לספינות האמנות שיפליגו בשנים הקרובות. כיוון שזוהי שנתה ה-60 של התערוכה אנו צופים אוירה חגיגית במיוחד עוד מעבר לאירועים הרגילים. כמדי שנתיים העיר לובשת חג וכל מתחמי האמנות מציגים את התערוכות הטובות ביותר, במקביל לתערוכה המרכזית.

לצד הקדימה וראיית העתיד, ישנה גם ונציה העתיקה – חובקת הסוד. בסיור מיוחד זה נזכה להכיר את האנשים שחיים בעיר ועוסקים בשימור המסורת, ההיסטוריה והתרבות שלה. נפגוש אמנים מקומיים בסטודיות שלהם, נבקר במתחם הרזידנסי הראשון בעיר ונכיר אמנים מקומיים שמייצגים את דור העתיד, נפגוש את מעצב המוזיאון היהודי אשר נמצא בשיפוצים וסגור כעת לקהל, נכיר אנשים שעוסקים במלאכת השימור של נכסי תרבות ועוד.

זהו סיור VIP שלוקח אותנו אל עומקי האמנות העכשווית הטובה בעולם ואל אחורי הקלעים של התרבות הונציאנית. הסיור שלנו ינוע בין העתיק לעכשווי, נבקר בתערוכת האמנות המרכזית בארסנלה, בביתני המדינות השונים בג'רדיני, ובתערוכות הלווין ברחבי העיר; ולצד זאת נגלה יחד כיצד משמרים מסורת בעולם משתנה ואיזה שינויים עוברות אמנות ותרבות במהלך השנים.

הסיור בהדרכת
שני ורנר
יוזמת ומקימת  Talking Art גרה כיום באתונה. מדריכה ותיקה של סיורי אמנות בארץ ובעולם.
בוגרת לימודי תואר שני בחוג לתולדות האמנות באוניברסיטת חיפה ולימודי תואר ראשון בביה"ס לאמנות "קמרה אובסקורה". חוקרת ומבקרת אמנות. בעבר מדריכה במוזיאון תל אביב לאמנות, ומרצה בביה"ס לאמנות "קמרה אובסקורה" ובמוזיאון תל אביב לאמנות.
ענת מרוק כפן
אמנית ומעצבת מולטימדיה שחיה כיום בפריז וגרה בעבר בונציה. אחראית מולטימדיה וחומרים אינטראקטיביים דיגיטליים במוזיאוני אורסיי ואורנז'רי בפריז. בוגרת לימודי תואר שני במדעי הלמידה בעידן הדיגיטלי מאוניברסיטת סורבון ותואר ראשון בעיצוב תיאטרון ותולדות האמנות מהאקדמיה לאמנויות יפות בוונציה.

פרטים
מועד הסיור 28.4-1.5.24
עלות הסיור 1200 יורו
המחיר נתון לשינויים קלים בהתאם לשער היורו ותוכנית הסיור
10 אחוז על דמי הקדימה לנרשמים מוקדם!
עלות הסיור כוללת
ארבעה ימי הדרכה מלאים
כניסות לתערוכות הביאנלה ולמוזיאונים
כל הסיורים המודרכים, המפגשים והפעילויות המצוינים בתכנית הסיור
כרטיס Venezia Unica אישי, המיועד לתחבורה ציבורית
המחיר אינו כולל
טיסות, לינה, ארוחות וכלכלה אישית, ביטוח בריאות ונסיעות (חובה, ובאחריות כל משתתף), נסיעות עירוניות, מיסים עירוניים (משולמים באופן עצמאי במלון בעת הצ'ק אאוט)
*תנאי הרשמה וביטול יימסרו טופס נפרד

להרשמה ופרטים נוספים צרו קשר
נטע עשת
052-8792935 infotalkingart@gmail.com
שני ורנר – יזמת ובעלים
054-6464979 או במייל talkingarttlv@gmail.com

סיור בביאנלה בונציה, 2022

סיור בביאנלה בונציה, 2022

מרחב פעיל. המלצות הסופ"ש 14-16.9

איך הופכים חלל תצוגה למרחב פעיל ומפעיל – כזה שלא יהיה סטטי ופסיבי, אלא מזמין את המבקרים בו לפעולה יצירתית, גם אם רק במחשבה –  זו אחת השאלות המרכזיות בבניית תערוכת אמנות טובה. תערוכות השבוע בוחנות בדיוק את השאלה הזו ועושות זאת על ידי השקה לתחומים – שהם לכאורה מחוץ לאמנות, וגם בהם השאלה הזו משמעותית ומרכזית.

