ארכיון פוסטים מאת: שני ורנר

עיצוב הגוף. המלצות הסופ"ש 16-18.2.23

אפשר לומר שהגוף הוא האובייקט הראשון אותו אנחנו נדרשים לעצב ולא לחינם גוף, פיסול ועיצוב שזורים זה בזה ללא הפרד. תערוכות השבוע נמצאות בקצוות שונים של התפר הזה ונותנות לנו זוויות חדשות להתבונן דרכן על העולם שבו אנו חיים והגוף שנושא אותנו בעולם הזה.

בגלריה של המכון הטכנולוגי בחולון אוצר עברי שלנו תערוכה שהיא שילוב של עיצוב, טכנולוגיה וסטייל; הגלריה השיתופית הותיקה אלפרד עוזבת את מקום משכנה רב השנים ומצטרפת לקריית המלאכה; בגלריה נולובז יוצר רענן חרל"פ דמויות עוכרות שלווה ונוגעות ללב בטכניקה שהפכה לסימן ההיכר שלו; ואנחנו מכירים לכם לעומק את אחד המוזיאונים החשובים בעולם בסיור חדש בפריז.

שיהיה סוף שבוע מעוצב במיוחד,
שני ורנר וצוות Talking Art

מתוך 'אוליבטי – לא רק מכונת כתיבה', תערוכה בגלריה ויטרינה במכון הטכנולוגי בחולון

'אוליבטי – לא רק מכונת כתיבה'. אוצר: עברי באומגרטן

העולם נע בקצב מסחרר, מה שהיה שיא הטכנולוגיה רק לפני כמה עשורים, היום מתפקד כוינטג' במקרה הטוב או נשכח לחלוטין במקרה השכיח יותר. אבל אם טכנולוגיה מתיישנת במהירות, הרי שסטייל ועיצוב טוב נשארים רלבנטיים לנצח. תערוכה חדשה שאוצר עברי באומגרטן שלנו עוקבת אחרי חברת מכונות הכתיבה הותיקה 'אוליבטי' והתפקיד המכריע שהיה לה במהפכות הטכנולוגיות והדיגיטליות של תחילת ואמצע המאה שעברה. רלבנטי יותר לעניינו היא המחוייבות הבלתי מתפשרת של החברה לעיצוב וסטייל שלא נס ליחו, גם כאשר מכונת הכתיבה עצמה היא כבר לא מאוד רלבנטית לעולמנו העכשווי. ממכונות כתיבה שמזכירות מכוניות יוקרה לכרזות פרסום חדשניות לזמנן – התערוכה הזו היא מסמך מרתק לחובבי העיצוב. התערוכה הזו היא גם עדות לרוחב האופקים של עברי שלנו שמלהטט בין ידע אוצרותי, הבנה עיצובית וסטיילינג משובח – אבל את זה מי שיצא איתו לסיור כבר יודע מזמן.

התערוכה פתוחה החל מיום חמישי 16.2, אירוע פתיחה רשמי ביום שלישי, 21.2, 19:00,
גלריה ויטרינה, מכון טכנולוגי חולון, הפקולטה לעיצוב, בניין 6,  רח' הופיין 63, חולון. אירוע פייסבוק

'מעבדת את הגוף', תערוכת יחיד של אמי ספרד. אוצרת: ד"ר רויטל משעלי

גלריה אלפרד היא כנראה ותיקת הגלריות השיתופיות הפעילות כיום ובשנים הארוכות שבהן היא פעילה הספיקה לעבור כבר כמה וכמה חללים. האחרון שבהם היה גם השאפתני וארוך הימים שבהם – הבניין בסמטת שלוש אכלס גלריה בקומה התחתונה שלו אבל גם חללי סדנאות, סטודיות של אמנים ואפילו בר לכמה רגעים. השבוע תעבור הגלריה הותיקה למרכז העניינים של האמנות הישראלית – קריית המלאכה ותעשיר עוד קצת את האיזור העשיר באמנות גם כך. תערוכת ההשקה של החלל החדש היא תערוכה של אמי ספרד שיצרה מיצב רב מדיומלי שמתחקה אחרי ההתמודדות הגופנית שעוברת האמנית עם מחלה אוטואימונית בה היא חולה בעשור האחרון. באמצעים אמנותיים מגוונים מנסה ספרד להחזיר לעצמה את השליטה שאבדה לה בגופה ולעשות איתו שלום אחרי בגידתו. תהליך שהיא עוברת ביתר שאת בעקבות המחלה, אך הוא חיוני לכל בן אדם באשר הוא.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 16.2, 20:00, גלריה אלפרד, שביל המרץ 6, תל אביב. אירוע פייסבוק

'פנים', תערוכת יחיד של רענן חרל"פ.

