ארכיון תגיות: סיור גרפיטי

ארט באזל

קיץ חם באירופה. אירועי אמנות מומלצים

כתיבת תגובה

הסכר נפרץ, אין דרך אחרת לתאר את זה. אחרי שנתיים של ריחוק חברתי, של סגרים ושל ביטולי אירועים, הקיץ הזה הוא הקיץ של החזרה הגדולה לשגרה. מבחינת עולם האמנות זה נראה כמו התרחשות קוסמית כמעט – כל אירועי האמנות הגדולים, שבדרך כלל קורים בזמנים שונים בגלל התדירות שלהם, מתרחשים כולם בבת אחת וגורמים לכל חובב אמנות לסחרחורת של התרגשות.

האירוע המוכר מכולם הוא כמובן הביאנלה בונציה, שבה כבר ביקרנו עם שתי קבוצות (ונחזור לשם לסיור נוסף בסתיו); אבל רצינו דווקא לסקור עבורכם את אירועי האמנות הגדולים האחרים שקורים עכשיו, או שיתחילו ממש עוד רגע, באירופה.
תחזיקו חזק, זו הולך להיות סיבוב מסחרר!

סוף שבוע נעים
שני ורנר וצוות Talking Art

עבודה של עומר פאסט, מתוך הביאנלה בברלין

הכי מסחרי: יריד ארט באזל

השם ארט באזל כבר הפך מזמן למותג – יש ארט באזל מיאמי, ארט באזל הונג קונג וארט באזל פריז – אבל הכל התחיל כאן בבאזל (מה יש בעיר הזו שנוסדים בה דברים גדולים?). אחד מירידי האמנות הגדולים והמכובדים בעולם, ארט באזל הוא הסטנדרט שלפיו מתיישר עולם האמנות – או לפחות שוק האמנות. עם יותר ממאתיים גלריות בינלאומיות ויותר מארבעת אלפים אמנים ואמניות מכל העולם אפשר למצוא כאן הכל מהכל. החל מהשמות הגדולים ביותר באמנות המודרנית של המאה העשרים ועד אמנות NFT דיגיטלית עכשווית – כאן זה יחליף ידיים. כמצופה מאירוע בסדר גודל כזה, התערוכות מלוות בשיחות אמן, אירועים מיוחדים ופרוייקטים שנוצרו במיוחד ליריד. אם אתם בשכונה, ממש לא כדאי להחמיץ. רק אל תבואו בכפכפים.
איפה ומתי:  16-19.6.22, Messe Basel, Messeplatz 10, Basel, Switzerland

פרטים נוספים באתר

הכי קול: ביאנלה בברלין

ונציה מסמלת את אפקט הוואו המפורסם של האמנות העכשווית – מיצבים גדולים מהחיים של אמנים שאת שמותיהם רואים לרוב בספרים, ארמונות רנסנסיים ושייט תעלות אידילי. ברלין לעומת זאת, היא סיפור אחר – העיר שחוברה לה יחדיו ומשמרת עדיין את הסטייל הפוסט סובייטי מצד אחד, יחד עם אווירה מרדנית וחצופה מצד שני שהופכת אותה לאחת הערים המגניבות בעולם. הביאנלה של ברלין, אם כן, חייבת גם היא להיות משהו קצת אחר – במקום שמות מפוצצים, תמצאו כאן פרוייקטים אמנותיים בעלי אמירה חזקה ובעלי יסוד קונספטואלי ופוליטי חזק בבסיסם. החדשנות פה לא תמיד מתבטאת באמצעים הטכנולוגיים המתקדמים והיקרים ביותר – אלא דווקא ברעיונות חדשניים ופורצי דרך. משמח במיוחד למצוא כאן את האוצרת המשובחת נועם סגל, שהצטרפה לצוות האוצרותי ומספקת לנו רגע של גאווה ישראלית.

מגיעים לברלין ורוצים לחוות את התערוכות המעניינות ביותר בביאנלה דרך עיניים מקומיות, בעברית? צרו איתנו קשר ונחבר אתכם ללוקאל שלנו בעיר!

איפה ומתי: עד 18.9.22, מיקומים שונים ברחבי העיר ברלין, גרמניה.

פרטים נוספים באתר

הכי אוונגרד: דוקומנטה בקאסל

אחת לארבע שנים, העיר המנומנמת קאסל, שממוקמת במרכז המשעמם של גרמניה, הופכת לאחד ממוקדי האמנות החשובים בעולם. הכי רחוק מתערוכת אמנות סטנדרטית, הדוקומנטה בקאסל מבקשת להיות אירוע חברתי ופוליטי שיותיר חותם על המבקרים בה ואף יערב אותם בהתרחשות האמנותית. האוצרים השנה הם קולקטיב אוצרוּת רדיקלי מאינדונזיה שבחר שלא לבסס את התערוכה סביב תמה מסויימת או נושא, אלא לעשות שימוש בקונספט של שיתוף הקהילה – הן של העיר קאסל והן של המבקרים בה. לצורך כך הוקם בעיר מרכז מיוחד בו מתרחשים פרויקטים שיתופיים ניסויים שהחלו עוד לפני שהדוקומנטה נפתחה ועתידים להמשך הרבה אחריה. יש משהו מרגש בקונספט הזה שקורא לכולנו לצאת מהעמדה הפאסיבית של צפייה וצריכה ולקחת על עצמנו תפקיד אקטיבי של יצירה ומחשבה. לא רע בשביל עיירה מנומנמת באמצע שום מקום.

איפה ומתי: 18.6-25.9.22, מיקומים שונים ברחבי העיר קאסל, גרמניה.

פרטים נוספים באתר

הכי אלטרנטיבי: מניפסטה בקוסובו

המניפסטה היא האחות הקטנה והחצופה של אירועי האמנות הגדולים – לידה אפילו הביאנלה של ברלין והדוקומנטה בקאסל נראות כמו מסיבות גן בורגניות. נתחיל מזה שבניגוד לכל שאר אירועי האמנות הגדולים, למניפסטה אין אפילו מיקום קבוע. בכל שנתיים מתמקמת המניפסטה בעיר אירופאית אחרת ומתאימה את עצמה למקום. היא עושה זאת גם כדי לתת כבוד למקומות שונים וגם כדי לא לקפוא על השמרים. השנה תתקיים המניפסטה בפרישטינה בירת קוסובו, שתסכימו איתנו שזה יעד לא שגרתי לסיור אמנות. בדיוק את זה רוצים מארגני האירוע לשנות – דרך התמקמות בעיר הטעונה הזו ושיתוף פעולה עם רוב של אמנים מקומיים ובלקניים, הם מבקשים לתמוך בשאיפה של אנשי התרבות המקומיים לשים את עירם על המפה ולחבר אותה לעורקי התרבות של אירופה. למבקרים יש הזדמנות לגלות מוקד חדש ולא צפוי של התרחשות תרבותית ואמנותית עכשווית.
איפה ומתי: 22.7-30.10.22, מיקומים שונים ברחבי העיר פרישטינה, קוסובו

פרטים נוספים באתר

עשינו לכם חשק לטיול אמנותי בחו"ל? הצטרפו אל שני ורנר בספטמבר לסיור מיוחד באירוע האמנות החשוב בעולם – הביאנלה בונציה!
בעקבות הביקוש וגם בגלל שהיה כל כך כיף בסיורים הקודמים, הוספנו מועד חדש!

2-4.9.22
הצטרפו אלינו לסיור עמוק, עשיר ואינטנסיבי של שלושה ימים בביאנלה עצמה, בביתנים של המדינות השונות, ובתערוכות הלוויין המדוברות אשר מתקיימות סביב אירועי הביאנלה.
עם כל הכבוד לאירועי האמנות שפירטנו כאן – עדיין אין כמו ונציה.
ממש לא כדאי לפספס! השאירו פרטים בקישור למידע נוסף והרשמה
או צרו קשר infotalkingart@gmail.com
יעל: 054-8087082

עבודה של קולקטיב טארינג פאדי מאינדונזיה, מתוך הדוקומנטה בקאסל

מה לראות בביאנלה בונציה 2022, הבחירות של שני ורנר

4 תגובות

"חלב החלומות", זהו השם שנתנה האוצרת האיטלקיה צ'צ'יליה אלמאני לתערוכה המרכזית בביאנלה ה-59 בונציה. שם התערוכה לקוח מתוך ספר ילדים שכתבה האמנית הסוריאליסטית לאונורה קרינגטון (2011-1917) בו היא מתארת עולם קסום שבו החיים משתנים כל הזמן ומומצאים מחדש בעזרת הדמיון. אדם הופך לחיה ולהיפך, טוב הופך לרע, הגוף עובר מטמורפוזות והכל מתקבל על הדעת וחופשי. הספר נכתב בתקופה שבה הגדרות הזהות וההתניות החברתיות היו מקובעות מאוד והשפיעו באופן אישי גם על קרינגטון שבסופו של דבר הודחה לחיי גלות, כך שהספר מהווה גם ביקורת על השמרנות של התקופה. באופן דומה, גם התערוכה שאצרה אלמאני נעה על הציר שבין חגיגה של זהויות, פנטזיה מתירנית ושפע לבין ביקורת פוליטית נוקבת; ומעל הכל ניסיון לספר סיפור חדש – להציג היסטוריה אלטרנטיבית עם גיבורות חדשות, מתוך ניסיון להתאים לעתיד אלטרנטיבי שבא אל סף דלתנו.