אם זה חינוך, בו כיתה פעילה היא תנאי הכרחי ללימוד אפקטיבי; המצאת כלי נגינה שמיתריהם נמתחים על חדר שלם ומהדהדים אותו; או תכנון עירוני שכל כולו נועד להפוך את העיר למזמינה, פעילה ומכילה.

כל הנושאים האלה מטופלים בתערוכות השבוע שלנו ואילו אנחנו יוצאים שוב לסיור "אני טבע" שבוחן את החיבורים העדינים שבין אמנות לטבע ואקולוגיה ושואל את השאלה המרגשת – האם אמנות יכולה להציל את העולם?

בנימה זו נאחל לכל חברינו, לקוחותינו וקוראינו, שנה טובה ומתוקה של בריאות, יצירה והמון אמנות טובה,
שני ורנר וצוות Talking Art

שמיל פרנקל, מתוך תערוכת יחיד במשכן האמנים, הרצליה

'צילום חלל', תערוכה קבוצתית. אוצר: מתן אורן

"כיתת אמן" הוא שמה של תוכנית עירונית בתל אביב, המציעה לאמנים ואמניות תל אביבים כיתת בית ספר כסטודיו לאמנות. התוכנית יוצאת מתוך תפיסה כי גם  בית הספר וגם האמן יצאו נשכרים מהחיבור הקרוב. קשה לכמת את "הרווח" הזה, אבל ברור שהוא הרבה מעבר לשיעור אמנות כזה או אחר בתוכנית הלימודים. גם גלריה קו 16 היא שילוב כזה של אמנות ומוסד עירוני. הגלריה ממוקמת בתוך המרכז הקהילתי נווה אליעזר כחלק אינטגרלי מפעילות המרכז. כסוג של סיכום שאינו סיום, נפתחת כעת תערוכה קבוצתית של חלק מאמני התוכנית. התערוכה מנסה ללכוד בדיוק את אותה השפעה הדדית חמקמקה בין בית הספר לעבודת האמנות. כמו בפרויקט עצמו,  גם בתערוכה לא מחפשים תוצאות מובהקות, אלא עדויות לטיבם של יחסי הגומלין המרתקים בין חינוך ואמנות.

בהשתתפות: אברהם הרוש, אייל סגל, איתמר שמשוני, מתן גולן, צח שיף
אירוע פתיחה: יום רביעי 13.9, 19:00, גלריה קו 16, מרכז קהילתי נווה אליעזר, ששת הימים 6, תל אביב
אירוע פייסבוק

'כמעוף העורב', תערוכת יחיד של שמיל פרנקל. אוצר: רן קסמי אילן

עושה רושם שאם היו שואלים את שמיל פרנקל מה הוא עושה בחיים, הוא היה אומר "מה שמעניין אותי" וכך אפשר לראות אותו יוצר כלי נגינה יחודיים, בונה מיצבים המבוססים על מנועים או מתמחה בנגינה על כלי אקזוטי ממזרח אירופה. נראה שפרנקל ניחן בתכונה מעוררת קנאה שמאפשרת לו לקפץ בין תחומי העניין שלו, בלי לחפש שלמות אבל גם בלי לוותר על הרצינות – אפשר לקרוא לתכונה הזו משחקיות. התערוכה הנפתחת במשכן האמנים בהרצליה היא מין מגרש משחקים אמנותי שכזה. באמצעות מנועים פשוטים, מיתרים מתחברים ובניה רעועה אך בטוחה, מפעיל פרנקל את חלל התערוכה ויחד איתו את המבקרים ויוצר מעין קונצרט מכני/אנושי שדווקא מתוך הצרימה והחריקה מבקש למצוא הרמוניה.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 14.9, 20:00, משכן האמנים, יודפת 7, הרצליה
אירוע פייסבוק