רענן חרל"פ יצר לעצמו לאורך השנים שפה פיסולית ייחודית משלו – העבודות שלו עשויות מעץ גס ופשוט ובאמצעות מניפולציות של פרספקטיבה הן מתקיימות על התפר שבין דו לתלת מימד. בדרך כלל מדובר בדימוי של רהיט, או אלמנט תעשייתי שהמשחק הפרספקטיבי גורם להם להראות כמו אובייקט של ממש ופני השטח של העץ הלא מעובד מוסיפים לסוריאליזם. בתערוכה החדשה בגלריה נולובז משתמש חרל"פ בטכניקה שלו כדי ליצור פורטרטים אנושיים. המוזרות שנתנה לאובייקטים של חרל"פ את אופיים המיוחד הופכת, כאשר מדובר בדמויות אנושיות, לאיכות מטרידה משהו, אך גם נוגעת ללב. הפורטרטים נראים מוכרים וקרובים, אך באותו זמן משהו בהם מוזר ועוכר שלווה. התפתחות מעניינת של פסל ותיק, מיוחד ומגובש.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 16.2, 20:00, גלריה נולובז,  זבולון 19, תל אביב. אירוע פייסבוק 

סיור במוזיאון פומפידו בפריז 11.3

אחרי הגלריות ואמנות הרחוב, הלוקאלז שלנו מתחילים להכיר לכם את המוזיאונים החשובים בעולם!

במרכז פומפידו נמצא האוסף המוביל של אמנות מודרנית ועכשווית באירופה. הוא אחד מהגדולים בעולם עם יותר ממאה אלף עבודות אמנות מתחילתה של המאה העשרים ועד היום.

בסיור שלנו נשוטט באוסף המודרני שם נפגוש כמה מענקי האמנות המודרנית של תחילת המאה הקודמת כמו מאטיס, פיקאסו, מרסל דושאן ואיב קליין. משם נוכל להבין את היצירה המאוחרת יותר של האוסף העכשווי עם אומנים מכוננים כמו אנדי וורהול, ג׳וזף בויס ולואיז בורז׳ואה.

הסיור יערך בקבוצה קטנה ואינטימית ויאפשר צלילת עומק לתוך ההיסטוריה של האמנות המודרנית במאה השנה האחרונות.

אם אתם בפריז אל תפספסו ביקור במוזיאון החשוב הזה – הכנסו לקישור והצטרפו אלינו!

רענן חרל"פ, מתוך 'פנים', תערוכת יחיד בגלריה נולובז, תל אביב

מבט קבוצתי. המלצות הסופ"ש 9-11.2.23

אמנים הם מהאנשים האינדיבידואליסטיים ביותר שיש – פעמים רבות הם פועלים לבד בסטודיו, מחוייבים לחזונם האישי ושומרים עליו שלא יתקלקל על ידי התערבות חיצונית. לכן תערוכות קבוצתיות טובות הן סוג של נס – קבוצה של אינדיבידואליסטים פועלים יחד כדי לטפל בנושא שמעסיק אותם. התוצאה מאפשרת מבט רחב יותר על הנושא, מנקודות מבט שונות ומגוונות.

במקום לאמנות אוצר יונתן אולמן שלנו תערוכה שחודרת מבעד למעטפת התמימה של האמנות אל קרביה האפלים; בגלריה עזריאלי בירושלים משתפים פעולה אמנים וחוקרים בתערוכה רב תחומית על טבעה של הראיה; במוזיאון אוסף קופפרמן בקיבוץ לוחמי הגטאות תערוכה הבוחנת אפשרויות של התנגדות ובפינת הלוקאלז שלנו תערוכה משותפת של דני קרוון ואמן סביבתי מקומי בפריז.