כאירוע האמנות החשוב בעולם, הביאנלה תמיד משקפת את המגמות הבולטות בשדה האמנות מבחינה סגנונית ומבחינה תמטית נושאית. אך כיוון שאמנות לעולם אינה מנותקת מהחיים, הביאנלה היא גם חלון להביט דרכו על נושאים שמעסיקים את האנושות בנקודת הזמן הזו, על תנועות גאו-פוליטיות, על פוליטיקה של זהויות, כלכלה, אקולוגיה וחוסר היציבות האקזיסטנציאליסטי שהאנושות חווה כיום. רגע לאחר סיומה של המגיפה ובעוד הדיה עדיין מרחפים מעלינו, יוצאת לאור אחת התערוכות המכוננות של העשור האחרון. עושר של מחזות אסתטיים – פרשנויות מכל קצוות תבל, על הרגע הזה שנדמה שמסמן את תחילתו של פרק חדש בתולדות האנושות.

מתוך ניסיון להיצמד לתאוריה ולרוח של אלמאני בחרתי ביתנים ותערוכות לווין שלא כדאי לפספס לדעתי (השארתי בצד את ההמלצות המובנות מאליהן – קהינדה ווילי, אניש קאפור, אנסלם קיפר סימון ליי והביתן האמריקני ועוד).

גזור ושמור – אלה ההמלצות של שני ורנר.

אתר הביאנלה בקישור

הקבוצה שלנו בתערוכה של מרלן דומא. פאלאצו גראצי

Adina Pintilie "You Are Another Me – A Cathedral of the Body"
הביתן הרומני מיצב וידאו 45 דק', כל שעה עגולה. ג'רדיני

עבודת הוידאו של עדינה פינטילי היא מהסוג שלא רוצים לראות, לא מפתיע שרוב האנשים יוצאים מחלל התערוכה בתוך דקות ספורות. עם זאת, אמיצי הלב שיעזו להתמסר לעבודה יצאו עם חוויה מטלטלת, מפכחת ובלתי נשכחת. פינטילי ממשיכה את עיסוקה בגוף ובטאבו ומציגה את אלה שהיו בצללים לתקופה ארוכה מדי – נכים, זוגות חד מיניים, טרנסג'נדרים ונשים בגיל העמידה – וזאת, באופן אינטימי, חשוף ואפילו אירוטי. הדמויות בסרט מספרות את סיפורן בטבעיות ובאופן לא מתנצל, כך שיש איזו פשטות שמעצימה עוד יותר את הדרמה הגדולה המתחוללת בנו במהלך הצפייה. מסמך חשוב מאוד לצפייה.

Gian Maria Tosatti "History of Night and Destiny of Comets" 

הביתן האיטלקי, מיצב פיסולי. ארסנלה

ג'אן מריה טוסאטי נחשב לילד הרע של האמנות האיטלקית העכשווית לאחר שבשנים האחרונות השתלט על עשרות חללים נטושים ויצר בהם את המיצבים הענקיים שלו. הוא נוטה לבחור במקומות שההיסטוריה המקורית שלהם כבר טעונה ושנויה במחלוקת, מה שצובע את היצירה בטון פוליטי מובהק. בביאנלה יצר טוסאטי מיצב המתחקה אחר ההיסטוריה הכלכלית והתעשייתית של איטליה – החל מהפריחה שלאחר מלחה"ע ה-2 ועד ההתרסקות בשנות ה1970. אנו מוזמנים להיכנס ביחידות אל החלל הענק ולשוטט במפעלים הנטושים, לקול נורות הניאון והרדיו שנותר דולק. המסלול בתערוכה מסתיים בתמונה שנדמית כווריאציה עכשווית וכבר לא נשגבת לציור המפורסם "הנזיר מול הים" (קספר דויד פרידריך, 1809 בקירוב), בעודנו מביטים אל עבר מזח נטוש וחשוך ונותרים עם השאלה "מה הלאה?"

Uffe Isollotto "We Walked the Earth"
הביתן הדני, מיצב פיסולי תלוי חלל. ג'רדיני
ברשימות של סיכומי הביאנלה, מעטות הפעמים שהופיע בהן הביתן הדני, אולי בשל העובדה שהוא מעט דרמטי ושקוף "מדי". הכניסה לחלל מדמה חווה דנית מסורתית, אם כי מהר מאוד עולה תחושה מטרידה של מקום שהיו בו בעבר חיים, וכעת הוא נטוש ומת. הדמויות בתמונה הזו – שני קנטאורים זכר ונקבה, מתגלות בשני החדרים הצדדיים ואז המוות הופך מובן מאליו. דווקא הבחירה בקנטאורים מוזרה, אמנם הם קשורים למיתולוגיות הדניות, אך הם היו יצורים שסימלו מלחמה ומדון ואילו במיצב נדמה שאנו חודרים דווקא לעולם של תום וטוהר. כך או כך, המיצב הוא עדות לעולם שהיה ואיננו, תא משפחתי שדבר מה חדר והשמיד אותו. אנו הצופים צריכים להתמודד עם הדברים הלא פתורים ולתהות איזה היקש יש בין התערוכה לעולמנו אנו.

ביתנים נוספים שכדאי לבקר: פולין, ונציה, בלגיה, יפן, נורדי, ערב הסעודית, הולנד (ממוקם מחוץ למתחמי הביאנלה).

צ'ון קוואנג יונג "Times Reimagined", פאלאצו קונטריני

כתמיד, במקביל לביאנלה נפתחות שלל תערוכות במוזיאונים ובגלריות שבעיר בהן תוכלו למצוא כוכבים רבים של שמי האמנות העכשווית. השנה באופן יוצא מן הכלל, גם התערוכות החיצוניות ותערוכות הלווין מצטיינות באופן מיוחד. עם כל השפע הזה, באמת שהבחירה מה לראות היא קשה במיוחד.

לואיז נבלסון "Persistence" כיכר סאן מרקו

לפני 60 שנה בדיוק ייצגה לואיז נבלסון את ארה"ב בביאנלה בונציה. ה"אגדה" מספרת שכאשר הגיעו העבודות לתערוכה, נבלסון פתחה את הארגזים וברגע האחרון השתמשה בהם כדי להמשיך ולשנות את העבודות שיוצגו בביתן. הפעולה הזו העידה על שני דברים: האחד שיצירת האמנות אינה מונומנטלית ויכולה גם להשתנות והשני הוא שהיצירה מורכבת מכל הבא ליד. תערוכה רטרוספקטיבית קטנה ומדויקת לאחת האמניות החשובות באמנות המודרנית, זו שהיתה בין הראשונות לנסח את מה שייקרא לימים – מיצב.

מידע נוסף בקישור

מרלן דומא "Open – End", פאלאצו גראצי

עוד מאסטרית של אמנות מודרנית הנושקת גם לעכשווי היא האמנית הדרום אפריקאית מרלן דומא. על החלל המרהיב של פאלאצו גראצי (במקום בו הוצג חלק מתערוכת הענק של דמיאן הרסט) חולשת דומא עם עשרות ציורים המציגים את שפתה המיוחדת, ובשקט בשקט מחלחלים לנשמה. עבודתה של דומא מתייחדת בטכניקה ציורית המשלבת צבע בדלילות משתנה, מה שיוצר אפקט רב ממדי לציור; את הדימויים היא שואלת מתוך המדיה והיא מעזה לגעת בנושאים כמו מיניות, מגדר, פורנו, אפרטהייד ועוד. תערוכה מהפנטת, קשה ומרגשת.

מידע נוסף בקישור

צ'ון קוואנג יונג "Times Reimagined", פאלאצו קונטריני

קוואנג יונג  – אמן קוריאני ותיק, הצליח ב-30 השנה האחרונות לפתח טכניקה מיוחדת של פיסול ותבליט שעשוי כולו מקופסאות נייר קטנות. הוא עושה שימוש חוזר בנייר שיוצר בעבודת יד מסורתית (Han Ji) ושומש בספרים עתיקים, מקפל אותו לקופסאות שמזכירות עטיפות של צמחי מרפא ומשתמש באלה כחומר גלם. הדימויים השונים שנוצרים לקוחים מתוך עולם הגיאולוגיה והבוטניקה ומבקשים לעורר מודעות למצב הטבע בעידן העכשווי. תערוכה ענקית ומרהיבה שמצליחה לתת FIGHT הגון לאניש קאפור, אפילו בלי להתכוון לכך.