'תוכנית המתאר מתעדכנת', תערוכה בשיתוף מינהל הנדסה של עיריית תל אביב

על פניו, אין דבר משעמם יותר מבירוקרטיה עירונית. ברור, כולנו רוצים לקום בבוקר ושהכל יעבוד – בית הספר והמרפאה יהיו במרחק סביר מהבית, המדרכות יהיו רחבות ומוצלות ובין הבית לבית הקפה השכונתי ימתח שביל אופניים מרווח. אבל להתעסק עם סעיפי התוכניות העירונית שמאחורי הקלעים? למי יש זמן וכח לזה? אך נראה שהתקופה האחרונה מלמדת אותנו שאין לנו את הפריבילגיה לטמון את הראש בחול גם כשמדובר בנושאים משעממים לכאורה, במיוחד בהתחשב בכך שהשפעתם על חיינו עצומה. בחודשים הקרובים צפויה תוכנית המתאר העירונית להיות מופקדת בועדה המחוזית ולהיות פתוחה להתנגדויות והשגות הקהל. התערוכה בבית ליבלינג מבקשת להנגיש את התוכנית הזו שמשפיעה על כמעט כל חלק בחיים בתל אביב וכך לאפשר למבקרים להפוך לאזרחים עירוניים פעילים ולקחת חלק ממשי ביצירתה של העיר שכולנו אוהבים. בית ליבלינג מתמחה בחיבור הזה (שכשחושבים עליו הוא נעשה ברור כשמש) בין תכנון עירוני, אמנות ואזרחות פעילה)

אירוע פתיחה: יום חמישי, 14.9, 20:00, בית ליבלינג, אידלסון ,29 תל אביב
אירוע פייסבוק

סיור – אני טבע – יום שישי 22.9

אחרי הצלחתו של הסיור הראשון, אנחנו מוציאים סיור נוסף בסדרת 'אני טבע', בעקבות אקולוגיה ובוטניקה באמנות עכשווית.

בואו לגלות את מערכת היחסים המרתקת בין אמנות לאקולוגיה ולפגוש את האמניות והאמנים שפועלים על התפר בין שני התחומים.

פרטים והרשמה בקישור 

גדי גרשון, מתוך תערוכה בבית ליבלינג

מבט מחודש. המלצות הסופ"ש 2-4.6

לפעמים כדי לחדש ולהתחדש צריך דווקא להסתכל על הישן והמוכר ובאמצעות מבט אחר להוציא ממנו משהו שלא חשבת עליו קודם. למרות המוניטין שיצא לה, אמנות טובה היא לא בהכרח ריצה מתמדת קדימה אל רעיונות חדשים ולא מוכרים, אלא דווקא הטיול הזה אחורה וקדימה כדי להתבונן שוב במה שנחשב למובן מאליו. תערוכות השבוע מזמינות אותנו לחדש את המבט שלנו על המוכר והידוע. בעינינו אין מתאים מזה לימי חג הביכורים.

במוזיאון וילפריד הצפוני מוצגות תערוכות המחלצות אמירה חדשה מתוך האוסף העתיק; בסדנאות האמנים בתל אביב מחברים אלעד לרום ומתן גולן בין מופשט לפיגורטיבי למעין תמהיל מחודש של סגנונות מוכרים; בפורום גבעון לאמנות תערוכה קבוצתית על המרדף אחר האושר; ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכה מרתקת של דאלי שעיצבה לא אחרת מהלוקאל שלנו באמסטרדם. ואפילו סיור פתוח חדש מסתתר באחת ההמלצות.

סוף שבוע נעים וחג ביכורים שמח,

שני ורנר וצוות Talking Art

עינת אמיר, מתוך 'שנות אור', תערוכת יחיד במוזיאון וילפריד, קיבוץ הזורע

תערוכות חדשות במוזיאון מוזיאון וילפריד. אוצרת: שיר מלר-ימגוצ׳י

מוזיאון וילפריד בקיבוץ הזורע הוא אחת הסיבות הטובות ביותר שאנחנו מכירים להכנס למכונית ולנסוע צפונה. אפשר היה לחשוב שעם מתחם יפה ונעים המשקיף לנוף נהדר ואוסף אוריינטלי מכובד הם ישקטו שם על השמרים. אבל מוזיאון וילפריד מתעקש על חיבורים מרתקים ולא מובנים מאליהם בין האוסף הקבוע לבין אמנות עכשווית שמתחברת אליו ומאירה אותו באור חדש. כעת נפתחות שם שתי תערוכות: תערוכת יחיד של עינת אמיר, שנברה באוסף המוזיאון ומצאה שם מגילות עתיקות ומראות מלאות פטינה. מהן היא יצאה לעבודות הדפס גדולות מימדים על שקפים שמשחקים באור שנראה כמו נובע מתוכן. גם התערוכה הקבוצתית 'מבעד למראה' עושה שימוש באוסף המראות הסיניות של המוזיאון ומחברת אותן עם יצירות של אמנים ישראלים עכשוויים. איזה כיף.