שיהיה סופ"ש של יחד
שני ורנר וצוות Talking Art

הילה ליזר בג'ה, מתוך תערוכה במקום לאמנות, תל אביב

'דם לבן', תערוכה קבוצתית. אוצר: יונתן אולמן

יונתן אולמן, שהוא אמן מוצלח ורב פעלים וכמובן מדריך ומרצה אצלנו, אוצר תערוכה במקום לאמנות בקריית המלאכה. כמצופה ממנו התערוכה צוללת למעמקים של חקירה צבעונית, בחינת גבולות היצירה וחדירה לקרביה העמוקים של האמנות. מתוך מבט חקרני על הצבעים אדום ולבן, יצר אולמן תערוכה שמורכבת ממעטפת לבנה מגוננת כלפי חוץ, אך כאשר חודרים אותה מגיעים ללב האדום – שלא לומר המדמם של היצירה האמנותית. התערוכה, שמתפרשת על כל חללי מקום לאמנות, מחולקת לחדרים לבנים ואדומים ואמני ואמניות התערוכה מציגים עבודות שמתכתבות עם רוחה. כך למשל הילה ליזר בג'ה מציגה עבודה נוגעת ללב שיצרה כאשר בנה הבכור התגייס לצה"ל: על שבר של קיר גבס רשמה ליזר בג'ה גרסה משלה לסצינת הפייטה הקלאסית (בה מתאבלת מריה על בנה ישו לאחר הורדתו מהצלב). כך היא חשפה את הפחד הקמאי המלווה כל הורה ברגע הזה תוך שהיא מצביעה על הקשר בין המילים "קירבה" ו-"הקרבה". המבקרים בתערוכה מוזמנים לעבור בין החדרים ולהיכנס עמוק יותר ויותר אל קרביה של היצירה האמנותית.
בהשתתפות: אלחנדרה אוקרט, ג׳ניפר בלוך, חן בלילי, אורה בריל, ברכה גיא, רבקה גלעד, אלי דינר, אורית טוכמן, תמר לדרברג, הילה ליזר בג'ה, אליקו נר גאון, איילת עמרני נבון, ורוניק ענבר, לילי פישר, אפרת פלג,  לילך פלד-צ׳רני, גלית ראוכוורגר, ליטל רובינשטיין, איילת ריזה, טובה פסח, דפנה שרתיאל
אירוע פתיחה: יום חמישי, 9.2, 20:00, מקום לאמנות, שביל המרץ ,6 תל אביב

'תרגילי ראייה', תערוכה קבוצתית. אוצרת: טלי קיים

שיתוף פעולה אמנותי-אקדמי בין גלריה עזריאלי, הפועלת בלובי של המכללה האקדמית הדסה בירושלים וחוקרים מהמחלקה לאופטומטריה של המכללה. כשחושבים על זה – חיבור מתבקש. קודם כל בגלל שהגלריה ממוקמת בתוך מרכז אקדמי פעיל ושנית בגלל שאמנות, משחר היותה, עוסקת בראיה, מגבלותיה והדרכים לשפר ולקדם אותה. התערוכה היא מאמץ משותף של כמה ממחלקות המכללה יחד עם אמנים עכשוויים שהתארחו בה ויצרו בהשראת המפגש שלהם עם המכשור האופטי. כך מתערבבים להם יחדיו כרזות אינפורמטיביות המלמדות על לקויות ראיה שונות, יחד עם מכשירי אבחון אופטומטריים ובין כולם עבודות של אמנות עכשווית שמגיבות ומתייחסות לכל זה. אנחנו אוהבים את המקומות שבהם אמנות מוותרת על טהרנותה לטובת הפתיחות לתחומי דעת אחרים. פעמים רבות המפגש הזה מפרה את שני הצדדים.

בהשתתפות: ליטל רובינשטיין, מלי דה-קאלו, חגי אולריך, הילה לביב, שושנה צ'חנובסקי, לילך מדר, בוקי שוורץ, יורם פוני, עמרי הרמלין, אוריה דגני, נטע מוזס, דניאל פישר

אירוע פתיחה: יום רביעי,  8.2, 19:00, גלריה עזריאלי, הנביאים 39, ירושלים. אירוע פייסבוק