מידע נוסף בקישור

רוצים לראות הכל? הצטרפו אלינו לסיור עמוק ומעשיר עם שני ורנר בביאנלה בונציה בספטמבר הקרוב

כל הפרטים בקישור

רוצים לקבל קובץ PDF עם כל המידע במרוכז? שלחו לנו הודעה במספר הבא

להתראות!

לואיז נבלסון Persistence, ככר סאן מרקו

זווית אישית. המלצות הסופ"ש 9-11.6

כתיבת תגובה

תערוכות השבוע מעדיפות את הסיפור האישי והקטן על פני רעיונות גדולים וגרנדיוזיים. אולי נכון יותר יהיה לומר שתערוכות השבוע מביטות על אותם רעיונות גדולים דרך המשקפיים האישיים והאינטימיים. האמנים והאמניות המציגים לא מעוניינים לוותר על תאוריות, רעיונות וטקסט, אבל הם מבקשים להזכיר לנו שבסוף ובתחילת כל אלה נמצא האדם – על מחשבותיו, רגשותיו ונטיות לבו .

במקום לאמנות אוצר יונתן אולמן שלנו תערוכה שנובעת יותר מאינטואיציה וחיבור אישי מאשר ממשנה סדורה ומנומקת; במוזיאון נחום גוטמן מציג שמעון פינטו ציור שנשען על היסטוריה של האמנות אך מוצא עצמו במחוזות הרוח המדבריים; במשכן לאמנות בעין חרוד מבט עכשווי ומהורהר על הקאנון הישראלי; ובהמלצת הלוקאלז – תערוכה קבוצתית בשלוחת גלריה דביר בפריז.

שיהיה סוף שבוע נעים

שני ורנר וצוות Talking Art

יעל פרנק, מתוך 'בא-מת', תערוכה קבוצתית במקום לאמנות, תל אביב, צילום: תום בוקשטיין

'בא -מת', תערוכה קבוצתית. אוצר: יונתן אולמן

בעולם האמנות יש כל מני סוגים של תערוכות. יש תערוכות שנוצרות מתוך משנה סדורה ותזה מבוססת – תערוכות כאלה נוצרות לרוב על ידי אוצרות ואוצרים מקצועיים ונשענות על זמן לא מבוטל של מחקר ומלוות בטקסט פרשני מנומק. כבודן של תערוכות כאלה כמובן במקומו מונח. אבל משהו מעניין ומסתורי יותר קורה כשאמנים לוקחים את תפקיד האוצר ויוצרים תערוכה. מטבע הדברים, גישתם של אמנים לבניית תערוכה היא אינטואיטיבית ואינטימית יותר והיא מסתמכת פעמים רבות על הכרות אישית עם האמניות והאמנים המשתתפים בתערוכה. כזו היא התערוכה הקבוצתית שאצר יונתן אולמן בגלריה מקום לאמנות. יונתן הוא לא רק אמן מוצלח ומרתק ומדריך ומרצה ותיק ואהוב אצלנו – יונתן הוא אחד האנשים החכמים ורחבי האופקים ביותר שאנחנו מכירים. כשהוא אומר שהתערוכה מורכבת מעבודות שנחרטו לו בזיכרון ורדפו אותו, אחרי שנתקל בהן בסטודיות של קולגות וחברים – אנחנו לא שואלים יותר מדי שאלות ורצים לתערוכה.

בהשתתפות: שי אריק, ליאור גריידי, נגה יודקוביק – עציוני, טובה פסח, יעל פרנק, גבי קריכלי, חיה רוקין – ברקמן

באותו ערב יפתחו בגלריה גם תערוכת יחיד של לירון ברייר דנציגר שאוצר יאיר ברק ותערוכה קבוצתית שאוצרת קרן בר -גיל
אירוע פתיחה: יום חמישי, 9.6, 20:00, מקום לאמנות, שביל המרץ 6, תל אביב.  אירוע פייסבוק

 

'ציפור דעה', תערוכת יחיד של שמעון פינטו והשקת חדר הפרויקטים החדש. אוצרת: מוניקה לביא

אנחנו אוהבים את מוזיאון נחום גוטמן בנווה צדק, שלוקח את עבודתו של האמן, הסופר והמאייר האגדי ומחבר אותה לכאן והעכשיו. תמיד משמח לראות מוסדות שיש להם "סוס מנצח" ביד ועדיין בוחרים לא לשקוט על השמרים אלא לאתגר את עצמם ואת הקהל שלהם. השבוע יחנכו במוזיאון גוטמן חדר פרוייקטים חדש שיתמקם לצד חדרי תצוגת הקבע וישלים אותם באמצעות פרוייקטים עדכניים. התערוכה הראשונה שייכת לצייר המיוחד שמעון פינטו. פינטו שוקד כבר שנים על גוף עבודות עשיר שנשען על העולם הדתי והאמוני אליו הוא משתייך, שואב השראה מהסביבה המדברית בה הוא מתגורר בערד וגם שוחה בהיסטוריה של האמנות בשיח העכשווי שלה. העבודות שנוצרות מהשילוב הזה הן בעלות אופי שהוא גם רוחני וכמעט חלומי ובה בעת גם קונקרטי וארצי. לדעתנו יש בשילוב הזה משהו גוטמני מאוד.

באותו ערב תפתח במוזיאון גם תערוכה קבוצתית שאוצרת שלומית ברויר.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 9.6, 20:00, מוזיאון נחום גוטמן, שמעון רוקח 21, תל אביב

 

'קינת הקאנון', תערוכה קבוצתית. אוצרים: ד"ר אלעד ירון, יניב שפירא

למרות שהוא ממוקם בקיבוץ בצפון, המשכן לאמנות בעין חרוד הוא אחד ממרכזי האמנות החשובים בארץ מאז הקמתו בסוף שנות השלושים של המאה הקודמת. כמוסד מרכזי בשדה האמנות הישראלית היה למשכן חלק משמעותי ביצירה של קאנון מקומי שמנסח את גבולותיו של השיח האמנותי וקובע מי מרכז ומי שוליים. על כן יש אלמנט יפה של סגירת מעגל בתערוכה החדשה שתפתח שם השבוע על ידי אמני חממת הפיס לאמנות שפעלה במשכן במהלך השנה האחרונה. אמני החממה בילו את השנה במחקר אישי, שיחות קבוצתיות ומפגשים עם אוסף המשכן ודמויות מפתח בעולם האמנות. בסיומה של השנה ניגשים אמני החממה אל הקאנון המונוליטי ומציגים מולו תגובות אישיות, ביקורתיות ומהורהרות. התערוכה מצביעה על המגמה בעולם האמנות העכשווי שבוחר את ריבוי הקולות על פני קול אחד מוכתב מלמעלה. טוב עושה המרכז החשוב הזה כשהוא ממקם את עצמו כחלק מהמגמה הזו.

בהשתתפות: אייל אסולין, שירה גפשטיין, ליאב מזרחי, ניצן סט, ישי שפירא קלטר.

באותו יום יפתחו במשכן גם תערוכת יחיד של דוד וקשטיין ותערוכה קבוצתית מאוסף ברטה אורדנג

אירוע פתיחה: יום שישי, 10.6, 11:00, משכן לאמנות, עין חרוד.  אירוע פייסבוק

 

המלצת הלוקאלז – פריז

'Croque-mort', תערוכה קבוצתית בשלוחת גלריה דביר בפריז

תמיד נעים להמליץ על תערוכות של אמניות ואמנים ישראלים בחו"ל וכשמדובר בגלריה ישראלית שפתחה השנה סניף בפריז השמחה והגאווה אף גדולות יותר. גלריה דביר המכובדת מציגה כמה מהאמנים הישראלים המעניינים ביותר יחד עם כמה מהשמות הגדולים ביותר באמנות העולמית ועושה זאת באלגנטיות האופיינית לה.

בהשתתפות: מירוסלב באלקה, מירצ'ה קנטור, לטיפה אשקש, דאגלס גורדון, ג'ונתן מונק, ברק רביץ, אריאל שלזינגר, מירי סגל, נעמה צבר, פבל וולברג

התערוכה מוצגת עד 7.7, Dvir Gallery, 13 rue des Arquebusiers, 75003 Paris

אם אתם כבר בפריז, אולי תצטרפו לסיור הפתוח שלנו בשכונה המיוחדת והאמנותית מונטריי ב8.7.
תנו ללוקאל שלנו להכיר לכם את פריז האחרת.

פרטים והרשמה בקישור

נוסעים לעיר אחרת באירופה ורוצים להכיר את סצנת האמנות המקומית דרך האנשים שחיים אותה? הכנסו לקישור והצטרפו לסיור עם הלוקאלז שלנו

שירה גפשטיין, מתוך 'קינת הקאנון', תערוכה קבוצתית במשכן לאמנות עין חרוד

שירה גפשטיין, מתוך 'קינת הקאנון', תערוכה קבוצתית במשכן לאמנות עין חרוד

מבט מחודש. המלצות הסופ"ש 2-4.6

כתיבת תגובה

לפעמים כדי לחדש ולהתחדש צריך דווקא להסתכל על הישן והמוכר ובאמצעות מבט אחר להוציא ממנו משהו שלא חשבת עליו קודם. למרות המוניטין שיצא לה, אמנות טובה היא לא בהכרח ריצה מתמדת קדימה אל רעיונות חדשים ולא מוכרים, אלא דווקא הטיול הזה אחורה וקדימה כדי להתבונן שוב במה שנחשב למובן מאליו. תערוכות השבוע מזמינות אותנו לחדש את המבט שלנו על המוכר והידוע. בעינינו אין מתאים מזה לימי חג הביכורים.