התערוכה מבעד למראה בהשתתפות: אמירה זיאן, גיא זגורסקי, דוד ריב, כרם נאטור, יצחק לבנה, מעיין אליקים ונועה יפה

אירוע פתיחה: יום שישי, 3.6, 12:00, מוזיאון וילפריד ישראל, קיבוץ הזורע.  אירוע פייסבוק

'מי אחרון בתור?', תערוכה זוגית של אלעד לרום ומתן גולן. אוצר: איתן בוגנים

ניתן לומר שמופשט מול פיגורטיבי הוא הציר שעליו מתקיימת האמנות המודרנית במאה וחמישים השנים האחרונות. היו תקופות שהניגוד היה כל כך חריף שהבחירה באחד המחנות הניצים הייתה הופכת אותך למוקצה מחמת מיאוס בשני. כיום המצב רגוע וסובלני יותר, לפחות בגזרה הזו. בסדנאות האמנים בתל אביב תפתח בסוף השבוע תערוכה שבוחנת את ההקשרים שבין ציור דו מימדי לאובייקטים תלת מימדיים ובין אלמנטים פיגורטיביים וסיפוריים לבין תוכן ויזואלי מופשט. אלעד לרום ומתן גולן הם שני אמנים עם שפה אמנותית מובחנת ומובהקת ושניהם עושים שימוש בהומור ובחיבורים מפתיעים כדי ליצור אמנות מרתקת ומעוררת רגש.

אירוע פתיחה: יום שישי, 3.6,  12:00, סדנאות האמנים,  רחוב התבור 32, תל אביב. אירוע פייסבוק

‘The Shortest Way to Happiness”, תערוכה קבוצתית. אוצר: נעם אלון

"עוד ארוכה הדרך אל האושר" מבטיח לנו השיר הידוע. אבל כמה ארוכה? והאם בכלל אפשר להגיע לשם? ובמה זה תלוי? ההבטחה לאושר תלויה מול האדם כמו אופק שתמיד מתרחק, אבל שלעולם לא מפסיקים לרדוף אחריו. במיוחד בימים טרופים אלו, החיפוש אחר האושר נראה לפעמים כמעט לא מוסרי או לא ראוי. התערוכה החדשה בפורום גבעון בנווה צדק חוקרת את מושג האושר והרדיפה אחריו בתוך עולם שהתנאים הכלכליים והחברתיים בו הופכים למלחיצים יותר ויותר. האמנים והאמניות בתערוכה אולי לא מוותרים לחלוטין על המרדף אחרי האושר -איפה נהיה בלעדיו? – אבל מרשים לעצמם רגע לשחרר, לנוח ואולי אפילו להתפרק קצת בדרך.

בהשתתפות: מרקוס אוריאנדו, מתן אורן, מאיה אטון, ירון אתר, ליזה בוסטני, רוז ברברה, רועי כהן, רועי כרמלי, גבריאל סטמר, אדגר סארין, לורה פורטר, יעל פרנק, יערה צח

אירוע פתיחה: יום שישי, 3.6, 11:00, פורום גבעון לאמנות, רחוב אלרואי 3, תל אביב אירוע פייסבוק

גם אנחנו נבקר בתערוכה במסגרת סיור פתוח באזור פארק המסילה המתחדש ביום שישי 24.6, רוצים להצטרף? פרטים והרשמה בקישור

המלצת הלוקאלז – הולנד
תערוכת דאלי בעיצוב רונית עדן

יש המלצות של הלוקאלז ויש המלצות על הלוקאלז והאמת שאת אלה אנחנו הכי אוהבים. כשהמדריכים שלנו בארץ ובעולם יוצאים עם פרויקט אמנותי כזה או אחר משלהם, אנחנו גם מתמלאים נחת וגם נזכרים מה הופך אותם למיוחדים כל כך.
שמה של רונית עדן, הלוקאל שלנו באמסטרדם, הולך לפניה כאוצרת מוערכת כבר שני עשורים לפחות. כעת היא מעצבת תערוכה מוזיאלית ללא אחר מאשר הגאון המטורף דאלי. אם אתם בהולנד ויש לכם זמן לטיול יום מחוץ למרכזים המוכרים, אנחנו ממליצים בגאווה להגיע.