'שבת שלום', תערוכה קבוצתית. אוצר: אבי לובין

מה תפקידה של אמנות? האם תפקידה להתנגד למצב העניינים הקיים? ואם כן – איזו צורה צריכה ללבוש ההתנגדות הזו? תערוכה חדשה במוזיאון אוסף קופפרמן שבקיבוץ לוחמי הגטאות מבקשת לחשוב על דרך מקורית ולא מובנת מאליה של התנגדות – כזו שעושה שימוש קפדני בהגיון ובאסטתיקה של התרבות נגדה היא מבקשת לצאת. האמנים והאמניות המציגים בתערוכה נלחמים בתרבות השלטת באמצעות דימוייה שלה ולא רק זאת, אלא עושים זאת בצורה שמראה הבנה עמוקה של התרבות הזו. בדרך זו הם מבקשים לחשוף סדקים בשיטה ולהראות אותה במערומיה. מירי סגל ואור אבן טוב עושים שימוש בסיסמא תאגידית סכרינית כדי להראות כמה היא והערכים עליהם היא מתבססת חלולים וריקים מתוכן; אלעד לרום מציג ציורים שבמבט ראשון יכולים להראות כמו כרזות של תרבות פופולרית והבובות ההיפר ריאליסטיות וחסרות החיים של להלי פרילינג מציגים תמונה של נעורים זוהרים אך שטוחים.  תערוכה מתוחכמת ומעוררת מחשבה.

בהשתתפות: אלעד לרום, משה מירסקי, מירי סגל, להלי פרילינג

באותו יום תפתח בגלריה גם תערוכת יחיד של מוחמד טוח'י
אירוע פתיחה: שבת, 11.2, 12:00, מוזיאון אוסף קופפרמן, קיבוץ לוחמי הגטאות

המלצת הלוקאלז – פריז

תמיד משמח לפגוש תערוכות של אמנים ישראליים בחו"ל, בודאי כאלה שהם נכסי צאן ברזל מקומיים כמו דני קרוון. משמח ואף מרגש במיוחד לראות אותו מצורף לאמנים אחרים שאינם ישראלים וכך מושם בהקשר רחב יותר של האמנות העולמית. התערוכה מפגישה בין עבודותיו של דני קרוון לעבודותיו של האמן הסביבתי הצרפתי ז'אן פול פיליפ ועורכת תצוגה מקיפה מעבודותיהם של השניים. גאווה ישראלית.

התערוכה מוצגת עד 6.5 בגלריה Jeanne Bucher Jaeger
בכתובת: Jeanne Bucher Jaeger, 5 rue de Saintonge, Paris
שעות פתיחה: שלישי-שישי 10:00-19:00, שבת 11:00-19

דניאל פישר, מתוך תערוכה בגלריה עזריאלי, ירושלים. צילום: יהל עידן

אמנות בלב הבירה – סיור גלריות בירושלים

ירושלים חוזרת להיות על מפת האמנות העכשווית. גלריות חדשות, מרכזי אמנות, סדנאות של אמנים, פעילות תרבותית בחסות העירייה וקולקטיבים אלטרנטיביים מציפים את העיר.
במרקם המיוחד של ירושלים, בסמטאות המשלבות בין הישן והחדש, נעקוב אחר מקומה של האמנות, ותפקידה בשינוי העירוני. נבקר בתערוכות הטובות ביותר שמוצגות, נכיר את האמנים, האוצרים והגלריסטים ונגלה יחד את עולם האמנות הישראלי – חי ובועט בעיר הבירה.

מפגש אם הצלם ניל וולברג, צילום: ארז ביטון

מישן לחדש במוזיאון תל אביב לאמנות

הסיור מציע מבט מעמיק על אמנות ישראלית בתקופות שונות, מהמסורת הציונית לאמנות פוליטית ביקורתית ונוקבת. בסיור זה נלמד להכיר את אופיו המשתנה של מוזיאון תל אביב, דרך האדריכלות, האווירה וכמובן האמנות המוצגת במוזיאון. נתמקד באמנות ישראלית ובמאפיינים הסגנוניים והתוכניים שלה בתקופות שונות. בחלקו הראשון של הסיור נבקר באוסף האמנות הישראלית של המוזיאון. נדון בתהליכי האוצרות שהוליכו אותו, ובשאלות הסגנוניות והפנים אמנותיות שמציגות אוצרות התערוכה. חלקו השני של הסיור יתקיים בתערוכות העכשווית והמתחלפות במוזיאון.