במוזיאון וילפריד הצפוני מוצגות תערוכות המחלצות אמירה חדשה מתוך האוסף העתיק; בסדנאות האמנים בתל אביב מחברים אלעד לרום ומתן גולן בין מופשט לפיגורטיבי למעין תמהיל מחודש של סגנונות מוכרים; בפורום גבעון לאמנות תערוכה קבוצתית על המרדף אחר האושר; ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכה מרתקת של דאלי שעיצבה לא אחרת מהלוקאל שלנו באמסטרדם. ואפילו סיור פתוח חדש מסתתר באחת ההמלצות.

סוף שבוע נעים וחג ביכורים שמח,

שני ורנר וצוות Talking Art

עינת אמיר, מתוך 'שנות אור', תערוכת יחיד במוזיאון וילפריד, קיבוץ הזורע

תערוכות חדשות במוזיאון מוזיאון וילפריד. אוצרת: שיר מלר-ימגוצ׳י

מוזיאון וילפריד בקיבוץ הזורע הוא אחת הסיבות הטובות ביותר שאנחנו מכירים להכנס למכונית ולנסוע צפונה. אפשר היה לחשוב שעם מתחם יפה ונעים המשקיף לנוף נהדר ואוסף אוריינטלי מכובד הם ישקטו שם על השמרים. אבל מוזיאון וילפריד מתעקש על חיבורים מרתקים ולא מובנים מאליהם בין האוסף הקבוע לבין אמנות עכשווית שמתחברת אליו ומאירה אותו באור חדש. כעת נפתחות שם שתי תערוכות: תערוכת יחיד של עינת אמיר, שנברה באוסף המוזיאון ומצאה שם מגילות עתיקות ומראות מלאות פטינה. מהן היא יצאה לעבודות הדפס גדולות מימדים על שקפים שמשחקים באור שנראה כמו נובע מתוכן. גם התערוכה הקבוצתית 'מבעד למראה' עושה שימוש באוסף המראות הסיניות של המוזיאון ומחברת אותן עם יצירות של אמנים ישראלים עכשוויים. איזה כיף.

התערוכה מבעד למראה בהשתתפות: אמירה זיאן, גיא זגורסקי, דוד ריב, כרם נאטור, יצחק לבנה, מעיין אליקים ונועה יפה

אירוע פתיחה: יום שישי, 3.6, 12:00, מוזיאון וילפריד ישראל, קיבוץ הזורע.  אירוע פייסבוק

'מי אחרון בתור?', תערוכה זוגית של אלעד לרום ומתן גולן. אוצר: איתן בוגנים

ניתן לומר שמופשט מול פיגורטיבי הוא הציר שעליו מתקיימת האמנות המודרנית במאה וחמישים השנים האחרונות. היו תקופות שהניגוד היה כל כך חריף שהבחירה באחד המחנות הניצים הייתה הופכת אותך למוקצה מחמת מיאוס בשני. כיום המצב רגוע וסובלני יותר, לפחות בגזרה הזו. בסדנאות האמנים בתל אביב תפתח בסוף השבוע תערוכה שבוחנת את ההקשרים שבין ציור דו מימדי לאובייקטים תלת מימדיים ובין אלמנטים פיגורטיביים וסיפוריים לבין תוכן ויזואלי מופשט. אלעד לרום ומתן גולן הם שני אמנים עם שפה אמנותית מובחנת ומובהקת ושניהם עושים שימוש בהומור ובחיבורים מפתיעים כדי ליצור אמנות מרתקת ומעוררת רגש.

אירוע פתיחה: יום שישי, 3.6,  12:00, סדנאות האמנים,  רחוב התבור 32, תל אביב. אירוע פייסבוק

‘The Shortest Way to Happiness”, תערוכה קבוצתית. אוצר: נעם אלון

"עוד ארוכה הדרך אל האושר" מבטיח לנו השיר הידוע. אבל כמה ארוכה? והאם בכלל אפשר להגיע לשם? ובמה זה תלוי? ההבטחה לאושר תלויה מול האדם כמו אופק שתמיד מתרחק, אבל שלעולם לא מפסיקים לרדוף אחריו. במיוחד בימים טרופים אלו, החיפוש אחר האושר נראה לפעמים כמעט לא מוסרי או לא ראוי. התערוכה החדשה בפורום גבעון בנווה צדק חוקרת את מושג האושר והרדיפה אחריו בתוך עולם שהתנאים הכלכליים והחברתיים בו הופכים למלחיצים יותר ויותר. האמנים והאמניות בתערוכה אולי לא מוותרים לחלוטין על המרדף אחרי האושר -איפה נהיה בלעדיו? – אבל מרשים לעצמם רגע לשחרר, לנוח ואולי אפילו להתפרק קצת בדרך.

בהשתתפות: מרקוס אוריאנדו, מתן אורן, מאיה אטון, ירון אתר, ליזה בוסטני, רוז ברברה, רועי כהן, רועי כרמלי, גבריאל סטמר, אדגר סארין, לורה פורטר, יעל פרנק, יערה צח

אירוע פתיחה: יום שישי, 3.6, 11:00, פורום גבעון לאמנות, רחוב אלרואי 3, תל אביב אירוע פייסבוק

גם אנחנו נבקר בתערוכה במסגרת סיור פתוח באזור פארק המסילה המתחדש ביום שישי 24.6, רוצים להצטרף? פרטים והרשמה בקישור

המלצת הלוקאלז – הולנד
תערוכת דאלי בעיצוב רונית עדן

יש המלצות של הלוקאלז ויש המלצות על הלוקאלז והאמת שאת אלה אנחנו הכי אוהבים. כשהמדריכים שלנו בארץ ובעולם יוצאים עם פרויקט אמנותי כזה או אחר משלהם, אנחנו גם מתמלאים נחת וגם נזכרים מה הופך אותם למיוחדים כל כך.
שמה של רונית עדן, הלוקאל שלנו באמסטרדם, הולך לפניה כאוצרת מוערכת כבר שני עשורים לפחות. כעת היא מעצבת תערוכה מוזיאלית ללא אחר מאשר הגאון המטורף דאלי. אם אתם בהולנד ויש לכם זמן לטיול יום מחוץ למרכזים המוכרים, אנחנו ממליצים בגאווה להגיע.

התערוכה מוצגת בתאריכים: 4.6-23.10, Museum Krona, Veghelsedijk 25, Uden.  פרטים נוספים באתר המוזיאון:

מתן גולן, מתוך 'מי אחרון בתור?', תערוכה זוגית עם אלעד לרום בסדנאות האמנים בתל אביב

טובים השניים. המלצות הסופ"ש 26-28.5

כתיבת תגובה

תערוכות השבוע מוקדשות ליצירה בשניים. זוגיות טובה – באמנות כמו בחיים – היא לא עניין פשוט. בתוך המערכת הזוגית היחיד כבר לא עומד בפני עצמו, אך גם לא יכול להיעלם לתוך קבוצה גדולה ומגוונת יותר. נדרשת מלאכה עדינה של הסכמות, הקשבה ופשרה כדי שהחיבור יעבוד היטב. אבל כמו בחיים כך גם באמנות, כשזה עובד יכולים לצאת תוצרים מרתקים.

בגלריה העירונית של כפר סבא, צמד אוצרות מציג תערוכה המתרכזת בצמדים אמנותיים; בגלריה של בית האדריכל חוקרים צלם וארכיטקט את אופייה המיוחד של שכונת שפירא; בגלריה ברבור מציגים הצמד נוי חיימוביץ' ותמיר ארליך את תוצריו של רזידנסי בגרמניה. לסיום, בהמלצת הלוקאלז שלנו, שני ענקים חוברים לתערוכה אחת בונציה.

שיהיה סוף שבוע נעים כפליים,
שני ורנר וצוות Talking Art

רועי קופר מתוך 'שפירא', תערוכה זוגית יחד עם יואב מאירי בגלריה בבית האדריכל, תל אביב.