התערוכה מוצגת בתאריכים: 4.6-23.10, Museum Krona, Veghelsedijk 25, Uden.  פרטים נוספים באתר המוזיאון:

מתן גולן, מתוך 'מי אחרון בתור?', תערוכה זוגית עם אלעד לרום בסדנאות האמנים בתל אביב

בתוך ומחוץ. המלצות הסופ"ש 6-8.1

לפעמים היוצרות מתהפכות ואנחנו מגלים שאנחנו מרגישים הכי בבית דווקא בחוץ ואילו פנים הבית האינטימי לכאורה הפך להיות זר ומוזר. זה אולי נכון שבעתיים אחרי השנתיים האלה של סגרים, בידודים והגבלות.
תערוכות השבוע משחקות עם המבט הזה של פנים וחוץ, שייכות ושונות, ומראות לנו שלפעמים המבט מבחוץ דווקא רואה הכי עמוק ושאנחנו שנמצאים בפנים לא תמיד  בטוחים כמו שחשבנו.

בגלריה רוזנפלד תערוכת יחיד לאמנית הצעירה והנשכנית נועה אירוניק; יואב וינפלד ועומר שיזף חונכים מרחב תצוגה חדש; במעבדה של שרון תובל מזילה נעמה אופנהיים דמעות בשם האמנות; ובפינת הבונוס – פסטיבל מיצג בינלאומי.

סוף שבוע נעים ושתתחיל לה שנה טובה
שני ורנר וצוות Talking Art

נעמה אופנהיים מתוך תערוכת יחיד במעבדה של שרון תובל

'באתי לכבד', תערוכת יחיד של נועה אירוניק. אוצרת: מיה פרנקל טנא

אין ספק שנועה אירוניק היא סוג של עוף מוזר בסצינת האמנות הישראלית העכשווית. הציורים עזי הצבע המציגים דימויים כמעט וולגריים, לא נראים כשייכים לאף מורשת אמנותית מקומית מוכרת – איפה היא ואיפה דלות החומר. נראה שיותר משהיא נשענת על ההיסטוריה הכבדה של האמנות, אירוניק שואבת השראה מתרבויות שוליים מפוקפקות, בדיחות אינטרנטיות וסצינת המועדונים. ובכל זאת, עם כל ההומור השחור, הגסות והכאוס, יש בציור של אירוניק אותנטיות וכנות. נרצה או לא נרצה אירוניק מציבה מולנו מראה – יכול להיות שזו מראה מעוותת של פארק שעשועים, ועדיין היא מראה לנו צד של עצמנו שאי אפשר להתכחש אליו

באותו ערב תפתח בחלל הפרויקטים תערוכת יחיד של מתן גולן

אירוע פתיחה: יום חמישי, 6.1, 19:00, גלריה רוזנפלד, שביל המפעל 1, תל אביב
אירוע פייסבוק

 'העיניים של אלנבי', עבודה חדשה של יוחאי אברהמי והשקת מרחב תצוגה חדש. אוצרים: יואב וינפלד ועומר שיזף

כבר כתבנו פה בעבר על חלל תצוגת האמנות "אופנובנק" שמפעילים האמנים יואב וינפלד ועומר שיזף מתוך הסטודיו שלהם. כמו שאנחנו רואים את זה יש הרבה נדיבות בהחלטה הזו להקצות חלק ניכר מחלל הסטודיו לצורכי תצוגה ולא פחות משמעותי מכך, להקצות משאבי זמן יקר לצורכי הפעלתו. לכן משמח במיוחד לראות שכעת הם מרחיבים את פעילותם לחלל נוסף ועוד כזה הזמין לצפייה 24/7. אם הסטודיו ממוקם בתוך מבנה של בנק לשעבר, מה יותר מתאים מאשר המשך התצוגה בכספומט? החור בקיר ששימש לאספקת מזומנים הופך לעמדת צפיה באמנות הנשקפת החוצה אל רחוב אלנבי. העבודה הראשונה המוצגת בכספומט היא של יוחאי אברהמי והיא הומאז' לאלנבי – על הברים הזולים, חיי הלילה הסליזיים והתשוקה המהולה בפחד המאפיינים אותו.