מתוך סיור בתערוכה של דניאל צאל, מוזיאון תל אביב

סיור אדריכלות – מעיר לבנה למעצמת גורדי שחקים

העיר הלבנה של ת״א היא אחת הדוגמאות המובהקות ביותר בעולם לסגנון הבינלאומי. למרות גילה הצעיר, מסתתרים בעיר סגנונות אדריכליים רבים, תכניות גדולות ונוף אורבני משתנה וייחודי.
הסיור שוזר בתוכו את כל גלגוליה השונים של העיר; נלך לאורך שדרות רוטשילד, נסטה לסמטאות, לגינות חבויות ולכיכרות צדדיות, נדבר על ת״א החל מהקמתה כשכונה קטנה מחוץ לעיר יפו ועד למטרופולין של היום. הבניינים, גורדי השחקים, חוקי השימור, והחזיתות הלבנות – כל אלה יספרו לנו את סיפורה של העיר.

סיור אדריכלות בשוק הפשפשים, בהדרכת עליאל קיי. צילום: ענבל כהן חמו

אמנות בחזית הטכנולוגית

אחת השאלות הדחופות המעסיקות אמנים כיום היא איך מתמודדים עם העולם הדיגיטלי והממוחשב שמשתלט על חיינו. בהקשר זה, נדמה שאנו עוברים תהליך דומה לזה שהתרחש בעידן המהפכה התעשייתית. מחד: היקסמות גדולה מהתיעוש והשינויים שהביא, מאידך: פחד, ונהייה דווקא אל הטבע והנשגב. האמנים שנפגוש בסיור זה, מגיבים לנושאים אלה ויוצרים בחזית החידושים הטכנולוגיים.

בסיור זה נפגוש אמנות הנוצרת באמצעות מכונות מתוחכמות יותר ופחות, ציור שנובע מתוך נתוני חיפוש בגוגל, יצירות המשתמשות בתוכנות למדידת רגשות, דו שיח פיקטיבי בין הקול הגברי והנשי של "WAZE", אמנות ממוחשבת, אמנות VR ו AR ועוד.

ביקור סטודיו אצל האמן מישל פלטניק

רנסנס יפואי

יפו הקסומה תמיד הייתה שופעת בסדנאות של אמנים, אומנים, בתי מלאכה ומעצבים. לאחרונה נפתחו עשרות גלריות וחללי אמנות חדשים ברחבי תל אביב וביפו בפרט. גלריות חדשות משמען מקומות נוספים להציג אמנות ממוסדת פחות ואקספרימנטלית יותר – מה שבתורו ינער וירענן את הסצנה.

בין סמטאותיה היפות של יפו נוכל למצוא גלריות מסוג חדש, כאלה המשתלבות בבתי קפה, גלריות שיתופיות, חללי תצוגה ייעודיים, ותצוגות פופ-אפ. בקיצור, נראה כי דרומה של העיר ממשיך להיות אבן שואבת להתנסות ויצירתיות חדשות וביפו אנו מזהים – רנסנס של ממש. בסיור זה נבקר בסדנאות האמנים ובגלריות החדשות, נכיר את הלך הרוח בסצנת האמנות הדרומית, את הסיבות לנדידת האמנות למקומות חדשים, וכמובן את האמנים והאוצרים שמאחורי העשייה.

 

כל מיני. המלצות הסופ"ש 2-4.2.23

בדרך כלל אנחנו מנסים לאגד את המלצות הסופ"ש תחת נושא-על, אבל יש שבועות שבהם התערוכות לא מתחברות זו לזו תחת מטריה אחת, אלא שהן פשוט תערוכות טובות ומסקרנות. כאלה שנרצה לשלב בסיורים שלנו, וזה האנידיקטור הטוב ביותר מבחינתנו.

בגלריה רוטשילד מציגה רותם עמיצור תערוכה משלימה לתערוכתה במוזיאון הרצליה; בגלריה המדרשה מתארח פרוייקט האמנות הנודד "אופנובנק" עם חקירה אמנותית על אופיה של תעמולה; בגלריה בגבעת חביבה מציגים משתתפי שהות אמן את תוצרי השהות. ובהמלצת הלוקאלז שלנו תערוכת רישומים מקיפה של אחד מחשובי האמנים במאה העשרים.