'ייעוץ זוגי', תערוכה קבוצתית. אוצרות: הגר רבן והדסה כהן. עוזרת לאוצרות: טל מוסקוביץ

פאוור קאפל אוצרותי שיוצרות תערוכה על פאוור קאפלז אמנותיים. שתיים מהאוצרות הצעירות המוצלחות והעסוקות ביותר בסצינה המקומית מאחדות כוחות כדי לבחון אמנות שנעשית בזוג. כיאה למעמד, הן אספו כמה צמדים מעניינים במיוחד, הפועלים מתוך זוגיות רומנטית, או מתוך זוגיות אמנותית גרידא. האוצרות מתחקות אחרי הפרקטיקה של אמנות בזוג שהתפתחה בשנות השישים מתוך רצון לצאת מהאינדיבידואליזם הבודד אל עשיה שיתופית יותר. כמו זוגות בחיים, כך גם אופיים של הזוגות האמנותיים הללו שונה מאוד בין זוג לזוג ובתערוכה נחקרים מדיומים וסגנונות מגוונים. בסופו של דבר, כל אחד מהזוגות האלה ייחודי ומוכיח שהשלם הזוגי גדול מסך חלקיו.
בהשתתפות: ניצן מינץ ודדה, בת שבע האס ונעמי לינזן, איילת שץ ולי ברבו, ענבר פרים ורותם רוזנבוים
אירוע פתיחה: יום רביעי, 25.5, 19:30, גלריה עירונית כפר סבא, בית התרבות ע"ש רייזל, גאולה 12, כפר סבא.  אירוע פייסבוק

'שפירא', תערוכה זוגית של  יואב מאירי ורועי קופר

שכונת שפירא בדרום תל אביב, היא אחד הסמלים של הפיתוח העירוני המואץ העובר על העיר ועל דרומה בשנים האחרונות. השילוב של שכונה ותיקה שבעקבות תהליכים חברתיים וכלכליים קולטת לתוכה בזמן קצר יחסית גם צעירים תל אביבים המחפשים שכונה קצת אחרת, גם משפחות וזוגות העוברים לדירה החדשה שלהם וגם קהילה גדולה של מבקשי מקלט ומהגרי עבודה. הערבוביה המגוונת הזו באה לידי ביטוי באופיה של השכונה וגם בנראות שלה. התערוכה החדשה בבית האדריכל מביטה על המרקם המיוחד של שכונת שפירא באמצעות חיבור מעניין בין הארכיטקט יואב מאירי לבין הצלם המוערך רועי קופר. גם מאירי וגם קופר לא מבקשים לטשטש או להעלים את העירבוביה והרעש הויזואלי שמאפיינים את שפירא, אלא להפך. הם מנסים – קופר באמצעות צילום ומאירי באמצעות דגמים אדריכליים – לחגוג את השכונה כתמצית של ישראליות ושל עירוניות עכשווית.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 26.5, 19:00, הגלריה בבית האדריכל, רחוב המגדלור 15, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'הֱיֵה שָׁלוֹם' תערוכה זוגית של תמיר ארליך ונוי חיימוביץ׳. אוצר: אברהם קריצמן

הצמד המוצלח נוי חיימוביץ' ותמיר ארליך רגיל להיות עסוק. במהלך השנתיים האחרונות היו הזדמנויות בהן הציגו יחד ולחוד בשלוש תערוכות במקביל וגם הספיקו לאצור תערוכות, לנהל רזידנסי דיגיטלי של תגובות אמנותיות לקורונה וגם להשתתף בעצמם ברזידנסי בגרמניה. לכן לא מפתיע שכעת הם פותחים כמעט במקביל שתי תערוכות – אחת בגלריה ברבור בירושלים ואחת בגלריה ACC בויימאר שם שהו ברזידנסי. כיאה לזוג אמנים שחי ועובד ביחד, עבודתם של חיימוביץ' וארליך היא אקלקטית ואינטימית ונעה בין פיסול קרמי, רישום, מיצב, סאונד ועוד מגוון טכניקות. בתערוכה במוזיאון פתח תקווה למשל הציג ארליך פסל של דג קרמיקה שסיפר בדיחות קרש לעוברים ושבים – איך מקטלגים יצירה  כזו? ואולי לא צריך לקטלג, אלא פשוט להצטרף לרכבת ההפתעות של נוי ותמיר ולהנות מהנסיעה.

אירוע פתיחה:  יום שישי, 27.5, 12:00, גלריה ברבור, רחוב הסורג 1, ירושלים. אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – ונציה

תערוכה זוגית של אנתוני גרומלי ולוצ'יו פונטנה

הסיור בונציה רק נגמר ואנחנו כבר מתגעגעים. אז ברוח הגעגועים וברוח הזוגיות – המלצה על תערוכה זוגית של שניים מהאמנים החשובים ביותר של במאה העשרים אנתוני גרומלי ולוצ'יו פונטנה – לכאורה אמנים בעלי טמפרמנט שונה מאוד – גרומלי מונומנטלי ופונטנה אמן של מחוות מינימליסטיות. ובכל זאת, כמו בזוגיות טובה, כשזה עובד זה עובד.

התערוכה מוצגת עד 27.11.22, Negozio Olivetti, Piazza San Marco 101, Venice

פרטים מלאים באתר הגלריה

רוצים להצטרף לסיור הבא שלנו בונציה בספטמבר? השאירו את פרטי התקשרות בקישור ונחזור אליכם

תמיר ארליך ונוי חיימוביץ׳, מתוך 'הֱיֵה שָׁלוֹם', תערוכה זוגית בגלריה ברבור, ירושלים.

פריחה אמנותית. המלצות הסופ"ש 19-21.5

כתיבת תגובה

כבר אי אפשר להתעלם מכך שהאביב כאן במלוא עוזו, הפרחים פורחים ופירות הקיץ כבר מעבר לפינה. בעולם האמנות הפריחה האביבית מתבטאת בתחילתו של סבב תערוכות הבוגרים ובהקמה והתרחבות של גלריות חדשות. שלבו את זה עם מזג האוויר המושלם לסיבובי גלריות – לא קר מדי ולא חם מדי. ותקבלו עונת אמנות אידאלית.

תוכניות התואר השני של בצלאל ואוניברסיטת חיפה מציגות את בוגריהן; בגלריה תפוז הירושלמית מתרחבים עם שתי תערוכות יחיד חדשות; בגן הבוטני משיקים גלריה לאמנות עכשווית; ובהמלצת הלוקאלז שלנו – דיוויד הוקני חוזר למקורות בברלין.

שיהיה סופ"ש פורח במיוחד,

שני ורנר וצוות Talking Art

אילה נצר, מתוך 'בהעדר מניע אחר, יופי הוא סיבה לחיות', תערוכת יחיד בגלריה 'יער', הגן הבוטני האוניברסיטאי, ירושלים

תערוכות בוגרי התואר השני בבצלאל ואוניברסיטת חיפה
כמו בתיאום מגיעות השבוע בדיוק באותו הזמן תערוכות הסיום של שתי תוכניות תואר שני לאמנות. שלא כמו בתערוכות סיום של תואר ראשון, שם ניכרת הבוסריות (אך גם הראשוניות והפוטנציאל לעתיד), סטודנטים לתואר שני הספיקו בדרך כלל לעבור דרך קצרה בעולם האמנות והשפה שלהם מגובשת יותר. את שמותיהם של חלקם אנחנו גם מכירים כבר מתערוכות בהם השתתפו. לכן תערוכות הבוגרים של תואר שני נוטות להיות חוויה שנותנת איזון בין מקצועיות ושפה אמנותית לבין נסיוניות ותעוזה. מעניין לעמוד על ההבדלים בין שתי התוכניות – של בצלאל המבוסס והגדול ושל התוכנית באוניברסיטת חיפה שהיא מצומצמת ומרוחקת יותר מהמרכז. בכל מקרה, רשימות האמניות והאמנים הצעירים האלה מכילות כמה מהשמות שיובילו את הסצינה המקומית בשנים הקרובות. בהצלחה!  בצלאל אוצרים: פרופ‘ דור גז, הדס מאור

תערוכת בצלאל בהשתתפות: יקירה אמנט, שחף לוי, לי רון אשר, אלינור סאם, איתן בלך, גליה פבליצ'נקו, ניצן ג'יימס, נעמה פלג, עיסא גרייב, הדס פליישמן, מאיה זהבי, אלנה צ'רטי שטיין, רונן זן, שרון צוקרמן ויזר, רותם רוזנבוים, קט טולקובסקי, ינון כלפון, אלנה שטלצר

אירוע פתיחה בצלאל: יום חמישי, 19.5, 19:00, קמפוס התואר השני של בצלאל, הרצל 119, תל אביב.  אירוע פייסבוק בצלאל

תערוכת חיפה בהשתתפות: אנה איילת אפל, ענבל כהן חמו, מירי מור, נאדין קדור נסראלדין, שירה ריימן
אירוע פתיחה חיפה: יום חמישי, 19.5, 19:00,  אוניברסיטת חיפה,  שדרות אבא חושי 199, חיפה.  אירוע פייסבוק חיפה

תערוכות יחיד של דוד (דוכי) כהן ואלקנה לוי בתפוז. אוצרוּת: ידידיה גזבר ושרה הורנשטיין

הגלריה השיתופית הירושלמית הצעירה 'תפוז', לא רק שממשיכה את פעילותה במלוא המרץ, אלא אף מתרחבת לחלל נוסף במתחם בית אליאנס – התרחבות שמאפשרת להעלות את רמת האמביציה. ואכן, השבוע נפתחות שם שתי תערוכות יחיד מקבילות, כאילו היו גלריה ותיקה ומבוססת.
במרכז תערוכתו של דוד (דוכי) כהן עומדים סנדלי "שורש" האיקוניים, שעוברים אצל כהן תהליכים של פירוק, הרכבה, שיקוע ויציקה ומדברים את היותם גם לבוש של טיול והרפתקה, אבל גם סמל למגזר ולעמדה במרחב הישראלי.
אלקנה לוי, שבמסגרת עבודתו כפרמדיק פוגש את המוות ואת פגיעותו של הגוף ללא פילטרים או מגננות, מציג סדרה של עבודות שאינן מסיטות את מבטן מרגע המוות אלא מבקשות למצוא שם שער אל הנצחי והרוחני.