באותו ערב תפתח בחלל "אופנובנק" תערוכת יחיד של שאיה חזן
אירוע פתיחה:  יום חמישי, 6.1, 20:00, אלנבי 43, תל אביב, קומה 1 (בתוך בניין "המרחב החברתי")
אירוע פייסבוק

'לַקְרִימָה', תערוכת יחיד של נעמה אופנהיים. אוצר: שרון תובל

מעבדת האמנות של שרון תובל היא מקום שרגיל לצאת מאיזור הנוחות שלו ובהתאם להוציא גם את הצופים ממנו. בכל תערוכה החלל משתנה ומשנה את אופיו בצורה דרסטית ומספק למבקרים חוויה אחרת. וכך אחרי החלל הלבן והסטרילי שסיפקה לנו תערוכתה של רוני בן פורת בחודש שעבר, כעת מגיעה נעמה אופנהיים ומשנה את התמונה לחלוטין. במיצב טוטאלי בכל חלל הגלריה מתחקה אופנהיים אחרי פעולת הזלת הדמעות. אותו רגע אינטימי של עודפות רגש מנותח מכל כיוון ושוטף את הצופה בתערוכה, וזאת באמצעות אור, סאונד ואובייקטים מטופלים. ההזמנה קוראת למבקרים להגיע "בראש פתוח" וזה אכן רעיון טוב תמיד בביקור במעבדה. בתמורה המבקרים מרוויחים חוויית אמנות שכנראה לא היו מקבלים במקום אחר.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 6.01, 20:00, המעבדה, הרצל 119, תל אביב
אירוע פייסבוק

פינת הבונוס
'מה', פסטיבל מיצג בינלאומי. מנהלת אמנותית: תמר רבן

תמר רבן היא אחת האמהות הגדולות של אמנות המיצג בארץ שכבר בשנות השמונים הקימה מרכז מיצג במקלט בתל אביב שלאחר מכן הפך למה שאנחנו מכירים כיום כמרכז "במת מיצג" בתחנה המרכזית. כעת היא מביאה לנו פסטיבל בינלאומי מלא התרחשות ומסקרן במתחם "סטודיו אנט" של מרכז פליציה בלומנטל החדש בקריית המלאכה. בפסטיבל יופיעו כמה מהשמות הבולטים באמנות המיצג בארץ לצד מיצגים מצולמים של אמנים מהעולם. זאת לצד פעילויות וסדנאות מיוחדות. שווה להתעדכן באירוע הפייסבוק.

איפה ומתי: ימים שישי-ראשון, 7-9.1, סטודיו אנט, שביל המרץ 2, תל אביב
אירוע פייסבוק

סאקיקו ימאוקה, מתוך פסטיבל 'מה' לאמנות המיצג

יוסי למל

כחול, לבן 2018 המלצות הסופ"ש 19-21.4.2018

בתומו של שבוע החגים הלאומיים, המעלים על נס את ההירואיות והלאומיות הבוטחת והגאה, לא בלי קורטוב של מצ'ואיזם ישן ומוכר, בהמלצות השבוע מככבות שתי תערוכות המביטות בעולם הגברי הזה במבט אירוני ומעט סרקסטי, מבקשות לבחון אותו באופן ביקורתי ולפרק אותו מכוחו האבסולוטי.
בגלריה המדרשה מציגה רות פתיר, תערוכה מתוחכמת שתחתור תחת המיתוס של המצביא המהולל משה דיין; בגלריה אלפרד ממשיכה שנת "חזון וכשלון" עם תערוכה של מתן גולן אשר מראה סוג של גבריות כושלת ומלאת סתירות.
בנוסף, כדי שלא יאבד בקרנבל צבע טרי של השבוע הבא, החלטנו להקדים ולהמליץ לכם על הפרוייקט הטרי של יובל סער, שבעזרת מעצבים ממכון שנקר לתיעוד וחקר העיצוב, בוחן את השאלה האם יש דבר כזה עיצוב ישראלי.
מאחלים לכולכם חג שמח, וסופ"ש נעים
שני ורנר וצוות Talking Art

רוצים לקבל את כל ההמלצות שלנו ישירות למייל? השאירו פרטים בקישור

להמשיך לקרוא