שיהיה סוף שבוע של תגליות חדשות,
שני ורנר וצוות Talking Art

דניאל קגנוב, מתוך תערוכת יחיד בגלריה המדרשה במסגרת פרויקט "אופנובנק", תל אביב

'האיים השטוחים', תערוכת יחיד של רותם עמיצור. אוצר: עידו מרקוס

נראה שאפשר להכריז על הטרנד האמנותי המשמח של ראשית 2023 – תערוכות יחיד מקבילות בגלריות ומוזיאונים. אם זו דרורה דומיני במוזיאון תל אביב וגבעון, גיא בן נר במוזיאון תל אביב וגלריה זומר ורות שלוס גם היא במוזיאון תל אביב ובגלריה אום אל פחם – בשבועות האחרונים אנחנו מתלהבים כאן מהאפשרות לחוות נתח רחב מיצירתו של אמן בהקשרים שונים, גם המוזיאלי וגם הגלריסטי. גם השבוע מזדמנת לנו אפשרות כזו, עם תערוכתה החדשה של רותם עמיצור, שרק לפני שבועיים פתחה תערוכה במוזיאון הרצליה והנה נפתחת לה גם תערוכה בגלריה רוטשילד אמנות. עמיצור צעירה יותר מהאמנים והאמניות האחרות ברשימה, אך היא מפצה על גילה בשפה אמנותית מגובשת ועשירה ובטכניקה יחודית של קולאז' שמשתלבת היטב עם היכרותה העמוקה והניכרת לעין עם ההיסטוריה של האמנות. שווה לבקר בגלריה וגם במוזיאון ולהכיר לעומק את האמנית המוצלחת הזו.

אירוע פתיחה: יום חמישי, 2.2, 20:00, גלריה רוטשילד אמנות, יהודה הלוי 48, תל אביב.  אירוע פייסבוק 

גם אנחנו נבקר בתערוכה היפה הזו ובעוד תערוכות מוצלחות נוספות, במסגרת הסיור הקלאסי שלנו סביב שדרות רוטשילד. יום שישי 3.3 – הצטרפו אלינו!
פרטים והרשמה בקישור 

'Debris Station', תערוכת יחיד של דניאל קגנוב. אוצרים: יואב וינפלד ועומר שיזף

אנחנו עוקבים אחרי פרויקט האמנות "אופנובנק" בסקרנות כבר כמה שנים. הכל התחיל בפינה בסטודיו של יואב וינפלד ועומר שיזף בפרוייקט הרזידנסי "סטודיו בנק", המשיך לחלל קטן בסטודיו החדש שלהם כשנאלצו להתפנות מהסטודיו הקודם – וכעת כשוינפלד ושיזף פונו שוב מהסטודיו שלהם הפך "האופנובנק" לפרוייקט אמנות נודד שמתארח בחללי אמנות קיימים. בפעם הקודמת היה זה בסדנאות האמנים בתל אביב וכעת הם מתארחים בגלריה המדרשה. אנחנו אוהבים ומעריכים את ההתעקשות הזו על תצוגת אמנות, גם אם החלל מצומצם ואפילו אם אין חלל בכלל. עוד אנחנו מעריכים את הסולידריות שמגלים חללי האמנות האחרים באירוח הפרויקט אצלם.
תערוכת היחיד של דניאל קגנוב היא מיצב וידאו מסקרן שמתבסס על מחקר אמנותי שעשתה האמנית על תעמולה פוליטית בישראל ודרכי הייצוג שלה בסרטוני רשת ובשופרות הרשמיים. מעניין ורלבנטי מאוד לימים אלו.
אירוע פתיחה: יום חמישי, 2.2, 20:00, גלריה המדרשה, הירקון 19, תל אביב

'AIR 1 – Artists In Residency', תערוכה קבוצתית. אוֹצרוֹת: קלודט זורע וענת לידרור
כבר כתבנו פה בעבר על חיבתנו לגבעת חביבה ולגלריה שלה. המקום היחיד במינו הזה המשלב בין חינוך, דו קיום ויצירה, מרגיש לפעמים כמו מדע בדיוני במרחב המסוכסך בו אנו חיים. ובכל זאת לא מדובר במדע בדיוני אלא במקום של ממש ובסוף השבוע הקרוב תפתח בו תערוכה קבוצתית חדשה. התערוכה מציגה את תוצריה של תוכנית שהות האמן שפועלת במקום בחודשים האחרונים ומאגדת קבוצה של אמנים ואמניות צעירים, יהודים וערבים השוהים במקום ופועלים בו. העבודות בתערוכה אינן משותפות, האמניות והאמנים עוסקים, כמו אמנים צעירים רבים בשאלות של זהות, גוף, שונות, ומקום, אך דומה שהשהות והעבודה המשותפת במקום המיוחד הזה שולחת אותם למחוזות חדשים ובלתי צפויים. מקומות כמו גבעת חביבה ממלאים אותנו באופטימיות וזה מצרך שאנחנו תמיד שמחים לקבל עוד ממנו.
בהשתתפות: רואן אבו עסא, טימו אלט-הבל, דועאא בסיס, יעלה ברזילי, האז'ר ח'אטר, מאריה חטיב, סטניסלב טיטוב, נעם שלמה יזרעאלי, תמימה פרידמן, דנה רוסלר.
אירוע פתיחה: יום שישי, 3.2, 11:00, גלריה גבעת חביבה לאמנות, גבעת חביבה.  אירוע פייסבוק