אירוע פתיחה:  יום חמישי, 19.5, 20:00, גלריה תפוז, בית אליאנס, כי״ח 5, ירושלים.  אירוע פייסבוק

'בהעדר מניע אחר, יופי הוא סיבה לחיות', תערוכת יחיד של אילה נצר. אוצרת: גבי המבורג פימה

משהו טוב קורה בגן הבוטני האוניברסיטאי בירושלים. נראה שהבינו שם את הפוטנציאל הגדול של המקום להיות לא "רק" גן בוטני, אלא גם מרחב המאפשר התנסות ביצירה ותצוגה של אמנות בצורה קצת אחרת. זכורה לטוב תערוכת המציאות הרבודה ששילבה בין הנוף הירוק והפורח של הגן לבין יצירות דיגיטליות של אמנים מרכזיים מהארץ ומהעולם. השבוע תושק שם 'יער' – גלריה חדשה בתוך מבנה החממה הטרופית (כמה גלריות בתוך חממה טרופית אתם מכירים מהעולם?) תערוכת ההשקה של אילה נצר "מתחפשת" לתצוגה בוטנית קלאסית, אבל ציוריה של נצר מציגים צמחים שמתפקדים בכמה רבדים – ממשי, סמלי ורגשי. אנחנו מחכים כבר להגיע לגן הבוטני ולשלב בין התרגשות מקקטוסים נדירים לאמנות נדירה לא פחות.

אירוע פתיחה: יום שישי, 20.5, 11:00, הגן הבוטני האוניברסיטאי, זלמן שניאור 1 ירושלים.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – ברלין

דיוויד הוקני בגמלדה-גלרי

דיוויד הוקני נחשב לאחד האמנים החשובים והמשפיעים ביותר החיים כיום. בקריירה הארוכה שלו הספיק לעסוק בצילום, ציור, אמנות קווירית, רישום דיגיטלי ועוד. בשנים האחרונות הוא עוסק בעיקר בציור נוף ומצליח לחדש גם בתחום החרוש הזה. כעת מוצגת סדרת "ארבע העונות" לצד ציורי נוף קלאסיים כדי להראות כיצד הוא משתייך למסורת המפוארת הזו וממשיך אותה.

התערוכה מוצגת עד 10.7, Gemäldegalerie, Matthäikirchplatz, 10785, Berlin

פרטים נוספים באתר המוזיאון

נוסעים לאירופה ורוצים להכיר את סצנת האמנות המקומית דרך האנשים שחיים אותה? הכנסו לקישור והצטרפו לסיור עם הלוקאלז שלנו

דוד (דוכי) כהן, מתוך 'עקבות', תערוכת יחיד בגלריה תפוז, ירושלים

בין אדם למקום. המלצות הסופ"ש 5-7.5

כתיבת תגובה

אומרים שהאדם הוא תבנית נוף מולדתו, שיקוף של המקום ממנו הוא מגיע ובו הוא נמצא. כמו הרבה דברים אחרים בשבוע הטעון הזה, גם מונחים כמו מקום, מרחב וחלל מקבלים משמעות קצת אחרת. תערוכות השבוע חוקרות את המרחבים שבהם אנחנו חיים ויוצרים – ממשיים ודמיוניים ומנסות לחלץ אמירה על מערכת היחסים שלנו איתם.

בגלריה אלמסן יוצרות מיכל אלפרן ועדי ויצמן בתוך ומתוך חלל הגלריה עצמו; בגלריה 4 מציג לירוי בר נתן יומן מסע אישי בתחנה המרכזית; בגלריה GH תערוכה קבוצתית שנעה בין עולמות החלום למציאות; ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכה של צלם אגדי בלונדון.

כן, אנחנו חיים במקום מורכב ומלא סתירות, אבל בתוך הכאב יש גם יופי, ובשבוע הזה אנחנו מכירים בזאת במיוחד,
​מאחלים לכולנו חג עצמאות שמח וסופ"ש נעים. 
שני ורנר וצוות Talking Art

מיכל אלפרן, מתוך 'אתר סגולי', תערוכה זוגית עם עדי ויצמן בגלריה אלמסן, תל אביב

'אתר סגולי', תערוכה זוגית של מיכל אלפרן ועדי ויצמן. אוצרת: יעל סלומה

המונח "אמנות תלויית מקום" (Site Specific) ניתן למהלכים אמנותיים שמתייחסים לחלל בו הם מתרחשים. בניגוד לאמנות שנוצרת בסטודיו ואז יכולה להיות מוצגת בגלריה, מוזיאון או סלון ביתי, האמנות תלויית המקום מכוונת למרחב תצוגה אחד ספציפי ולעתים קרובות אף נוצרת בו. בתערוכתן החדשה, נכנסות מיכל אלפרן ועדי ויצמן לאחד מחללי האמנות החביבים עלינו בעיר – גלריה אלמסן ומפרקות אותו – רעיונית ופיזית. יותר מכך, עבודותיהן של ויצמן ואלפרן מבקשות לערער את "הקוביה הלבנה" עצמה ולפרק אותה למרכיבים הראשוניים של כל חלל – קיר ורצפה. כך הן מנסות להציע מחשבה אחרת על אמנות, על חלל ועל הקשר ביניהם.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 5.5, 20:00, גלריה אלמסן הפנינים 1, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'טיול מסביב למרפאת לוינסקי', תערוכת יחיד של לירוי בר נתן. אוצרת: אורית מור

תערוכת רישום המתמקדת בתחנה המרכזית האהובה עלינו משכה מיד את תשומת לבנו. תערוכתו של לירוי בר נתן, שמשלבת עבודות רישום וסאונד, נוגעת בדיוק בכפילוּת שהופכת את התחנה המרכזית למקום מרתק כל כך. מצד אחד מדובר במפגע ארכיטקטוני ועירוני שמהווה מרכז לתופעות בעייתיות ומסוכנות ומצד שני הפכה התחנה למרכז ובית של ממש לקהילות שוליים שנדחו ממרחבים נורמטיביים יותר, כמו למשל הקהילה הקווירית אליה משתייך האמן. בר נתן חוזר אל מרפאת לוינסקי שבליבה של התחנה ששימשה לו בית לפני כעשור. הרישומים ועבודות הסאונד משמשים כיומן מסע טעון ונפיץ.

אירוע פתיחה: יום שבת, 7.5, 18:00, גלריה 4, פלורנטין 6, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'התעוררות מדומה', תערוכה קבוצתית. אוֹצרת: רולא ח׳ורי

עולם החלומות והדמיון הוא מרחב אלטרנטיבי שבו חוקי המציאות הרגילה אינם תקפים. חוסר הגבולות המאפיין את העולם הזה הוא מקור קסמו אך גם מגלם את האיום שבו. אך מה בעצם ההבדל בין עולם החלום והעולם האמיתי? האם מדובר רק בחוקי הפיזיקה או גם באמונות ונורמות חברתיות מהן אנחנו משוחררים באותה מציאות אלטרנטיבית? "התעוררות מדומה" היא מצב בו אנחנו מתעוררים בתוך החלום אך למעשה עודנו ישנים. מה עושה אדם שישן אבל חושב שהוא ער? האם הוא עדיין חופשי לחלוטין או שהאמונה שהוא ער מגבילה אותו?  האמניות והאמנים בתערוכה הזו משוטטים על התפר שבין חלום ועירות ודמיון ומציאות ומבקשים אולי להביא קצת מהחופש החלומי הזה אל עולמנו הממשי.

בהשתתפות: פאטמה אבו רומי, שילה אורינגר, פנינה אפיק, דליה בכר, דליה חי אקו, מיכאל בן אבו, חיה הלר דגני, הדסה וולמן, כליל וקסלר, ניצן יולזרי, דניה לטר, מנאל מורקוס, מריה מרפלד, כרם נאטור, גנאא סיף, איה סריג, דניאל פלדהקר, סוהא פרוג׳ה, ספא קדח, רונית קרת, מור רימר

אירוע פתיחה: יום שבת 7.5, 12:00, גלריה GH לאמנות, גבעת חביבה. אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – לונדון

תערוכה של הצלם האגדי נובויושי אראקי

אם אתם נמצאים בלונדון בחודש הקרוב יש לכם הזדמנות מצויינת לבקר בתערוכה של מי שנחשב לצלם היפני החשוב ביותר החי כיום. הצילומים שלו ששואבים השראה מעולמות של אופנה, תרבות פופולארית ואסתטיקה יפנית קיבלו מעמד קאלט בחמישים השנים שבהן הוא פעיל ולא כדאי להחמיץ אותם.
התערוכה של נובויושי אראקי מוצגת עד 10.6
Olivier Malingue Gallery, 143 New Bond Street, Mayfair, London

פרטים נוספים באתר הגלריה

נוסעים לאירופה ורוצים להכיר את סצנת האמנות המקומית דרך האנשים שחיים אותה? הכנסו לקישור והצטרפו לסיור עם הלוקאלז שלנו

לירוי בר נתן, מתוך 'טיול מסביב למרפאת לוינסקי', תערוכת יחיד בגלריה 4, תל אביב

לב היער. המלצות הסופ"ש 28-30.4

כתיבת תגובה

השבוע שבין ימי הזכרון והחגים הלאומיים אף פעם לא קל – הצער על האובדן מתערבב בשמחה על היש והמעבר החד בין צפירות לזיקוקים מייצג את האינטנסיביות של החיים כאן.

תערוכות השבוע עוסקות כולן במבטים שונים על טבע והיחסים הטעונים שלו עם האדם וגופו. בימים כאלה שבהם מילים כמו יער, אדמה וגוף מקבלים משמעות טעונה מהרגיל התערוכות האלה נוגעות בעצב חשוף.

תערוכת מחווה לצייר ידיד רובין תוצג בו זמנית בגלריות שלוש וגורדון; בגלריה רוזנפלד רוני לנדה מגישה לנו פיתוי מורבידי; בגלריה מנשר לוקחת אותנו הדר ראובן איתה למעמקי היער; בהמלצת הלוקאלז שלנו גלריה פריזאית מציגה את הפסטורליה הקאריבית באור ביקורתי ואילו אנחנו מציעים לכם להצטרף ללוקאל הפריזאי שלנו לסיור פתוח בשכונת המארה.

שיהיה סוף שבוע נעים וקל

שני ורנר וצוות Talking Art

ידיד רובין, מתוך שתי תערוכות יחיד מקבילות בגלריות שלוש וגורדון, תל אביב

"השדה שלי לא צומח, הוא קיים", שתי תערוכות של ידיד רובין בשתי גלריות בו זמנית לרגל עשור למותו

במחוות של צבע דשן ועז הציור של רובין משחזר את מה שנראה במבט ראשון כמו נופי הקיבוץ בו חי ופעל. למעשה, ציורי הנוף העשירים והצבעוניים של רובין לא נוצרו מול נוף כלשהו אלא בתוך הסטודיו הסגור וחסר החלונות שלו. הציור שלו, אם כן, הוא יותר ציור של נופי הנפש ותיעוד של חוויות שהצטברו בתוכו ואז התפרצו על הבד בקומפוזיציות מורכבות של קווים, כתמים ונקודות. במלאות עשור למותו של האמן המיוחד הזה פותחות שתיים מהגלריות החשובות בעיר תערוכות יחיד של רובין. יפה לראות את המחווה הזו לאמן שהיה כל כך מרגש עוד בחייו, וגם במותו המפתיע והעצוב. שם התערוכה לקוח מתוך יומניו של רובין שנמצאו לאחר מותו.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 28.4, 20:00, בו זמנית ברזידנסי של גלריה שלוש, מזל תאומים 4 יפו העתיקה ובגלריה גורדון רחוב הזרם 5 תל אביב.

'על גופתי המתה', תערוכת יחיד של רוני לנדה. אוצרת: מיה פרנקל טנא

רוני לנדה שייכת לזן האמנים אשר מתחילת דרכם היצירתית ניתן לראות שיש להם שפה מיוחדת משלהם, כזו שמאפשרת לזהות אותם במבט ראשון. במקרה של רוני לנדה ניתן היה לראות את זה כבר בתערוכת הסיום של התואר השני שלה שהיתה רק לפני שנתיים. הפיסול היחודי של לנדה מערב קוקטייל בלתי אפשרי של השראות שנע בין קרמיקת וינטאז' אירופאית, ציור טבע דומם קלאסי, רישומים רפואיים וגותיקה אפלולית. לנגה יוצרת מיצבי פיסול עשויים קרמיקה אשר נראים כמו זרי פרחים או זרים של אברים אורגניים מדממים. החוויה מול העבודות היא תמיד בין המעודן והאסתטי למטריד והמורבידי. כפי שציינו קודם, משהו בשילוב הזה בין יופי למוות מתאים מאוד לתקופה הזו בשנה.
באותו ערב תפתח בחלל הפרויקטים גם תערוכת יחיד של יעל חובב.
אירוע פתיחה: יום שבת, 30.4, 19:00, גלריה רוזנפלד, רח' המפעל 1, תל אביב.  אירוע פייסבוק

'כל כך הרבה יער', תערוכת יחיד של הדר ראובן. אוצרת: גילי סיטון

האמנית הצעירה הדר ראובן מתמודדת עם תסמונת הרגישות-הגבוהה – מצב תודעתי בו נחווה הקלט החושי בעוצמה מוקצנת ומוביל לתחושת הצפה בעת המפגש עם החוץ. בתערוכתה החדשה בגלריה מנשר נראה שראובן מבקשת להכניס אותנו לתוך עולמה ולתת לנו לטעום ולו במעט את המצב התודעתי המאתגר הזה. הציורים והקולאז'ים המוצגים בתערוכה גדולי ממדים וזולגים מהמצע הציורי אל קירות הגלריה. העבודות יוצרות יער עבות העוטף את הצופה ללא אפשרות בריחה ואותה תחושת הצפה מדוברת הופכת לממשית ביותר. מבין ענפי היער המצויר מופיעה דמותה החוזרת של התנשמת, המבשרת בתרבויות רבות בשורות רעות או מוות מתקרב.
אירוע פתיחה: יום שבת, 30.4, 18:30, גלריה מנשר, רח׳ דוד חכמי 18, תל אביב.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – פריז:

התערוכה Antille של האמניות Allora & Calzadilla

האיים האנטיליים, מהם מגיעות צמד האמניות אלורה וקלזדילה, הם גן עדן טרופי פסטורלי עם נופי טבע מרהיבים של ים, הרים ויערות. בו בזמן האיים האלה הם גם מוקד של טראומה קולוניאליסטית עבור תושביהם אחרי שנים של ניצול על ידי הכובשים האירופאים. בתערוכה שהיא מרהיבה ויזואלית ומעוררת מחשבה מביאות האמניות את שני הצדדים של מולדתן.

נמצאים בפריז ורוצים להצטרף לסיור גלריות המארה עם הלוקאל שלנו עדן סרנה?
הצטרפו ביום שישי 6.5 לסיור בשכונה המיוחדת הזו!

התערוכה מוצגת עד 28.5
Galerie Chantal Crousel, 10 Rue Charlot, 75003 Paris

פרטים נוספים באתר הגלריה

הדר ראובן, מתוך 'כל כך הרבה יער', תערוכת יחיד בגלריה מנשר

המלצות הסופ"ש של הלוקאלז – מה לראות בימים אלו באירופה?

כתיבת תגובה

אנחנו מאוד גאים ונרגשים להשיק את Talking Art LOCALS, סיורי אמנות ותרבות בעברית באירופה. הסיורים מועברים על ידי רשת של אמנים, אוצרים ואנשי רוח המתגוררים בערים האלה שנים רבות ופעילים בסצינת התרבות שם. אין כמו מי שנמצא במקום עצמו כדי לדעת בדיוק מה חייבים לראות.

הסיורים שלנו מציעים מבט מבפנים על סצנת האמנות השוקקת בערי הבירה של אירופה – מעוזי התרבות המודרנית והעכשווית. כל עיר שונה באופייה, ובכל עיר עולם האמנות חושף מציאות אחרת – כלכלה, חברה, פוליטיקה, ועוד. כי אמנות מדברת את החיים, לא משנה באיזו שפה מדברים תושבי המקום.

לכבוד פתיחת עונת הנסיעות לחו"ל ביקשנו מהלוקאלז שלנו את המלצות הסופ"ש שלהם על תערוכות ומקומות שכדאי לבקר בהם בעיר שלהם בזמן הקרוב.