המלצת הלוקאלז – לונדון

'40 שנה של רישום', תערוכת יחיד של ג'וזף בויס
ג'וזף בויס הוא אחד האמנים המשפיעים ביותר של המאה העשרים ובהחלט אחד מפורצי הדרך שבהם. עבודתו של בויס משתרעת בין מיצג, פיסול, רישום ועד עבודת חינוך כאמנות. כעת מוצגת בסניף הלונדוני של גלריה תדאוש רופאק הנחשבת תערוכה מקיפה של למעלה ממאה עבודות על נייר המסכמות 40 שנות רישום של האמן החשוב הזה. תערוכה שהיא סוג של שיעור בהיסטוריה של אמנות מודרנית.
התערוכה מוצגת עד 22.3.23 בגלריה Thaddaeus Ropac
בכתובת: London Ely House, 37 Dover Street, London
שעות פתיחה: שלישי-שבת: 10:00-18:00
פרטים נוספים באתר התערוכה

אין מקום טוב יותר ללמוד על אמנות מודרנית מאשר מוזיאון "טייט מודרן" הלונדוני ואין דרך טובה יותר להכיר את המוזיאון החשוב הזה מאשר בסיור עם הלוקאלז שלנו! הצטרפו לסיור באחד המוזיאונים החשובים בעולם ביום שבת 25.2
פרטים והרשמה בקישור 

יעלה ברזילי, מתוך תערוכה קבוצתית בגלריה בגבעת חביבה

התחדשות עירונית ואמנות בחיפה

בחיפה מתקיימת היום סצנת אמנות חיה ובועטת אשר קשורה קשר ישיר עם ההתפתחות העירונית באזורים "הנמוכים" של העיר באזור שוק תלפיות, הדר חיפה. מה שהתחיל לפני כעשור כפעילות חתרנית של קבוצת אמנים צעירים הדוגלים בכלכלת אמנות משותפת ושוויונית, הפך היום למניע תרבותי וכלכלי מרובד. בתי ספר לאמנות, סדנאות, פרוייקטים שיתופיים הממומנים ע"י חברות נדל"ן, אמנות רחוב ועוד, כולם מרשתים את אזור העיר התחתית בחיפה.
בסיור שלנו נכיר את היוזמות האמנותיות המתקיימות בחסות העירייה וכן את האמנות האלטרנטיבית, הצעירה שפועלת באזור שכונת הדר. הסיור שלנו יעבור במוקדים כגון בית הגפן – מרכז תרבות ערבי יהודי, ואדי ניסנס המתפקד כ"מוזיאון ללא קירות", מרכז פירמידה ואזור הדר ושוק תלפיות שם נאספה קבוצה של אמנים צעירים הדוגלים בכלכלת אמנות משותפת ושוויונית.

ביקור בסטודיו של עידו מרקוס

סדנת צילום סמארטפון

"חוויה אורבנית" סיור אמנות וסדנת צילום בסמארטפון

אנחנו יודעים שהסיורים שלנו מעוררים השראה, כל האמנות הנהדרת הזאת באמת מפתחת תיאבון ליצירה! לכן, אנו מציעים לכם לשלב סדנת צילום בסמארטפון המתלווה לתכנים בסיור.
מטרת הסדנה הינה להנגיש את נושא הצילום לקהל הרחב, ולאפשר לכל אחד לצלם תמונות יפות, מעניינות ויצירתיות, בעזרת הסמארטפון בלבד. בין היתר תוכלו להתנסות בצילום במצבים שונים בליווי המנחה, לחקור זויות וקומפוזיציה מקוריות, להבין אור וצל ולגלות פיצ'רים מיוחדים במצלמת הטלפון שלכם.