נוסעים לעיר אירופאית ורוצים להכיר אותה דרך האמנות והתרבות שלה? הכנסו לקישור והזמינו סיור בעברית עם הלוקאלז שלנו

חג שמח ומועדים לשמחה
שני ורנר וצוות Talking Art בארץ ובתפוצות

כריסטינה באןבאן, המלצתו של עדן סרנה, פריז

רונית עדן, אמסטרדם
הלוקאל שלנו באמסטרדם, רונית עדן, היא אוצרת רבת פעלים אשר עובדת על הקו שבין אמסטרדם ותל אביב כבר עשרים שנה. במהלך השנים עבדה רונית עם אמנים רבים והיא נשארת מעודכנת בקולות השונים שעולים בסצנה ההולנדית המקומית – מהותיקים והמבוססים ועד הצעירים והאלטרנטיביים. רונית ממליצה לנו על תערוכת יחיד של האמן המוערך גואידו ואן דר וורבה (Guido van der Werve) המוצגת במוזיאון הקולנוע -בניין מרתק בפני עצמו. ואן דר וורבה עוסק בקולנוע אמנותי ויוצר תמונות סוריאליסטיות מהפנטות ומטרידות בהן טבע ואדם מתנגשים ונמזגים זה בזה.
פרטים נוספים באתר התערוכה

רועי ויקטוריה חפץ, ברלין

הלוקאל שלנו בברלין, האמנית רועי ויקטוריה חפץ, מזכירה לנו שעוד מעט מגיע סופ"ש הגלריות המהולל של ברלין, במסגרתו הגלריות הרבות של העיר פותחות תערוכות חדשות ומסקרנות וסביבן, כנהוג בפסטיבלים מסוג זה יתקיימו אירועים מיוחדים, שיחות וכדומה. כדאי להכנס לאתר הפסטיבל ולראות מה מעניין אתכם בתוך כל השפע הזה. מבין האירועים מכוונת אותנו רועי ויקטוריה לתערוכתו של פיטר שולוורת (Pieter Schoolwerth) בגלריה K-T-Z שכבר נפתחה ומציגה אקספרימנטים ציוריים מסקרנים, שיש בהם מבט כמו עתידני על בני אדם ותרבות.
הפסטיבל יתקיים בתאריכים 29.4-3.5 בגלריות וחללי אמנות ברחבי ברלין.
אם תהיו בעיר באותה תקופה – הצטרפו אלינו לסיור עם רועי ויקטוריה בגלריות השונות, פרטים בקישור 

פרטים נוספים באתר הפסטיבל  פרטים נוספים על תערוכתו של פיטר שולוורת

ז'וזף דדון, פריז

האמן ז'וזף דדון, שהיה האיש שלנו בפריז עוד כשלוקאלז היו חלום רחוק, מכיר את העיר ואת הסצנה התרבותית שלה כמו את כף ידו. לכבוד ההמלצות הוא מכוון אותנו לשתי תערוכות מיוחדות שקורות כרגע בעיר – האחת היא מחווה לאדריכל הספרדי האגדי גאודי, שמוצגת בימים אלו באורסיי (ז'וזף ממליץ להזמין כרטיסים מראש כי הביקוש לתערוכה עצום). תערוכה נוספת לבעלי הטעם הקונספטואלי יותר היא תערוכה משותפת ומרגשת של רוני הורן ופליקס גונזלס טורס בבורס דה קומרס. זה כל כך מגניב בעייננו שבאותה נשימה המלצנו על שתי תערוכות שונות כל כך ועצומות בממדים שלהן, כמה כיף שאירופה בכף ידנו.
פרטים על תערוכת גאודי באתר האורסיי.  פרטים על תערוכתם של רוני הורן ופליקס גונזלס טורס באתר הבורס דה קומרס

עדן סרנה, פריז
האמן עדן סרנה, עוד אחד משלושת הלוקאלז שלנו בפריז, הדריך לאחרונה סיור גלריות במארה. במסגרת הסיור ביקרו עדן ואורחיו בגלריה פרוטן (Perrotin) הנחשבת, בתערוכתה של האמנית הצעירה קריסטינה באןבאן. כבר מהתמונות התלהבנו ממה שראינו ועדן ממליץ להגיע לגלריה כדי לחוות את הציור האקספרסיבי והעשיר של באןבאן שמציגה את הגוף האנושי בדרכים לא שגרתיות. המבקרים בתערוכה יבחינו וודאי בהשפעת ציורי הנשים המאוחרים של פיקאסו על באןבאן, ואכן יש משהו מעניין בחזרה אל המאסטר הזה ובחינת ההשפעה שלו על ציור עכשווי.
פרטים מלאים באתר הגלריה

מגיעים לפריז בקרוב? יש לנו סיור פתוח על עדן בגלריות של המארה בתאריך 6.5 הפרטים בקישור

יעל מילר, פריז
עוד אחת מהפריזאיות שלנו, המוזיקאית והשחקנית יעל מילר, מעבירה סיור מיוחד בשכונת מונטריי הצבעונית והאלטרנטיבית. לכן לא מפתיע שההמלצה שלה היא על מוזיאון אמנות הארט ברוט המיוחד Halle Saint Pierre שלמרגלות כנסיית הסקרה קר במונמרטר הציורית. במוזיאון הזה ניתן למצוא דברים מעניינים ומגוונים: החל מעבודותיהם של אמנים אאוטסיידרים עכשוויים מכל העולם דרך אמנות של אסירים יפניים בשנות השישים ואפילו קעקועים מהמאה ה-19. מקום מושלם לקבל אנטיתזה לקלאסיקות הפריזאיות של האורסיי והלובר.  פרטים נוספים באתר המוזיאון

פיטר שולוורת, המלצתה של רועי ויקטוריה חפץ, ברלין

אמנות עם ובשביל ילדים בחול המועד

כתיבת תגובה

חול המועד הגיע ואיתו השאלה – מה עושים עם הילדים? בשבילנו כמובן שהתשובה ברורה – מדברים אמנות!

אספנו בשבילכם כמה מהפעילויות האמנותיות לילדים שמוצעות ברחבי הארץ בשבוע הקרוב, כדי שנוכל להעביר את החג הזה בצורה נעימה ויצירתית.

חג שמח ורגוע

שני ורנר וצוות Talking Art

סדנת ציור בבית ליבלינג, תל אביב

בית ליבלינג

אחד ממרכזי האמנות היפים בתל אביב שממוקם בצורה אסטרטגית בכיכר ביאליק מציע שלל פעילויות לילדים.
כמצופה מהמקום, הסדנאות פועלות ברוח הבאוהאוס ומציעות לילדים להתנסות במגוון טכניקות כמו ציור, אריגה, נגרות ואפילו אדריכלות.
המקום מציע פעילויות למגוון רחב של גילאים מגיל 5 ועד 12 במסלולים שונים שנעים מקייטנה של שבוע וחצי ועד לפעילויות ממוקדות וסטודיו פתוח.

בית ליבלינג, מרכז העיר הלבנה, רחוב אידלסון 29, תל־אביב
הנחה מיוחדת לתושבי תל אביב, כל הפרטים והרשמה באתר המרכז

מוזיאון תל אביב

כצפוי, מוזיאון תל אביב מציע פעילויות למידה ויצירה הנוגעות לתערוכות המוצגות שם כרגע, כולל לתערוכתה של יאיוי קוסאמה שכבר אוטוטו נסגרת. בין השאר מציעים שם ערכות לפעילות עצמאית, סדנאות ומדריכים קוליים מותאמים לילדים.

מוזיאון תל אביב, שדרות שאול המלך 27, תל אביב.  לפרטים נוספים ורכישת כרטיסים

מוזיאון בת ים

מוזיאון בת ים אמנם צנוע בגודלו, אבל מאז ומתמיד דאג לשמר ולטפח מחלקת חינוך וילדים חזקה ופעילה. במהלך חול המועד מציעים שם מגוון של פעילויות בעקבות התערוכה היפה של שחר יהלום והתערוכה בעקבות סיפור חייה של הלן קלר המוצגות שם כעת, ביניהן שעת סיפור, סדנת יצירה ועוד.

מוזיאון בת ים, רחוב סטרומה 6, בת ים.  פרטים וכרטיסים באתר המוזיאון

יאיוי קוסאמה, מתוך תערוכה במוזיאון תל אביב. צילום: אלעד שריג

מוזיאון אגם

המוזיאון המוקדש לאמן הצבעוני בראשון לציון הוא יעד מתבקש לביקור עם הילדים, ובהתאמה מציעים שם לכבוד החג סיורים מודרכים למשפחות, סדנאות אמנות קינטית לילדים ועוד מגוון פעילויות למשפחה.

מוזיאון אגם, רחוב מישר 1, ראשון לציון.  פרטים וכרטיסים באתר המוזיאון

מוזיאון וילפריד בקיבוץ הזורע

למטיילים צפונה מציעים במוזיאון וילפריד שבקיבוץ הזורע ביקור מודרך ופעילות משפחתית בתערוכה 'סדק' של טליה קינן, ולסדנת יצירת 'ציור קסם' בהשראת התערוכה.
עלות השתתפות 30 ש״ח לילד, 15 ש״ח להורה מלווה וכוללת כניסה למוזיאון.

איפה ומתי: ימי שני ורביעי, 18.4, 20.4 בשעה 10:30, מוזיאון וילפריד, קיבוץ הזורע.  פרטים נוספים באתר המוזיאון

יעקב אגם, מתוך 'שומעים את הצבעים' במוזיאון אגם, ראשון לציון. צילום: דור קדמי